design. archiv.Patterns

	Ausstellung und Verkauf zum Thema Patterns 1.Dezember 2011 – 12.Januar 2012
	aluc aluc Mode ist nachhaltig, lokal, sozial und fair. Wir folgen der "Slow Fashion" Bewegung, heben den hektischen Kollektionsrhythmus auf und stellen individuelle Mode her, die länger als eine Saison getragen werden kann. Die Stoffe kaufen wir so lokal wie möglich im Erzgebirge und in Österreich und dabei ausschließlich Reststoffe, Farbproben, Musterstücke und anderen "Abfall" aus der Textilproduktion. Die Stoffe aus Österreich sind "Bluesign" zertifiziert. aluc Hemden und Blusen werden in einer Behindertenwerkstatt im Harz produziert. Der Kragen ist bei allen Teilen abnehmbar und unsere Knöpfe bekommen wir vom "Knopfprojekt", dem sozialen Recycling-Projekt einer Autistin.
	Einrichtungsmeisterei Schöner Schein … ist ein Lampenschirmbausatz, der in wenigen Sekunden fertig gestellt werden kann. Drei in der Form identische, aber verschieden große Elemente aus robuster Polypropylenfolie werden um eine Lampenfassung (Im Preis inbegriffen!) montiert. Durch Farbvariationen der inneren Elemente kann die Lampe in unterschiedlichen Umgebungen zum Einsatz kommen und vielfältige Stimmungen und Atmosphären erzeugen. Von warm und behaglich durch die Kombination in orange/rot über kontrastreich belebend mit Folien in blau und rot bis hin zu kühl und dezent durch die Folienfarben dunkel- und hellblau. Schöner Schein passt sich jedem Raum an! *** Fesche Fliese Bis in die 50er Jahre hinein sind Kachelwände ein typisches Küchenaccessoire z.B. als Spritzschutz hinter dem Ofen oder als Halterung für div. Küchengeräte gewesen. Meist ersetzen großflächige Fliesenspiegel oder Edelstahlverkleidungen diese in modernen Küchen. Wer trotzdem nicht auf den Charme der "guten alten Zeit" verzichten möchte, kann sich mit einer individuell gestalteten Kachelwand ein funktionales und zugleich optisch außergewöhnliches Objekt für die meist triste Küchenwand daheim holen.
	forkit!design The idea behind forkit!design is one of simplicity, spontaneity and resourcefulness. Each piece created is made by hand and 100% one of a kind. Though many of the styles can be reproduced, no one piece will ever be exactly like another. Great care is taken to make sure that the reclaimed materials are the best quality within that umbrella and that the construction is clean and withstanding. All of the charms used have been found, had for years, or donated by friends and strangers alike and all of the leather is bought as ‘cut offs’. The creator of forkit!design believes strongly that we, as a human race, are given more than enough to work with and enjoy. Not only that, but we have been over producing for so long now that we don’t know what to do with all of the ‘cut offs’ or throw aways. Why not view these rejected bits and pieces as beautiful parts to one whole, and celebrate the imperfections that have become a part of them, as much as imperfection inevitably becomes a part of us.
	Front Row Society Front Row Society ist eine Plattform aus Berlin, die talentierten Designern unabhängig von Ihrem Hintergrund die Möglichkeit gibt Ihre Designs zu zeigen. FRS gibt Designern Zugang zu einer internationalen Gemeinschaft an Modeliebhabern, mit der Möglichkeit, dass Ihre Designs produziert werden und Sie einen Anteil am Umsatz erhalten. Front Row Society arbeitet als ein neues Design House Konzept: Mode Demokratie. Dies gibt Designern die Möglichkeit eine öffentliche Mode Ästhetik zu generieren - und es gibt Fashionistas eine Stimme zu entscheiden was der Trend ist. Von der Silhouette bis zur Grafik wird alles von unseren Modemitgliedern (5000) weltweit zu speziellen Designprojekten entworfen und ausgewählt. Unsere Design Briefs werden von Berlin und der Vielfältigkeit unserer Stadt inspiriert. Als limitierte Editionen werden unsere Accessoires dann zu Sammlerstücken. FRS produziert die limitierten Editionen nur für die Modezentren der Welt, wie Berlin, London, Tokyo und New York. Als Teil der Nachhaltigkeitsbewegung in der Modeindustrie, macht FRS ökologische Mode sexy. 1€ von jedem verkauften Accessoire wird an das Ethical Fashion Forum gespendet, mit dem Ziel 100% ethisch zu produzieren. So verändern wir mit jedem Accessoire ein kleines Stück die Modewelt.
	GrosWildJäger GrosWildJäger Textiles Kunsthandwerk und -design Stefanie Gros Back to the roots! Hol dir das Gefühl etwas erstanden zu haben, das schon immer irgendwie ein Teil von dir war. 100% Handbestickt 100% Unikat 100% Fair produziert 100% MadeInBerlin Ich fertige aus traditionellen und vornehmlich alten Materialien wie Bauernleinen, reiner Baumwolle, Kapok, Lavendel, Dinkelspelz, Kirsch- und Traubenkernen Unikate von Wert und Qualität, die von Hand bestickt und mit alten Horn-, Trachten- und Perlmutknöpfen verziert werden. Alles komplett hand- und fair-made in Berlin. Auf Reisen entstehen kleine limitierte Sonderkollektionen mit Stoffen, Mustern und Symbolen aus dem jeweiligen Kulturkreis. Aus meinem diesjährigen Aufenthalt in Myanmar entstand diese farbenfrohe BurmaKollektion aus Männer- und FrauenLongyis, dem landestypischen Beinkleid der Burmesen, und in Tempeln und Pagoden habe ich mir Inspiration für meine Stickereien geholt.
	Irines Wussmann 1995 bekam ich im Zuge eines Großeinkaufs von Nähmaterialien eine Farbpalette von synthetischen Nähgarnen geschenkt. Die Farben und das Leuchten der Garne fand ich so schön, dass ich sie aus Ihrem Katalog befreite und neu zusammenstellte. So entstand 1996 (Nr. 4) das erste Garnbild. 2007 musste "mein" Großhandel für Schneiderbedarf schließen, dadurch kam ich in den Besitz von zehn weiteren Farbpaletten. Aus diesen Paletten sind in einem Zeitraum von drei Jahren nach und nach alle weiteren Garnbilder entstanden. Zu meiner Person: Ich wurde 1962 in Berlin geboren. Nach dem Abschluss der Oberschule habe ich die hiesige Berufsfachschule "Lette - Verein"in der Fachrichtung Modedesign besucht. Danach habe ich viele Jahre für Männer und Frauen Bekleidung nach Maß an gefertigt (viel in Leder), eigene Bekleidungstücke kreiert und mich immer auch anderen Dingen (Möbel verändert, Bilder gemalt, Objekte gestaltet) zugewandt. Das Erschaffen von "Dingen" und Gestalten mit unterschiedlichen Materialien, Farben und Formen ist für mich Selbstausdruck und mein Lebenselixier.
	Herzbluth Lilly Anders ist Schauspielerin mit Leib und Seele. Das was sie macht, macht sie mit Herz. Doch das Los eines Schauspielers ist es zu warten. Und so wurde die Zeit von Um-und Lichtbauphasen während diverser Drehs, die Zeit in der sie sich an die Dinge erinnerte die ihre Patentante ihr als kleines Mädchen beibrachte: Handarbeiten. So entstanden warme Mützen aus 100% Schurwolle die man gerne anfassen und aufsetzen möchte. Bommelmützen die an den Flair der 50er Jahre Winteroutfits anknüpfen, aber keinesfalls an Charme verloren haben sowie Blinis die zu jedem Look für warme Ohren sorgen. Der graue Großstadt-Winter bietet da eine hervorragende Kulisse für die farbenprächtige Vielfalt der Herzblut-Mützen. Jede Mütze ist wirklich von Hand und Herz gestrickt, bzw, gehäkelt und dadurch ein Unikat.
	Jorinde Nisse Jewelry Schmuckunikate und kleine Serien "Die aktuelle Kollektion findet ihre Ausgangspunkte in der Mikrofotografie." Feine Glasperlen finden sich mit Edlerem: Perlen, glamouröse Halbedelsteine, auch Korallen gehen eine zarte und doch stabile, den Sinnen schmeichelnde Verbindung ein. Jedes Schmuckstück ist einzigartig. Basis für meine Kreationen ist die Perlweberei, ein altes Handwerk. Spielerisch lassen sich immer wieder neue Formen finden. Strukturen wie wir sie in Architektur, in der Pflanzenwelt, in den Zellen der Körper sehen faszinieren mich. Es freut mich, wenn ich eines meiner Schmuckstücke an einer interessanten Frau wiedersehe. Jorinde Nisse 2011
	karlamaria Karla Maria wurde in Berlin Kreuzberg geboren und lebt nun in Hamburg. Schon als junges Mädchen war sie ein kreatives Köpfchen und bastelte herum, wo sie nur konnte. Im Sommer schnitt sie sich ihre Shorts zusammen und wenn ihr die Klamotten nicht mehr gefielen wurden sie mit der Schere umgeschnitten. Diesen Sommer widmete sie sich das erste Mal dem Schmuck. Aus Bergkristallen, Draht, Patronen und allem was sie in die Finger bekam, kreierte sie wundervolle Unikate. Die erste Kollektion dieser stets einzigartigen Schmuckstücke wurde in Hamburg verkauft und war schnell vergriffen. Nun gibt es sie exklusiv auch bei kultpur. Bei speziellen Wünschen sind auch Extraanfertigungen möglich! Kontakt über kultpur.
	M-PUNKT_ENGEL M-PUNKT-ENGEL kreiert elegante Bekleidung für kecke Damen mit Stil und einem charmanten Augenzwinkern. Jedes Outfit erzählt eine kleine Geschichte und hinterlässt uns eingehüllt in einem zarten Stoff aus dem Träume gemacht sind. Aufwändige Schnitte und zeitloses Design soll uns eine Essenz von schöner Mode präsentieren. Dabei hinterlässt die Designerin Miriam Engel eine eigene Handschrift die nicht zuletzt in Ihren künstlerischen Modezeichnungen zum Ausdruck kommt. Die Modelle sind in der jeweiligen Stoffqualität nur ca. 6-10 mal erhältlich und was übrig bleibt ist ein Hauch von Exklusivität.
	miope Die Inhaberin Mirjam Abele ist gelernte Schreinerin, die neben Holz auch gerne andere Materialien verarbeitet. Doch die Leitidee eines jeden miope-Objektes sind nicht Materialien oder Herstellungsarten, vielmehr hat jedes eine ganz eigene Art, seine Umgebung aufleben zu lassen. Für das aktuelle Thema Patterns bei kultpur hat Mirjam von miope eine Sitzbank aus einem alten Kirschholzbett und einem Stuhl gestaltet. Mit den Kissen aus Schurwolle kann der Winter kommen! Das Stück, wie fast alle Dinge von miope, ein Unikat.
	MusucBag - der Schlafsack mit Armen und Beinen Der MusucBag, das Schlafsystem mit Armen und Beinen, ist bekannt für Funktionalität und Flexibilität. Das Design des MusucBags macht ihn zum Bewegungstalent. Es ermöglicht Bewegungen der Arme und Beine, ohne dabei einzuengen. Der Chilenische Designer Rodrigo Alonso hat jetzt seine Erfindung noch weiter optimiert. Die 4. Generation wurde mit einer Reihe an Features ausgestattet, die Passform und Bewegungskomfort verbessern. Auch Gewicht und Funktion spielen eine tragende Rolle für den Abenteurer von heute. Ob bei Reisen mit leichtem Gepäck und/oder bei warmen klimatischen Bedingungen, An Ausrüstungsgegenstände werden spezielle Anforderungen gestellt. Genau darauf zugeschnitten ist der brandneue MusucBag Lite.
	pastperfect Kelly Elizabeth Tivnan ist Möbeldesignerin aus Seattle, USA. Mit ihren Projekten und Objekten verbindet sie Funktionalität und Nostalgie. Patterns: das Bild phyllis 65x50cm Encaustic/Wachs und Pigmente
	P.H.A.T. P.H.A.T. STUDIO focuses on the notion of closed systems and looped patterns in the design and technical process of creating Fashion Design. Inspired by the need for sustainable and conscious design, P.H.A.T. STUDIO devises balanced systems, used as a formula, which then exist in the relationships between certain garments in a collection. The garments from P.H.A.T. are cut from cloth in such a way, that there is little-to-no left over materials, a practise which reflects a no-waste philosophy. P.H.A.T. STUDIO is working at constantly accessing and reassessing the many ways in which creation/waste, excess/sustainability reside together in balance. Sarah Martinus, from Melbourne, Australia for P.H.A.T. (Pretty Hot And Tasty) STUDIO creates work that aims to hinge a gap between Fashion Design, Performance Art and Video Installation. She is interested in presenting the Fashion Industry with new, and less environmentally and socially ignorant ways to indulge in Fashion Design. This is the first mini collection of garments designed specifically for kultpur Every item is handcrafted with care using a combination of handcraft techniques in contrast to contemporary digital printing techniques of vintage beading.
	Schmuckeria - origineller Modeschmuck aus Barcelona Modeschmuck aus Barcelona, die von einer französischen Designerin hergestellt werden. Ringe, Ohrringe, Broschen, Ketten und Armbände, alle sind bunt, farbenfroh, witzig, originell, komplexlos. Metakrylat, Messing, Natursteine, Kerne, Katzenauge... weich wird mit hart gemischt, Natur mit Plastik kombiniert, und alles für ein auffälliges schönes Ergebnis.
	Suzie Dong Funktional, stilsicher und mit Berliner Humor macht Suzie Dong aus Kleidungsstücken langjährige Komplizinnen. Das kleine Label bietet seit 1989 Mode für Fortgeschrittene. Dong versteht ihre textilen Arbeiten als klassisches Produktdesign, ein hoher Anspruch an ästhetische und materielle Nachhaltigkeit reduziert modische Akzente auf Ornament und Applikation. DRESS 40up. Das Kleid Mit ihrer Kollektion dress40up macht sie Wickelkleider ohne Baustellen und Skandale. Uni, gemustert, von Byzanz bis Swing. Das urbane Design von s.wert ist der leidenschaftlichen Berlinerin bald eine Offenbarung: Das sind die Muster meiner Stadt! Soft und charmant erzählt sie ihre Berliner Geschichten mit zwei Dessins aus Baumwolljersey, freche Berliner Schnauze steckt allerdings im Detail ihrer Interpretation von U-Bahn und Friedrichstadtpalast. Perfekt auf die Muster abgestimmte Linienführung, ob beim kompletten Tagesticket mit Taschen, Kragen und Manschetten, oder der flotten Kurzstrecke mit One-Piece-Rock.
	ZEN-TAILOR Was die Herkunft der Zentais angeht sind die Meinungen geteilt. Eins ist sicher: das Phänomen stammt aus Japan und der Begriff kommt aus dem Zusammenziehen der Wörter "ZENshin TAItsu", was "Strümpfe von Kopf bis Fuß" bedeutet. Man kann eventuell an ein Wortspiel denken mit "Sentai", wie der Name einer der ersten japanischen Science Fiction Serien für die Kinder (1975), wo die Helden maskiert waren und hautenge Anzüge anhatten. Man kann ebenfalls lesen, daß diese Anzüge ursprünglich von den Marionnettenspielern im traditionellen japanischen Bunraku Theater (das große Puppen inszeniert) benutzt wurden, um sich selbst "unsichtbar" zu machen. Die Zentai Kultur hat jedenfalls ihren König: Marcy Anarchy., der im Jahre 1985 die Zentai Bewegung über Internet gegründet hat. Japanische Ganzkörperanzügen aus Spandex, anders genannt Zentai. Ob Einfarbige oder Mehrfarbige, mit Leopard-, Zebra- oder Tigermuster, metallisiert oder matt und glänzend, Zen-Tailor bietet eine große Auswahl mit vielen Variationen an !

design. archiv.Heimat

	Ausstellung und Verkauf zum Thema Heimat 29.September 2011 – 24.November 2011
	Einrichtungsmeisterei Farbloses Glas mit Emaille zu dekorieren ist typisch für Glasbläsererzeugnisse aus der Region Böhmen/Bayrischer Wald. In der aktuellen "Heimat"-Ausstellung bietet die einrichtungsmeisterei u.a. ausgewählte Objekte aus den 20er bis 50er Jahren an.
	Evil inc. Zuweilen sucht die gestresste Großstadtkatze Zerstreuung bei der Jagd in heimischen Gefilden. Für ein angemessenes Erscheinungsbild bei Außenaktivitäten, hat der ambitionierte Katzenhalter stets Sorge zu tragen. outfit1: Tracht- Hirschleder, Applikationen aus grünem Wildleder, Bordüre und Verschluß cognacfarbenes Glattleder outfit 2: Eichenlaub- Wildleder evil inc. wünscht allzeit Waidmanns heil!
	Friederike Porscha friederike porscha ist Sammlerin, Designerin und Nostalgikerin, lebt in Berlin und ist in Bayern geboren. Zu einem bestimmten Thema entwirft sie Accessoires - Rucksäcke, Taschen und Schals - dazu passend gibt es auch eine kleine Männer- und Frauenkollektion,die nicht saisonal gebunden ist. Sie verwendet nur hochwertige Materialien, die vorwiegend aus Deutschland stammen und dort auch weiterverarbeitet werden. Inspiration findet sie in Geschichten und Bildern der 20er bis 50er Jahre - aus diesen Jahrzehnten sammelt sie Schnitte, die in kleinen Kollektionen neu interpretiert werden. Nachhaltigkeit ist bei ihrer Arbeit sehr wichtig - deswegen ist sie auf sämtlichen Flohmärkte in Europas auf der Suche nach alten Stoffen, Knöpfen und Raritäten, die sie in den Entwürfen verwenden kann. Genauso ist sie immer wieder unterwegs in Süd - und Ostdeutschland, um Fabriken und kleine Manufakturen aufzuspüren, die mit ihr ein neues Produkt entwickeln. Auf diese Weise eignet sie sich alte Fertigungstechniken an und hält die Tradition von Handwerk lebendig. So enstehen langlebige und hochwertige Produkte, die Tradition und Zeitgeist miteinander verbinden. friederike porscha is a berlin based designer, collector and manufacturer born in bavaria. She focuses on crafting accessories and designing small collections for men and women. All items are „Made in Germany“. She creates a traditional but timeless look inspired by pictures and stories from the 20´s to the 50´s as well as modern influences. Reviving old traditions and authentic manufacturing techniques is one of her obsessions. She browses fleamarkets all around europe for special materials like fabrics, buttons and other rarities. Every item tells a little story that is continued in her collections by uncovering it and putting it in a modern context. friederike porscha creates long-life and high quality products that combine tradition and zeitgeist.
	GROSWILDJÄGER TEXTILES KUNSTHANDWERK STEFANIE GROS HAND MADE IN BERLIN Ich arbeite hauptberuflich als Requisiteurin beim Film und habe 2008 meine Passion für Textilien und Stickereien in meinem Label vereint. Die Idee hinter GROSWILDJÄGER ist, aus traditionellen und vornehmlich alten Materialien wie Bauernleinen, reiner Baumwolle, Kapok, Lavendel, Dinkelspelz, Kirsch- und Traubenkernen Unikate von Wert und Beständigkeit zu schaffen, die von Hand bestickt und mit alten Horn-, Trachten- und Perlmutknöpfen verziert werden. Alles komplett handmade in Berlin. Auf Reisen entstehen kleine limitierte Sonderkollektionen mit Stoffen, Mustern und Symbolen aus dem jeweiligen Kulturkreis. Aus meinem diesjährigen Aufenthalt in Myanmar entstand die farbenfrohe BurmaKollektion aus Männer- und FrauenLongyis, dem landestypischen Beinkleid der Burmesen, und in Tempeln und Pagoden habe ich mir Inspiration für meine Stickereien geholt.
	Jorinde Nisse Jewelry Schmuckunikate und kleine Serien "Die aktuelle Kollektion findet ihre Ausgangspunkte in der Mikrofotografie." Feine Glasperlen finden sich mit Edlerem: Perlen, glamouröse Halbedelsteine, auch Korallen gehen eine zarte und doch stabile, den Sinnen schmeichelnde Verbindung ein. Jedes Schmuckstück ist einzigartig. Basis für meine Kreationen ist die Perlweberei, ein altes Handwerk. Spielerisch lassen sich immer wieder neue Formen finden. Strukturen wie wir sie in Architektur, in der Pflanzenwelt, in den Zellen der Körper sehen faszinieren mich. Es freut mich, wenn ich eines meiner Schmuckstücke an einer interessanten Frau wiedersehe. Jorinde Nisse 2011
	miope Meine Heimat und die Heimat von miope ist Berlin! Aber da man nie nur eine Heimat hat, erinnern die Stühle von miope an einen Platz vor dem Ofen, egal an welchem Ort. Die Accessoires sind Armbänder aus Leder und Stofftaschentüchern, welche mich an Berlin und die Retromode aus den 80ern erinnert. Die Ohrringe aus alten Dia Bildern, zeigen die Welt als Heimat. Vom Universum, mit dem Rennauto über die Avus, bis hin nach Afrika, wir sind an vielen Orten daheim…
	pastperfect Kelly Elizabeth Tivnan ist Möbeldesignerin aus Seattle, USA. Mit ihren Projekten und Objekten verbindet sie Funktionalität und Nostalgie. In der Serie "Hörspiel" verwandelte sie alte Radios in Objekte, die Neugierde wecken und befriedigen, indem sie die Technik entfernte und statt dessen Schubladen einbaute.
	Pia Siekmann Beton. Für Jäger und Sammler. Um dem gemeinen Großstadtjäger ein Stück Heimatgefühl in sein Wohnumfeld zu bringen, eignen sich meine Betonobjekte auf ganz besondere Weise. Beim mybock dienen eingegossene Gehörne als Garderobenhaken. Das bockboard ist dekorativer Hintergrund für jegliche Art von Trophäe. Die filigrane bockx trägt einen, mit Porzellanfundstücken dekorierten Deckel. Unterschiedliche Gussbilder des Betons, sowie die Verwendung erlesener Fundstücke, verleihen jedem Objekt seinen einzigartigen Charakter. Die Herstellung meiner Betonobjekte setzt einen komplexen Schalungsbau voraus. Je nach Geometrie des Objektes, kommen unterschiedliche Schalungstechniken zum Einsatz. Alle Materialien werden von mir persönlich ausgewählt und in Berlin verarbeitet. Pia Thérèse Siekmann
	Siebenschwestern (Berlin) Die "Sieben Schwestern" sind ein kleines Berliner Label, das seit Dezember 2009 besteht. Siebdruckshirts machten den Anfang und sind die Basis. Jetzt sind auch Kapuzen- und Windjacken dabei sowie Taschen und ein erstes Leibwäschen Set. Alle Motive werden mit Sorgfalt entworfen, umgesetzt und in kleinen Auflagen in Berlin im Siebdruckverfahren hergestellt - und manches auch händisch veredelt. In der griechischen Mythologie sind die Plejaden (Sieben Schwestern) die sieben Töchter des Atlas und der Okeanide Pleione: Alkyone, Sterope, Elektra, Merope, Kelaino, Taygete und Maia. Orion, mächtiger Jäger und Sohn des Poseidon verliebte sich in sie und jagte sie. Daraufhin wurden sie von den Göttern zum Schutz in Tauben (peleiades) verwandelt und als Sternbild an den Himmel versetzt, wo Orion sie noch heute verfolgt aber niemals erreicht. Drei Mädels - auf dem Alex und mit Unionjack.
	Suzie Dong Funktional, stilsicher und mit Berliner Humor macht Suzie Dong aus Kleidungsstücken langjährige Komplizinnen. Das kleine Label bietet seit 1989 Mode für Fortgeschrittene. Dong versteht ihre textilen Arbeiten als klassisches Produktdesign, ein hoher Anspruch an ästhetische und materielle Nachhaltigkeit reduziert modische Akzente auf Ornament und Applikation. Berliner Geschichten Mit ihrer Kollektion dress40up macht sie Wickelkleider ohne Baustellen und Skandale. Uni, gemustert, von Byzanz bis Swing. Das urbane Design von s.wert ist der leidenschaftlichen Berlinerin bald eine Offenbarung: Das sind die Muster meiner Stadt! Soft und charmant erzählt sie ihre Berliner Geschichten mit zwei Dessins aus Baumwolljersey, freche Berliner Schnauze steckt allerdings im Detail ihrer Interpretation von U-Bahn und Friedrichstadtpalast. Perfekt auf die Muster abgestimmte Linienführung, ob beim kompletten Tagesticket mit Taschen, Kragen und Manschetten, oder der flotten Kurzstrecke mit One-Piece-Rock. close the gap and cross the border - erleben Sie die Folklore der Welt - Indien Bayern Nepal China Saris sind handgewebte Unikate, die eine Geschichte erzählen. Bei kultpur: Dirndl aus Chiffon-Sari mit Brokat-Bordüren, weich gebundene Schürze.
	Verbrecherverlag Hauptstadtbuch Seit dem Fall der Mauer ist Berlin wieder Hauptstadt, doch bleibt die bange Frage: wird diese Stadt den Anforderungen an eine Hauptstadt überhaupt gerecht? Zwar verteidigen die Sentatoren und Bürgermeister seit Jahren verzweifelt den Anspruch, wenn schon nicht New York und Paris, so doch Moskau und London als die "Szene"-Hauptstadt überholt zu haben. Andererseits pflegt man in Berlin das größte Sozialamt Europas und die merkwürdigsten Provinzialismen, setzt obskure Stadtteilentwürfe gegen gewachsene Strukturen. Inwieweit ist Berlin eine Hauptstadt? Wie lebt es sich in ihr? Dieser Frage gehen die Beiträge dieses Buches nach. Ausserdem: das München-Buch, Das Alphabet der Stadt (René Hamann), My private BRD (Ambros Waibel).

design. archiv.roaring 50ies

	Ausstellung und Verkauf zum Thema roaring 50ies 4.August 2011 – 22.September 2011
	ACE CAPS - Handgefertigt in Düsseldorf Durch die Liebe zur Kopfbedeckung kam ich letzendlich zur Schneiderei. Nach 20 Jahren im Schneiderhandwerk bzw. nach 16 Jahren als Schnitt-Techniker kamen dann wieder Schiebermützen unter die Nadel. Getauft auf den satten Namen ACE CAPS machen sie seitdem stilvolle Menschen noch schöner. Das One-Man-Show Projekt steht für 100% sorgfältige Handfertigung hier am deutschen Rhein. ACE CAPS werden getragen z.B. in Chile, Belgien, Deutschland, England, den Niederlanden, Schweden, und u.A. den U.S.A. Unterlaufe auch Du das System und verziere Dein Haupt! Lars Zimmermann
	ADRIANA RICA Persönlichkeit steht über allem. Das internationale Modelabel ADRIANA RICA, gegründet von Rica Dröge und Adriana Garelova, besteht seit Sommer 2010. Ihre Marke, eine Verschmelzung von beiden Vornamen, gibt die persönliche Note ihres Labels wieder. Junge Frauen sollen Freude am Tragen ihrer Kollektionen haben und ihren eigenen Charakter damit unterstreichen. Das Hauptaugenmerk liegt auf der Kombination aus Natürlichkeit, einem Hauch von Sexappeal und Individualismus. Verwirklicht wird dies durch Verwendung von Naturfasern.Adriana Ricas Inspiration ist die Symbiose aus Kunst und Mode. Das Betrachten einzelner Stücke, ist wie eine Schatzsuche. Bei genauem Hinsehen werden kleine Details sichtbar, die einen Überraschungseffekt zaubern. Der allgemein sehr feminine Stil, kommt in Kontrast zu ihrem kantigen Logo noch deutlicher hervor. Die Verbindung zur Natur hat den höchsten Stellenwert und lässt auf die hohe Qualität der Kleidung schließen. Denn für beide Designerinnen gilt das Motto: Mode ist nicht nur Klamotte. SIE hat Seele. Von Annalena Bär
	COLORIN COLORADO BARCELONA Colorin Colorado ist ein kleiner Garten von Accessoires, voll von Farben, Haarspangen, Haarreife, Broschen, Ohrringe und Ringe. Jedes Stück ist ein Unikat und nur in geringer Zahl erhältlich. Die Stoffe sind sehr originell. Wir verwenden alte, retro, japanische, flamenco, lustige, detaillierten und bunte Stoffe - unser Motto ist "Farbe gibt Leben!!!" Wir sind seit 10 Jahren dabei Farbe zu verteilen, da unser Slogan "Farbe gibt Leben" heist und wir sehr auf das Design, die prasentation und die Stoffe achten. Damit erarbeiten wir die Kollektionen der Accessoires. Es ist pie das Malen eines Bilds, jedes Teil hat seinen Sinn als Ganzes und im einzeln. Die Stoffe sind mit sehr viel Liebe ausgewählt und kommen aus allen Herren Ländern, Barcelona, Málaga, Madrid, berlin etc. Sehr oft sind es alte kleider oder Stoffe denen wir neuen Nutzen und somit neues Leben geben. Wir haben für das Event mit dem Thema "50's" das Muster "Meine Tante Anna" ausgesucht, ein altes Kleid aus Barcelona.
	Daniel Kroh ReFABRIC WASTE // HOW ReCLOTHINGS BECOME ALIVE Daniel Kroh, gelernter Schneider und studierter Modedesigner, entwickelt aus verbrauchten Arbeitsbekleidungen Fashiondesign. Was für die Arbeitswelt nicht mehr zu gebrauchen ist wird Mode. Seine Philosophie des ReCLOTHINGS kombiniert mit Respekt und Leichtigkeit, die extrem strapazierbaren Stoffe mit Zeugnissen der Arbeitswelt: den Gebrauchsspuren. Der Glaser, der die Fensterscheiben auf den Oberschenkeln absetzt und somit feine Schlisse erzeugt. Der Maler, der ein Kunstwerk auf seiner Latzhose schafft. Auf der Kleidung des Schweißers sprühen die Funken. Diese Augenblicke, diese Spuren, gilt es zu erhalten. Design hat mehrere Facetten. Wir lieben Design. Wir lieben die Arbeit. Daniel Kroh, a skilled tailor and accomplished fashion-designer, develops from used of work-clothes. Pieces perceived unusable by the working world become fashion. His philosophy of ReCLOTHINGS combines the extremely endurable textiles in a very light and respectful way with the testimony of working life: wear and tear. The glazier who rests panes of glass on his thighs while working will leave fine scars on the material. The painter creates a work of art on his dungarees, while sparks fly all over the clothes of the welder. These moments and these traces have to be preserved. Design has more than one layer. We love to design. We love to work.
	Einrichtungsmeisterei Schlafsofa, 50er Jahre H x B x T: 80 x 138 x 74 cm Sitzhöhe: 43 cm / Breite im ausgeklappten Zustand: 210 cm Sofa mit zwei separaten Rückenpolstern und Schlaffunktion durch seitlich herunterklappbare Armlehnen. Gestell aus Buchenholz in einwandfreiem Zustand. Mit hochwertigem Möbelstoff (Zimmer & Rohde) komplett neu bezogen, Sitzfläche neu gepolstert. *** Küchenbuffet, 50er Jahre 2-teilig, 151,5 cm (B) x 53 cm (T) x 177 cm (H) Dieses Küchenbuffet kommt Ihnen bekannt vor? Ursprünglich waren seine Oberflächen in den für die 50er Jahre typischen Pastelltönen - in hellem Blau, zartem Gelb oder Rosa - gestaltet. In der einrichtungsmeisterei hat dieses Möbelstück nun einen Jungbrunnen durchlaufen und erstrahlt durch folgende Maßnahmen in neuem alten Glanz: - Resopalbeschichtete Schiebetüren und Schubladen neu lackiert - Holzrahmen und Sockel abgeschliffen und neu lackiert - Rückwand, Schubladen und Einlegeböden neu verkleidet
	elReinventor elReinventor is a never ending project with the purpose of rescuing and reutilizing materials that have lost their original value and are considered obsolete or just decorative, and turning them into new objects with a new function. The idea is not only to create new items but to transmit a message, "there are plenty of good quality materials with unimaginable potential everywhere around us, from the streets to your grandparents attic, that can be turned into practical, chic accessories, that not only are most of the time UNIQUE, but also sustainable". At the same time, this project, not only focuses on reutilizing or rescuing items, but also on reviving ideas, play with nostalgia and bring back to life objects that wake up feelings we thought were lost.
	FAT PROOF Hinter dem Namen "FAT PROOF" steht die Berlinerin Eike Neumann. Nachdem die gelernte Schnittdirektrice und Maßschneiderin jahrelang für Theater-und Filmproduktionen im In- und Ausland gearbeitet hat, entstand irgendwann die Liebe zu den 30/40iger und 50iger Jahren. Fotos Ihrer Oma, die damals im zerstörten Berlin mit der Schneiderei die Familie ernähren konnte, inspirieren sie dabei. Auch die alten Knöpfe, Perlenstickereien und Spitzen, die an Eike vererbt wurden, finden nun einen würdigen Platz. Bei den Männern liegt Ihr Hauptaugenmerk auf Hemden. Insbesondere Bowlinghemden, Hawaiihemden und Hemden mit Zierstickereien haben es Ihr angetan,wobei auch hier wieder besondere Knöpfe ausgesucht werden (alte Knöpfe aus Glas, Steinnuß etc...). Das neuste Hemd der Kollektion ist eine Zusammenarbeit mit " Brack Kustom Graphics". Das Bowlinghemd zeigt als Back Print eine Triumph Bonneville, die im Andenken an Steve Mc Queen steht.
	FILD PIECES FILD PIECES. Punkt. Geradeaus, authentisch und 100% Made in Germany - das sind die FILD PIECES BERLIN. Accessoires für Männer und Frauen, die kein Wenn und Aber kennen, sondern mit hochwertigem Ledergürtel oder einem beidseitig designtem Schlauchschal das persönliche Erscheinungsbild ergänzen. Hier fehlt gar nichts mehr. Die kleinen Dinge machen die Großen groß: Gürtel, Tücher, Snoods, Armbänder und Krawatten. Ein phantasievoller Schlauchschal zu einem schwarzen Pulli ist lässig. Ein cognac-farbenes Leder-Armband mit gefärbten Nieten zu Jeans mit Stiefeln ist rockig. Ein türkisfarbenes Halstuch zum grauen Hosenanzug ist auffällig, aber seriös. Und ein brauner Ledergürtel mit eckigen Löchern und Doppeldornschließe - der geht immer. Klassische Farben, traditionelle Muster, zeitgemäße Formen. MADE IN GERMANY - das ist ein großes Markenzeichen von FILD PIECES. FILD PIECES wurde im Januar 2009 in Berlin gegründet und ist inzwischen auch mit einem Showroom im Düsseldorfer Szene-Stadtteil Flingern vertreten. Erhältlich sind die FILD PIECES zudem im Online-Shop.
	Frozen Hibiscus Frozen Hibiscus ist ein junges Berliner Fashion-Label welches von der Designerin Claudia Urbanek ins Leben gerufen wurde. Der Fokus von Frozen Hibiscus liegt eindeutig im Bereich Vintage Fashion. Jedoch werden die Trends der Zwanziger bis Sechziger Jahre des vorigen Jahrhunderts nicht einfach nachgeahmt, sondern auf interessante Art und Weise neu interpretiert. Die exklusive Kollektion besticht durch ausgefallene Schnitte und die Verarbeitung hochwertiger Stoffe. Jedes Kollektionsteil ist einzeln angefertigt. Auf Wunsch des Kunden auch auf Maß.
	Herzbluth Mein Herzbluth Berlin....auf Reisen! ...und zwar geht es nicht nur in die Ferne sondern vor allem in die Vergangenheit. Egal wo ich bin auf der Welt, ich konnte noch nie an einem Laden mit Vintage-Kleidung vorbei gehen. Was haben diese Schätze nicht alles erlebt, auf welchen Bällen machten sie die Trägerin zur Königin, hier kann man das rascheln der weit schwingenden Röcke hören. Und dort das Kleid in dem meine kleine Omi einst aussah wie eine Göttin. Raritäten, Unikate - alle mit einzigartigen Geschichten- aus Amerika, England, Frankreich und Deutschland. Lilly Anders (Zudem Herzbluth-Taschen und Hemdchen!)
	Kunstgerahmtheiten Sie suchen einen passenden Rahmen für ihr Kunstwerk? Dann sind sie bei Kunstgerahmtheiten genau richtig! Denn dahinter verbirgt sich ein ideenreicher Holzgestalter- Michael Hess. Im Betrachten eines Bildes entwickelt er ein individuelles Gesamtkonzept in Material, Profil und Farbgebung. Am Schluss steht ein maßgeschneidertes Unikat. Je nach Charakter des Kunstobjektes: schlicht und zurückhaltend, oder bewusst provozierend. Aber immer einfühlsam dem eigentlichen Objekt gegenüber. Dieses gilt auch, für die Gestaltung kleiner und größerer Wohnobjekte, die Funktionalität und künstlerische Gestaltung miteinander verbinden.
	JEDEN Accessoires Betonen Sie Ihre Einzigartigkeit mit JEDEN-Accessoires. Das neu gegründete Label aus Dortmund verbindet alte Werte und Stoffe mit neuem und unverwechselbarem Design. Jedes Accessoire ist ein Einzelstück und wird mit viel Liebe entworfen und in Handarbeit gefertigt. Der Jungdesignerin Anna Kirchner liegt der Werterhalt der Second-Hand-Textilien, die für die Produktion ausschließlich genutzt werden, besonders am Herzen. Auf Wunsch verwandelt sie auch Ihr altes Schätzchen in ein individuelles und sehr persönliches Modeaccessoire.
	Jiab The Idea of our bags is to put my art works on bags. So you can look at it and carry it, as a bags with painting you like or painting you like on the bag!
	Lineanongrata The roaring Fifties sind für mich eine Zeitspanne voller Gegensätze wenn es um Design geht. Geprägt einerseits von den lang geschnittenen Kleidern mit Blümchenstoffen, die meine Großmutter so sehr liebte und von radikal reduziertem Design. Sieht mein Vater heute einen Nierentisch, kommt ihm das kalte Grausen, meine Schwester dagegen verbringt ganze Tage damit, nach Möbeln aus den Fifties zu suchen. Was für meinen Vater eine Erinnerung an seine Jugend ist, die von noch so vielen Zwängen und Konventionen regiert wurde, ist für meine kleine Schwester absolute Modernität. Die Lampen, die ich für Lineanongrata entworfen habe sind ein kurzer Querschnitt durch alles, was die roaring Fifties für mich sind: Vom Blümchenstoff meiner Großmutter bis zum absolut reduzierten Blatt-Muster aus Blockdruck. Farben, die klar und einfach, verspielt und fast kitschig, bis zu aufregend modern sind. Geschichten von der Sehnsucht nach Heidi und den Bergen oder vom Aufbruch in die Modernität.
	miope miope roars to the 50´s mit Stühlen und einem bemalbarem Tisch direkt aus dieser Zeit, mit all der Geschichte die miopes Stücke in sich tragen, aufgearbeitet und doch anders als in den 50 ern, nämlich zeitgemäss und neu gelackt! Wir von miope glauben, dass ein gutes Handwerksstück nicht bloß etwas Praktisches sondern auch etwas Poetisches ist. Und das, umgekehrt, gutes Design nicht nur für sich selbst, sondern in seiner Umgebung wirken sollte. Es ist nicht irgendein Tisch, es ist ein Gegenstand, der auch als Kunstobjekt in Ihrem Ambiente seinen Platz behaupten will. Ob Holz, Stoffe und andere Naturmaterialien oder Glas, Metall und Fotooberflächen, geölt oder lackiert,verspielt oder klassisch, kühl und klar oder warm und organisch. Oft auch eine besondere Mischung all dieser Elemente. Zu unserem Konzept gehören auch bezahlbare Preise. Trotzdem haben miope-Objekte ihren Wert, denn sie sind etwas Besonderes. Jedes Objekt ist von Hand gefertigt - als Einzelstück oder in sehr geringer Stückzahl. Uns ist es wichtig, dass miope-Objekte ihrem Besitzer etwas bedeuten.
	Butterfly Twists Dank der patentierten Sohle mit Falttechnik kommt im Handumdrehen aus einer schmetterlingsartigen Verpackung ein Paar stylische Ballerinas zum Vorschein. Butterfly Twists sind die idealen, kleinen Begleiter zum Feiern, in der Arbeit, auf Reisen... Freiheit, Komfort und Style versüßen zusätzlich den Tag, an welchem zu Übergepäck auf Widersehen gesagt werden kann!
	Valentina Recycling Als Brasilianerin bin ich in einer Umgebung aufgewachsen, in der die fantasievolle Wiederverwendung von Materialien und Gegenständen eine ökonomische Notwendigkeit und somit Selbstverständlichkeit besonders für die einfachen Menschen ist. Der Akt einem ausrangierten Gegenstand, der meist einstmals sehr aufwendig produziert wurde, durch visionären Transfer in eine ungewohnte Dimension neues Leben einzuhauchen, inspiriert zum Nachdenken über den Umgang mit den Ressourcen unseres Planeten. Meine Kollektion besteht aus Schmuck, Taschen und Accessoires, die aus gebrauchten Materialien unseres Alltags hergestellt werden. Alle Produkte werden in Berlin in meinem Atelier handgefertigt.

design. archiv.hitzefrei

	Ausstellung und Verkauf zum Thema hitzefrei 9.Juni 2011 – 28.Juli 2011
	Banuq Banuq is a fashion label for men based on the concept of classic and timeless garments inspired by the lifestyle of contemporary explorers and people on the move. Each garment demonstrates a relaxed yet elegant approach to fashion with a particular attention to detail and craftsmanship. Banuq´s philosophy embodies a strong commitment to making a positive impact on environment and society using exclusively certified organic fabrics and bringing ethics into action in all its business practices. Banuq struggles to be active in the many different dimensions of sustainability ranging from creating the first fully African ethical and organic supply-chain, all the way through the low mileage limited editions, like the Made in Italy heritage part of the collection. Banuq stuff is always Organic certified, G.O.T.S. dyed and and fairly traded. All accessories (like buttons and buckles) are made of hard-wood, coconut shell, corozo nut, or recycled plastic.
	batata BATATA - das ist umweltfreundliche Kinderkleidung aus Berlin, in fröhlichen Farben, aus unbedenklichen Bio-Baumwollstoffen - vollständig in Deutschland produziert. Hinter BATATA stecken wir, Irene Sang und Doreen Grunert. Wir gründeten unser Label 2004 und arbeiten seitdem erfolgreich zusammen. Von Berlin aus startend, konnten wir uns mit unserer Marke in den vergangenen Jahren im gesamten Bundesgebiet und in Österreich etablieren. Neben der Kinderbekleidung produziert BATATA auch eine kleine T-Shirt-Kollektion für die Großen. Wir beweisen, dass Bio-Kleidung nicht trist und langweilig sein muss und bieten bequeme Shirts und Kleider, die modern, praktisch und erfrischend anders sind. Massenware, Polyester, Bärchen und Rüschen wird man bei uns nicht finden. Statt dessen überzeugen wir mit Kleinserien, schönem Design, ansprechenden und außergewöhnlichen Aufdrucken, tollen Farbkombinationen, sorgfältig ausgewählten Materialien und heimischer Fertigung. Überzeugt Euch selbst!
	Creme Carreau Lunaline passt sich jeder Raumhöhe an und kommt ganz ohne eine zusätzliche Befestigung aus. Zwischen Boden und Decke eingeklemmt, spendet sie atmosphärisches Licht. Die Farbwahl der Motive beeinflusst den Grad der Helligkeit von Lunaline. Individualisierbare Dosenhülsen ermöglichen eine ganz persönliche Optik der Leuchte.
	CUBIESEUM® - CUBIE® found in Berlin Das CUBIESEUM® auf dem Schlossplatz ist der kleine Bruder der Temporären Kunsthalle TKH, die im Januar 2011 abgebaut wurde. Bespielt wird dieses Kunstwerk von 5byx Poschmann als Travelling Art Projekt der CUBIE® ART Factory. Unter dem Namen THYSSEN-BORNEMISZA ART (CON)TEMPORARY wird die TKH nun in Wien bespielt und soll dort fünf Jahre stehen. Während des Gallery Weekend 2011 zeigt 5byx auch Teile der letzten symbiotischen Partner-Verhüllung mit der TKH. Das CUBIESEUM® bleibt bis auf weiteres hier auf dem Schlossplatz und ändert hin und wieder sein äußeres Erscheinungsbild. Im Übrigen ist das CUBIESEUM® nach nun drei Jahren am gleichen Platz selber zum Kunstwerk geworden und ab Herbst 2011 verkäuflich. Sponsoren und Sammler sind willkommen! ART IS VERY IMPORTANT The CUBIESEUM® on Schlossplatz in Berlin is the little brother of Temporäre Kunsthalle TKH, which was removed in January 2011. The responsable artist for the CUBIESEUM® is 5byx Poschmann, founder of the CUBIE® ART Factory, Berlin. Under the name of THYSSEN-BORNEMISZA ART (CON)TEMPORARY the new TKH will be used in Vienna fort he next five years. During the GALLERY WEEKEND 2011 5byx shows also parts of the symbiotically procedure of the disguise process with the TKH during the last three years in the CUBIESEUM®. CUBIESEUM® will stay here and will change his appearance in the future. By the way. After three years CUBIESEUM® is artwork now and you can buy it in autumn 2011. Sponsors and collectors are wellcome! www.cubie.eu Found in Berlin CUBIE´s®
	Daniel Kroh ReFABRIC WASTE // HOW ReCLOTHINGS BECOME ALIVE Daniel Kroh, gelernter Schneider und studierter Modedesigner, entwickelt aus verbrauchten Arbeitsbekleidungen Fashiondesign. Was für die Arbeitswelt nicht mehr zu gebrauchen ist wird Mode. Seine Philosophie des ReCLOTHINGS kombiniert mit Respekt und Leichtigkeit, die extrem strapazierbaren Stoffe mit Zeugnissen der Arbeitswelt: den Gebrauchsspuren. Der Glaser, der die Fensterscheiben auf den Oberschenkeln absetzt und somit feine Schlisse erzeugt. Der Maler, der ein Kunstwerk auf seiner Latzhose schafft. Auf der Kleidung des Schweißers sprühen die Funken. Diese Augenblicke, diese Spuren, gilt es zu erhalten. Design hat mehrere Facetten. Wir lieben Design. Wir lieben die Arbeit. Daniel Kroh, a skilled tailor and accomplished fashion-designer, develops from used of work-clothes. Pieces perceived unusable by the working world become fashion. His philosophy of ReCLOTHINGS combines the extremely endurable textiles in a very light and respectful way with the testimony of working life: wear and tear. The glazier who rests panes of glass on his thighs while working will leave fine scars on the material. The painter creates a work of art on his dungarees, while sparks fly all over the clothes of the welder. These moments and these traces have to be preserved. Design has more than one layer. We love to design. We love to work.
	Diedeling Design Bildschöne Beine eine Kniestrumpf-Kollektion mit handbedruckten, exklusiven Designs als neues Accessoire in der Mode. Das Siebdruckverfahren bietet im Gegensatz zu den üblichen Strickverfahren eine unbegrenzte Auswahl an Mustern in Form, Gestaltung und Farben. Die Drucke sind licht-, farb- und waschecht. Für jeden Wunsch gibt es eine individuelle Lösung. Das Ergebnis ist immer exklusiv und ästhetisch, haltbar und hochwertig.
	Vidabierta - Elisabeth Howland fire and water. the earth in between. waves of celestial encounters, paddling. we dance; we fly. Die Tür öffnet sich. Ich schließe sie. Die Tür öffnet sich noch einmal. Ich trete ein, begegne Dir. Offenes Leben. hitzefrei, this is the theme. These images are part of a longer story - 108 days, each with one memory. For these days I was mostly oceanside,a daughter of the pacific. It rained just once on that trip. Amongst all the movement and information, there is a silence, stillness. In these moments we are lifted. (when you want to know where you are, look up) Viedabierta
	elReinventor elReinventor is a never ending project with the purpose of rescuing and reutilizing materials that have lost their original value and are considered obsolete or just decorative, and turning them into new objects with a new function. The idea is not only to create new items but to transmit a message, "there are plenty of good quality materials with unimaginable potential everywhere around us, from the streets to your grandparents attic, that can be turned into practical, chic accessories, that not only are most of the time UNIQUE, but also sustainable". At the same time, this project, not only focuses on reutilizing or rescuing items, but also on reviving ideas, play with nostalgia and bring back to life objects that wake up feelings we thought were lost.
	Gartenmöbelklassiker Ob Garten, Loggia, Balkon oder Dachterrasse - alle Gartenmöbel ermöglichen Ihnen ein entspanntes Sitzen. Durch die robuste Ausführung sind sie besonders strapazierfähig und vielseitig einsetzbar. Die Qualität dieser Produkte trägt Ihren höchsten Ansprüchen Rechnung. Die klassischen Gartenmöbel sind durch die hochwertige Verarbeitung und das robuste und witterungsbeständige Robinienholz sehr pflegeleicht. Robinienholz, das „europäische Tropenholz“, ist eine echte Alternative zu den bekannten Tropenhölzern. Im Jahr 1601 vom Pariser Hofgärtner Robin aus dem östlichen Teil Nordamerikas nach Europa eingeführt, wurde die Robinie vor allem in Süddeutschland und im osteuropäischen Raum, z.B. in Ungarn, heimisch.
	JEROME BOUCHERIE KUNST: "Den Porträts im Werk von Jerome Boucherie fehlt aber stets die obere Gesichtshälfte, die ja, durch die Augen, die Individualität einer Physiognomie entscheidend prägt. Ein Eindruck von Anonymität und Gleichförmigkeit wird so erzeugt." "Anregend waren für ihn vor allem Kultbilder aus Asien, wo die Heiligen und Buddhas noch heute als schwer vergoldete Holzskulpturen verehrt werden und sogar die Affen in Gold strotzen. Eine solche maßlose Übertreibung des göttlichen Goldkults hatte es selbst im mittelalterlichen Europa nicht gegeben, und für Boucherie passt dieser asiatische Brauch fast noch besser zu seiner Kritik an den goldenen Diven unserer Tage." ARTSHIRT: Jedes T-Shirt ist ein Kunstwerk! Handgemalt, signiert und datiert von dem Künstler. Der Künstler, der 1975 in Bordeaux, Frankreich geboren wurde, studierte in seiner Heimatstadt Bildende Kunst (Beaux Arts) und hatte zwischen 1995 und 1997 Studienaufenthalte in Panama, New York, Los Angeles sowie New Caledonia. Anschließend widmete er sich dem Studium der Architektur an der Gesamthochschule Wuppertal bei Claus Bury. Er lebt und arbeitet in Frankreich und Deutschland.
	Jiab The Idea of our bags is to put my art works on bags. So you can look at it and carry it, as a bags with painting you like or painting you like on the bag!
	Katrin Elst Niños del sol - die spanischen Kinder unter der Sonne - so nennt die Berliner Modedesignerin Katrin Elst ihre neuen Sommerkollektion. Gezeigt wird eine besondere feminine Mode, die leicht wie ein flüchtiger Hauch des Sommers über den Körper fällt. Ein Traum in Weiß und in unterschiedlichen Pastelltönen. So beschreibt die Berlinerin ihre neue Kollektion - Niños del sol. Zu sehen sind einige Ihrer Unikate aus der Kollektion Niños del sol nei kultpur. Ihre freien Kostümentwürfe entstehen oft aus Ihren Bildern. So verbindet Sie die Kunst des Malens mit Ihren Entwürfen auf sehr individuelle Art. Weitere Entwürfe - sowie Malereien aus Tusche und Mischtechnik sind regelmäßig auf Ihrer Homepage, Kostüm Atelier Berlin, zu sehen.
	Mari Cla Ro Mariclaro Canada is a small design collective based in Toronto whose aim is to create sustainable designs. We focus mainly, but not exclusively, on the production of bags. All Mariclaro bags are 99% recycled (the 1% is made up of thread and our logo; still not available recycled) and made in a sustainable way. We think it is important to demonstrate that it is possible to create functional and aesthetically appealing goods from waste material. We offer products that are made locally by hand in a socially responsible manner and are characterized by high quality. We support fair trade, sweatshop-free production, and pay fair wages. Our team believes that every purchase decision one makes has an effect on one’s self, their community, and the environment. It is a step to environmentally conscious consumer culture. We are proud of diverting waste and reducing the ecological footprint of our society. For two reasons, the idea to reuse material and make bags was born in Campeche, Mexico. First, in this region the recycling culture is not well developed. Second, there are a lot of usable materials including a large variety of vinyl event posters. Mariclaro was created on a special night in Campeche, when the names of the three ladies at the table, Marilyn, Claudia and Rosie, were put together.
	miope miope steht für moderne Handwerkskunst. Die Inhaberin Mirjam Abele ist gelernte Schreinerin, die neben Holz auch gerne andere Materialien verarbeitet. Doch die Leitidee eines jeden miope-Objektes sind nicht Materialien oder Herstellungsarten, vielmehr hat jedes eine ganz eigene Art, seine Umgebung aufleben zu lassen. Wir von miope glauben, dass ein gutes Handwerksstück nicht bloß etwas Praktisches sondern auch etwas Poetisches ist. Und das, umgekehrt, gutes Design nicht nur für sich selbst, sondern in seiner Umgebung wirken sollte. Es ist nicht irgendein Tisch, es ist ein Gegenstand, der auch als Kunstobjekt in Ihrem Ambiente seinen Platz behaupten will. Ob Holz, Stoffe und andere Naturmaterialien oder Glas, Metall und Fotooberflächen, geölt oder lackiert,verspielt oder klassisch, kühl und klar oder warm und organisch. Oft auch eine besondere Mischung all dieser Elemente. Zu unserem Konzept gehören auch bezahlbare Preise. Trotzdem haben miope-Objekte ihren Wert, denn sie sind etwas Besonderes. Jedes Objekt ist von Hand gefertigt - als Einzelstück oder in sehr geringer Stückzahl. Uns ist es wichtig, dass miope-Objekte ihrem Besitzer etwas bedeuten.
	Papoutsi Mit Hand & Herz - Made in Berlin Die Ledermanufaktur papoutsi! ist ein Unternehmen, das sich - in enger Zusammenarbeit mit anderen Berliner Handwerksfirmen - entgegen dem allgemeinen Trend in Fernost produzieren zu lassen, die lokale Produktion in der Hauptstadt auf seine Fahnen geschrieben hat. Auch die Rohstoffe kauft Firmeninhaber Jörg Wlotzka in Deutschland und Europa ein. Schöne Etuis (z.B. Tana, Paris), Geldbörsen (z.B. Borsa, Papoutsini), Schlüsselanhänder und mehr.
	Posiziona posiziona setzt durch raffinierte Schnitte und Formen klare Statements in der Kleidersprache.Die visionäre Mode von posiziona zeichnet sich durch die Kombination verschiedener Kleidungsstile aus. Das Label experimentiert mit neuen Formen, Farben und Stoffen und folgt dadurch seinen eigenen gestalterischen Gesetzen. Der klassische, aber auch urbane Schick, kombiniert mit kleinen und raffinierten Details, zieht sich wie ein roter Faden durch die Kollektion. Jede Kollektion wird in einer limitierten Stückzahl angefertigt. posiziona arbeitet überwiegend mit Jersey, Jeans und Gewebe.
	Sag + Sal Das Berliner Label SAG + SAL stellt Taschen und Accessoires aus recycelten Drucktüchern her. Die handgefertigten Produkte sind ausnahmslos Unikate - individuelle Spuren der Vergangenheit bleiben sichtbar. Die Taschen sind stylish, enorm stabil, funktional und langlebig. Der Schnitt besteht aus einem einzigen Stück, das durch Buchschrauben seine unverwechselbare Form erhält. Gurtbänder aus der Möbelindustrie garantieren hohen Tragekomfort. Hochwertiges Rohmaterial wird durch ein klares Design zu neuem Leben erweckt. Material Die Taschen bestehen aus recycelten Drucktüchern, die in Offset-Druckmaschinen zum Einsatz kommen. Diese Tücher, die aus mehreren lagen Gewebe, Vollgummi und kompressiblem Gummi bestehen, sind extrem stabil, widerstandsfähig, stoßfest und wasserdicht. Ein hochwertiges Rohmaterial für eine Tasche, die Vieles mitmacht. Schnitt Der Korpus jeder Tasche besteht aus einem einzigen Stück. Das Design hat eine klare Formensprache: Es ist schlicht, solide und funktional. Auf das Wesentliche reduziert. Verarbeitung Jede Tasche wird in der Neuköllner Manufaktur handgefertigt. Jede Tasche ist ein Unikat. Sie wird nach sorgfältiger Reinigung und dem Zuschnitt ausschließlich durch Buchschrauben zusammengefügt. In seiner ursprünglichen Bestimmung überträgt das Drucktuch im Druckprozess die Druckinformation auf das Papier - daher sind Spuren vom Druckbild teilweise noch sichtbar. Zu den Spuren der Vergangenheit zählen auch Nummern und Linien auf der Gewebeseite. Das macht jede Tasche einzigartig. SAG + SAL, das sind Andjelko Artic und Rupert Jensch aus Berlin. Beide haben gemeinsam an der HdK Berlin Drucktechnik studiert. Rupert Jensch absolvierte außerdem Produktdesign in Potsdam. Sie haben die Idee, das Abfallprodukt Drucktuch zu etwas Neuem zu verarbeiten. In einem sechsmonatigen Prozess entwarfen Sie die Schnitte ihrer Taschen und ließen diese beim DPMA durch mehrere Geschmacksmuster schützen.
	Sárkány Schmuck Meine Sárkány-Schmuckstücke fangen einen genießenden Blick auf Farbe und Struktur ein. Ich verwandle von mir fotografierte Motive aus der Natur wie Blüten und Äste sowie ausgewählte Ornamente in kleine Kostbarkeiten für Deinen Hals, Finger und Ohr.
	Valentina Recycling Als Brasilianerin bin ich in einer Umgebung aufgewachsen, in der die fantasievolle Wiederverwendung von Materialien und Gegenständen eine ökonomische Notwendigkeit und somit Selbstverständlichkeit besonders für die einfachen Menschen ist. Der Akt einem ausrangierten Gegenstand, der meist einstmals sehr aufwendig produziert wurde, durch visionären Transfer in eine ungewohnte Dimension neues Leben einzuhauchen, inspiriert zum Nachdenken über den Umgang mit den Ressourcen unseres Planeten. Meine Kollektion besteht aus Schmuck, Taschen und Accessoires, die aus gebrauchten Materialien unseres Alltags hergestellt werden. Alle Produkte werden in Berlin in meinem Atelier handgefertigt.
	YEAYEA YEAYEA ist ein junges Designbüro aus Leipzig. Die Entwürfe der Designer erforschen die vielfältigen Möglichkeiten verantwortungsvoller Gestaltung. YEAYEA betrachtet die Umwelt als Mitgestalter ihrer Produkte. Bekanntes wird in neue Zusammenhänge gestellt und alternative Nutzungsmöglichkeiten realisiert. Sie nutzen die Ästhetik gebrauchter Materialien, um hochwertige Designobjekte zu schaffen. YEAYEA retten die Welt und Reifen vor der Müllhalde. "Profil" heißen ihre stufenlos verstellbaren Gürtelunikate aus abgefahrenen Fahrradreifen. Das Büro besteht aus den Designern Johannes Heinzmann und Franz Gabel, die beide 2007 ihr Studium mit Diplom im Fach Industriedesign an der Burg Giebichenstein Hochschule für Kunst und Design Halle abschlossen und noch im gleichen Jahr das Designbüro YEAYEA - Büro für Gestaltung gründeten.

design. archiv.Re-Design-Room

	Ausstellung und Verkauf: Re-Design-Room 31. Mai 2011 – 4. Juni 2011

	Creme Carreau Lunaline passt sich jeder Raumhöhe an und kommt ganz ohne eine zusätzliche Befestigung aus. Zwischen Boden und Decke eingeklemmt, spendet sie atmosphärisches Licht. Die Farbwahl der Motive beeinflusst den Grad der Helligkeit von Lunaline. Individualisierbare Dosenhülsen ermöglichen eine ganz persönliche Optik der Leuchte. www.cremecarreau.de
	CUBIESEUM® - CUBIE® found in Berlin Das CUBIESEUM® auf dem Schlossplatz ist der kleine Bruder der Temporären Kunsthalle TKH, die im Januar 2011 abgebaut wurde. Bespielt wird dieses Kunstwerk von 5byx Poschmann als Travelling Art Projekt der CUBIE® ART Factory. Unter dem Namen THYSSEN-BORNEMISZA ART (CON)TEMPORARY wird die TKH nun in Wien bespielt und soll dort fünf Jahre stehen. Während des Gallery Weekend 2011 zeigt 5byx auch Teile der letzten symbiotischen Partner-Verhüllung mit der TKH. Das CUBIESEUM® bleibt bis auf weiteres hier auf dem Schlossplatz und ändert hin und wieder sein äußeres Erscheinungsbild. Im Übrigen ist das CUBIESEUM® nach nun drei Jahren am gleichen Platz selber zum Kunstwerk geworden und ab Herbst 2011 verkäuflich. Sponsoren und Sammler sind willkommen! Kontakt CUBIE® ART Factory +49-30-411 988 60 & cubie.eu ART IS VERY IMPORTANT The CUBIESEUM® on Schlossplatz in Berlin is the little brother of Temporäre Kunsthalle TKH, which was removed in January 2011. The responsable artist for the CUBIESEUM® is 5byx Poschmann, founder of the CUBIE® ART Factory, Berlin. Under the name of THYSSEN-BORNEMISZA ART (CON)TEMPORARY the new TKH will be used in Vienna fort he next five years. During the GALLERY WEEKEND 2011 5byx shows also parts of the symbiotically procedure of the disguise process with the TKH during the last three years in the CUBIESEUM®. CUBIESEUM® will stay here and will change his appearance in the future. By the way. After three years CUBIESEUM® is artwork now and you can buy it in autumn 2011. Sponsors and collectors are wellcome! Contact: CUBIE® ART Factory +49-30-411 988 60 & cubie.eu www.cubie.eu
	Daniel Kroh ReFABRIC WASTE // HOW ReCLOTHINGS BECOME ALIVE Daniel Kroh, gelernter Schneider und studierter Modedesigner, entwickelt aus verbrauchten Arbeitsbekleidungen Fashiondesign. Was für die Arbeitswelt nicht mehr zu gebrauchen ist wird Mode. Seine Philosophie des ReCLOTHINGS kombiniert mit Respekt und Leichtigkeit, die extrem strapazierbaren Stoffe mit Zeugnissen der Arbeitswelt: den Gebrauchsspuren. Der Glaser, der die Fensterscheiben auf den Oberschenkeln absetzt und somit feine Schlisse erzeugt. Der Maler, der ein Kunstwerk auf seiner Latzhose schafft. Auf der Kleidung des Schweißers sprühen die Funken. Diese Augenblicke, diese Spuren, gilt es zu erhalten. Design hat mehrere Facetten. Wir lieben Design. Wir lieben die Arbeit. Daniel Kroh, a skilled tailor and accomplished fashion-designer, develops from used of work-clothes. Pieces perceived unusable by the working world become fashion. His philosophy of ReCLOTHINGS combines the extremely endurable textiles in a very light and respectful way with the testimony of working life: wear and tear. The glazier who rests panes of glass on his thighs while working will leave fine scars on the material. The painter creates a work of art on his dungarees, while sparks fly all over the clothes of the welder. These moments and these traces have to be preserved. Design has more than one layer. We love to design. We love to work. Reclothing - Upclycling...einfach grandios! www.danielkroh.com
	elReinventor elReinventor is a never ending project with the purpose of rescuing and reutilizing materials that have lost their original value and are considered obsolete or just decorative, and turning them into new objects with a new function. The idea is not only to create new items but to transmit a message, "there are plenty of good quality materials with unimaginable potential everywhere around us, from the streets to your grandparents attic, that can be turned into practical, chic accessories, that not only are most of the time UNIQUE, but also sustainable". At the same time, this project, not only focuses on reutilizing or rescuing items, but also on reviving ideas, play with nostalgia and bring back to life objects that wake up feelings we thought were lost. www.elreinventor.com
	Maar Der Firmenname Maar entstand durch das niederländische Wort "maar" (=aber). Aber es geht auch anders. Das junge Unternehmen, von der Designerin Mareike Hadeler gegründet, sucht andere Möglichkeiten, schafft Alternativen. Maar steht für individuelle Produkte, die mit Gefühl gesehen und entworfen werden. In einem Kooperationsprojekt mit Lea Brumsack werden unter dem Label stille reserven Produkte aus Fabrikresten entworfen. Der Stuhl Poloxid ist eines der in diesem Projekt entstandenen Produkte und wird in Handarbeit aus Strumpfvorlaufresten geknüpft und verbindet hier Ökologie, Ästhetik und Ergonomie. feinseiter ist ein origenelles Geschenkpapier. Es diente zuvor als Unterlage bei der Färbung von Marzipanfrüchten und erhielt so ein individuelles Muster. Jedes Blatt ist ein Unikat und durch seine Weiterverwendung 100% ökologisch. In Handarbeit wird das Papier durch Plätten und Prägen veredelt. www.ecoproducts-by-maar.de
	miope miope steht für moderne Handwerkskunst. Die Inhaberin Mirjam Abele ist gelernte Schreinerin, die neben Holz auch gerne andere Materialien verarbeitet. Doch die Leitidee eines jeden miope-Objektes sind nicht Materialien oder Herstellungsarten, vielmehr hat jedes eine ganz eigene Art, seine Umgebung aufleben zu lassen. Wir von miope glauben, dass ein gutes Handwerksstück nicht bloß etwas Praktisches sondern auch etwas Poetisches ist. Und das, umgekehrt, gutes Design nicht nur für sich selbst, sondern in seiner Umgebung wirken sollte. Es ist nicht irgendein Tisch, es ist ein Gegenstand, der auch als Kunstobjekt in Ihrem Ambiente seinen Platz behaupten will. Ob Holz, Stoffe und andere Naturmaterialien oder Glas, Metall und Fotooberflächen, geölt oder lackiert,verspielt oder klassisch, kühl und klar oder warm und organisch. Oft auch eine besondere Mischung all dieser Elemente. Zu unserem Konzept gehören auch bezahlbare Preise. Trotzdem haben miope-Objekte ihren Wert, denn sie sind etwas Besonderes. Jedes Objekt ist von Hand gefertigt - als Einzelstück oder in sehr geringer Stückzahl. Uns ist es wichtig, dass miope-Objekte ihrem Besitzer etwas bedeuten. www.miope.de
	Sag + Sal Das Berliner Label SAG + SAL stellt Taschen und Accessoires aus recycelten Drucktüchern her. Die handgefertigten Produkte sind ausnahmslos Unikate - individuelle Spuren der Vergangenheit bleiben sichtbar. Die Taschen sind stylish, enorm stabil, funktional und langlebig. Der Schnitt besteht aus einem einzigen Stück, das durch Buchschrauben seine unverwechselbare Form erhält. Gurtbänder aus der Möbelindustrie garantieren hohen Tragekomfort. Hochwertiges Rohmaterial wird durch ein klares Design zu neuem Leben erweckt. Material Die Taschen bestehen aus recycelten Drucktüchern, die in Offset-Druckmaschinen zum Einsatz kommen. Diese Tücher, die aus mehreren lagen Gewebe, Vollgummi und kompressiblem Gummi bestehen, sind extrem stabil, widerstandsfähig, stoßfest und wasserdicht. Ein hochwertiges Rohmaterial für eine Tasche, die Vieles mitmacht. Schnitt Der Korpus jeder Tasche besteht aus einem einzigen Stück. Das Design hat eine klare Formensprache: Es ist schlicht, solide und funktional. Auf das Wesentliche reduziert. Verarbeitung Jede Tasche wird in der Neuköllner Manufaktur handgefertigt. Jede Tasche ist ein Unikat. Sie wird nach sorgfältiger Reinigung und dem Zuschnitt ausschließlich durch Buchschrauben zusammengefügt. In seiner ursprünglichen Bestimmung überträgt das Drucktuch im Druckprozess die Druckinformation auf das Papier - daher sind Spuren vom Druckbild teilweise noch sichtbar. Zu den Spuren der Vergangenheit zählen auch Nummern und Linien auf der Gewebeseite. Das macht jede Tasche einzigartig. SAG + SAL, das sind Andjelko Artic und Rupert Jensch aus Berlin. Beide haben gemeinsam an der HdK Berlin Drucktechnik studiert. Rupert Jensch absolvierte außerdem Produktdesign in Potsdam. Sie haben die Idee, das Abfallprodukt Drucktuch zu etwas Neuem zu verarbeiten. In einem sechsmonatigen Prozess entwarfen Sie die Schnitte ihrer Taschen und ließen diese beim DPMA durch mehrere Geschmacksmuster schützen. www.sagsal.com

design. archiv.green days

	Ausstellung und Verkauf von Designprodukten zum Thema green days 31. März 2011 – 26. Mai 2011
	Aussteller:
	Ahoy Ahimsa Ewige Blumenkraft! AhoyAhimsa verkauft Schmuckstücke aus echten gepressten Blütenblättern und Pflanzenteilen. Es handelt sich bei jedem Stück um ein handgemachtes Unikat aus Berlin. Die meisten der verwendeten Blütenblätter sind Handaufzuchten vom eigenen Balkon oder Berliner "Wildwuchs". Die Formen, Farben und Strukturen der einzelnen Stücke entstammen der Natur - die Idee der Konservierung in Kunststoff stammt von der Designerin Corinna Giglberger, die sich mit der Gründung ihres kleinen Blumen-Lables einen Traum erfüllt und es schlicht nach ihrem dritten Vornamen Ahimsa benannt hat. Ahoy!
	lecker apfeltasche fair tastes better. there is no better time for a cozy sip of coffee and a tasty apfeltasche. and it will feel even better, if you know you are good - and you are. beacause the autumn winter collection 10 is made of 100% fair-trade cotton, so you are helping producers in developing countries. we bought all the cotton at a trustable dealer in switzerland and silk-screen printed it by ourselves with biological paint. do not worry, if you spill your coffee in all that comfort. as usual your apfeltasche can be washed at 30°C. the autumn winter collection is limited to 25 handmade pieces and can be bought for 13" and 15" äpfel.
	batata BATATA - das ist umweltfreundliche Kinderkleidung aus Berlin, in fröhlichen Farben, aus unbedenklichen Bio-Baumwollstoffen - vollständig in Deutschland produziert. Hinter BATATA stecken wir, Irene Sang und Doreen Grunert. Wir gründeten unser Label 2004 und arbeiten seitdem erfolgreich zusammen. Von Berlin aus startend, konnten wir uns mit unserer Marke in den vergangenen Jahren im gesamten Bundesgebiet und in Österreich etablieren. Neben der Kinderbekleidung produziert BATATA auch eine kleine T-Shirt-Kollektion für die Großen. Wir beweisen, dass Bio-Kleidung nicht trist und langweilig sein muss und bieten bequeme Shirts und Kleider, die modern, praktisch und erfrischend anders sind. Massenware, Polyester, Bärchen und Rüschen wird man bei uns nicht finden. Statt dessen überzeugen wir mit Kleinserien, schönem Design, ansprechenden und außergewöhnlichen Aufdrucken, tollen Farbkombinationen, sorgfältig ausgewählten Materialien und heimischer Fertigung. Überzeugt Euch selbst!
	Bencen "BENCEN ist mein 2008 gegründetes Label für Kopfbedeckungen in ungewohnten Schnitten. Alle Caps werden in Berlin handgefertigt,und bieten weitab vom Mainstream, jedem die Möglichkeit sich individuell zu kleiden." Schöne Kappen - auf geht's in den Frühling!
	Daniel Kroh ReFABRIC WASTE // HOW ReCLOTHINGS BECOME ALIVE Daniel Kroh, gelernter Schneider und studierter Modedesigner, entwickelt aus verbrauchten Arbeitsbekleidungen Fashiondesign. Was für die Arbeitswelt nicht mehr zu gebrauchen ist wird Mode. Seine Philosophie des ReCLOTHINGS kombiniert mit Respekt und Leichtigkeit, die extrem strapazierbaren Stoffe mit Zeugnissen der Arbeitswelt: den Gebrauchsspuren. Der Glaser, der die Fensterscheiben auf den Oberschenkeln absetzt und somit feine Schlisse erzeugt. Der Maler, der ein Kunstwerk auf seiner Latzhose schafft. Auf der Kleidung des Schweißers sprühen die Funken. Diese Augenblicke, diese Spuren, gilt es zu erhalten. Design hat mehrere Facetten. Wir lieben Design. Wir lieben die Arbeit. Daniel Kroh, a skilled tailor and accomplished fashion-designer, develops from used of work-clothes. Pieces perceived unusable by the working world become fashion. His philosophy of ReCLOTHINGS combines the extremely endurable textiles in a very light and respectful way with the testimony of working life: wear and tear. The glazier who rests panes of glass on his thighs while working will leave fine scars on the material. The painter creates a work of art on his dungarees, while sparks fly all over the clothes of the welder. These moments and these traces have to be preserved. Design has more than one layer. We love to design. We love to work. Reclothing - Upclycling...einfach grandios!
	Das Patenprojekt Wir bringen Menschen, die einem Kind Zeit und Aufmerksamkeit schenken möchten, zusammen mit Kindern, die eben dies brauchen.Teilhaben können Familien mit Kindern ab dem erstem Lebensjahr und Erwachsene, die ehrenamtlich und langfristig ein Stück Verantwortung übernehmen möchten. Unser Patenprojekt vermittelt vorwiegend Patenschaften an Kinder physisch und psychisch kranker Eltern, die ohne ein ausreichendes stabiles soziales Netzwerk aufwachsen.Als Pate begleiten Sie ein Kind, das besondere Unterstützung braucht, durch sein Leben. Sie stehen ihm als Bezugsperson in Ergänzung zur leiblichen Familie zur Seite. Wir starten mit unserem Projekt "Berliner Künstler für das Patenprojekt".Künstler stiften uns Motive für die Patenprojekt T Shirt. Diese T-Shirts sind auch bei kultpur zu haben!
	Datchi Leila Kristiansen is a Canadian designer with a conviction for sustainability which is expressed through her clothing line (re)Create by Datchi. Every article of clothing is inherently unique; just like the people who have worn them, and the people who will wear them. Her inspirations come from the ideal of the late 1950's / early 1960's Hausfrau; mixing classic silhouettes with new design concepts.
	Die Filzerin Von mir werden Filzkunstobjekte zu 100% in Handarbeit aus Schafwolle mit Wasser und reiner Oliven/Lorbeerseife hergestellt. Meine gefilzten Tiere, wie auch alle anderen Objekte, eignen sich zum Sammeln genausogut wie zum Spielen. Gut gefilzte Gegenstände sind so gut wie gar nicht kaputtzukriegen und schon aus diesem Grunde nachhaltig. Auch die verwendete Schafwolle kommt aus einem Betrieb, der großen Wert auf die Unterstützung von Wanderschäfern legt und bei der Weiterverarbeitung der Wolle auch die ökologische Verträglichkeit achtet. Meine Filzprodukte sind neben Spielsachen und Tieren vor allem in die Bereichen Dekoration, Blumen und Schmuck einzuordnen.
	elReinventor elReinventor is a never ending project with the purpose of rescuing and reutilizing materials that have lost their original value and are considered obsolete or just decorative, and turning them into new objects with a new function. The idea is not only to create new items but to transmit a message, "there are plenty of good quality materials with unimaginable potential everywhere around us, from the streets to your grandparents attic, that can be turned into practical, chic accessories, that not only are most of the time UNIQUE, but also sustainable". At the same time, this project, not only focuses on reutilizing or rescuing items, but also on reviving ideas, play with nostalgia and bring back to life objects that wake up feelings we thought were lost.
	Hut Art Behütet in den Frühling- eine schöne Auswahl!
	Ingo Drumm Ingo Drumm arbeitet seit Ende seines Studiums zum Gartenbauingenieur als selbstständiger Natur- und Peoplefotograf. Die vorliegende Fotoserie entstand mit dem Hintergrund seines Gartenbaustudiums. Bei dieser Bilderserie handelt es sich um frühlingshafte, florale Motive. Alle Bilder entstanden im Fotostudio und sind Blitzbelichtungen. Gedruckt wurde auf hochwertigem Fine-Art Papier, einer Papierart, die in Struktur und Farbe den Papieren aus der Malerei gleicht, allerdings für die Bedürfnisse des Fotodrucks speziell angepasst wurde. Die Drucke erhalten dadurch einen "malerischen" Carakter und eine besondere Tiefenwirkung. Das verwendete Papier trägt das Siegel der Initiative "Green-Rooster" und ist besonders resourcen- und umweltschonend hergestellt.
	IN MY HOOD Hadas Tuval, Israeli fashion and textile designer came up with IN MY HOOD label in 2011, under the influence of the cold streets of Berlin, Kreuzberg. IN MY HOOD are exceptional, functional & fashionable hoods, which are suitable to wear on any kind of shirt, on/underneath a jacket. The perfect solution for the european weather and completion to a whole stylish & hip look. Every item is self made in Berlin, Kreuzberg, and each one gets its own treatment, with attention to details, in a way that no item will repeat it self, ensuring high quality & one-of-a-kind individual piece. My mission is fun, style, individuality & warm ears without getting my hair ruined!
	Katharina Meintke Katharina Meintke - das sind Lieblingsstücke, in denen man sich wohlfühlt, die einem schmeicheln, einen schöner machen und das Gefühl vermitteln, etwas Besonderes zu tragen - Tag für Tag. Die Diplom-Designerin Katharina Meintke ist seit vielen Jahren als Kostüm- und Bühnenbildnerin an verschiedenen Theatern im In- und Ausland tätig und hat sich schon früh an Faden und Nadel probiert. Durch das Experimentieren mit unterschiedlichsten Materialien und Farben entstand die Idee, eine Kollektion zu entwerfen, in der feine ökologische Garne zu hochwertigen Kleidungsstücken und Accessoires verarbeitet werden. So wurde 2009 das Label Katharina Meintke gegründet. Qualitätsbewußtsein, ein nachhaltiges Designkonzept und die Liebe zum Detail zeichnen die Kollektion aus. Für die Stricklinie von Katharina Meintke werden ausschließlich sehr hochwertige natürliche Garne wie Merino, Mohair, Seide, Alpaka oder Leinen verwendet. Die Kollektion wird im Atelier in Berlin mit viel Zeit und Sorgfalt von Hand hergestellt. Dabei besticht der charakteristische Handstrick-Look durch seinen ganz individuellen Charme. Der hohe Anspruch an Design, Qualität und Material verbindet sich mit der detailverliebten Geradlinigkeit der Formen und lässt jedes Teil der Kollektion schnell zum Lieblingsstück mit 100% Wohlfühlgarantie werden. Für green days hat Katharina Meintke ein paar ausgewählte frühlingsfrische Teile beigesteuert!
	Know Me KnowMe, das ist mehr als ein Label für Mode. Wir laden ein zum Sein und Genießen Gebrauchen statt Verbrauchen ist der wichtigste Leitfaden, der respektvolle Umgang mit Mensch und Natur ist oberste Devise. Diesem Anspruch gemäß werden in der Produktion, entweder recycelte Materialien genutzt oder kontrolliert biologische Rohstoffe. KnowMe ist zu 100% organic und fair, wiederbelebt und detailverliebt, bequem und funktional, von links und rechts tragbar, wie du magst und dir beliebt.
	Mari Cla Ro Mariclaro Canada is a small design collective based in Toronto whose aim is to create sustainable designs. We focus mainly, but not exclusively, on the production of bags. All Mariclaro bags are 99% recycled (the 1% is made up of thread and our logo; still not available recycled) and made in a sustainable way. We think it is important to demonstrate that it is possible to create functional and aesthetically appealing goods from waste material. We offer products that are made locally by hand in a socially responsible manner and are characterized by high quality. We support fair trade, sweatshop-free production, and pay fair wages. Our team believes that every purchase decision one makes has an effect on one’s self, their community, and the environment. It is a step to environmentally conscious consumer culture. We are proud of diverting waste and reducing the ecological footprint of our society. For two reasons, the idea to reuse material and make bags was born in Campeche, Mexico. First, in this region the recycling culture is not well developed. Second, there are a lot of usable materials including a large variety of vinyl event posters. Mariclaro was created on a special night in Campeche, when the names of the three ladies at the table, Marilyn, Claudia and Rosie, were put together.
	Matthias Moseke Matthias Moseke ist seit über 20 Jahren freischaffender Künstler und bewegt sich in seiner abstrakten Malerei im Spannungsfeld von Farbe, Struktur und Komposition. Durch größtmögliche Auflösung ein Höchstmaß an Verdichtung zu erreichen, ist der scheinbar widersprüchliche Ansatz des Diplom Künstlers. "Meine Malerei ist eigentlich überhaupt nicht politisch, aber als kritischer Zeitgenosse kann und will ich das auch nicht gänzlich ausschliessen."
	miope Die Stühle green days NO1 & NO2 wurden von miope zu dem Thema "green days, Upcycle-Design" gestaltet. Alle Möbel von miope sind Unikate und werden immer zu einem Thema passend kreiert. Der Stuhl wurde wieder aufgearbeitet. Der Bezug ist Öko Baumwolle mit wieder verarbeiteten Gummibändern.
	Papoutsi Mit Hand & Herz - Made in Berlin Die Ledermanufaktur papoutsi! ist ein Unternehmen, das sich - in enger Zusammenarbeit mit anderen Berliner Handwerksfirmen - entgegen dem allgemeinen Trend in Fernost produzieren zu lassen, die lokale Produktion in der Hauptstadt auf seine Fahnen geschrieben hat. Auch die Rohstoffe kauft Firmeninhaber Jörg Wlotzka in Deutschland und Europa ein. Schöne Etuis (z.B. Tana, Paris), Geldbörsen (z.B. Borsa, Papoutsini), Schlüsselanhänder und mehr. Grün, frisch, fair!
	Reverse Destruction Hinter dem Berliner Streetwearlabel REVDES - kurz für Reverse Destruction - stehen Sir Hans Hansensen und Richard L. Bossanova, die zwei Gründer. Kerle in den besten Jahren, mit langjähriger Erfahrung in jedem Bereich. Außerdem in freier Mitarbeit: Harry Plotter, die gute Seele im Haus, Peter "Piratenpeter" Presse im Fertigungsbereich, Rolf Rofl, der "Senior" im Team, aus der EDV-Abteilung und zu guter letzt Cindy Corpus, ohne die REVDES so garnicht denkbar wäre. Man merkt schnell: Hier bei REVDES gehen die Uhren noch etwas anders. Frische Ideen treffen hier auf liebevolle Handarbeit. REVDES bedeutet Einkauf, Weiterverarbeitung und Verkauf in Einem. Jedes Shirt was ihr kauft wurde auch wirklich von uns gemacht und nicht von einem seelenlosen Superapparat. Und so ist auch jedes Shirt ein absolutes Unikat, genau das richtige für modebewusste Leute wie euch, die Wert darauf legen sich stilvoll abzuheben vom bekleidungstechnischen Einerlei der Klamotten- großhandelsketten. Wir setzen dabei auf maßgeschneiderte Foliendrucke. Die hauchdünnen Schichten (>80µm) werden von Harry Plotter gekonnt zurechtgeschreinert. Dann üben wir zusammen mit dem hitzköpfigen Pressen Peter Druck auf die Folienschnitte aus, damit der zarte Schmelz der Klebeschicht ins T-Shirt fließt, bis dass der Tod sie scheidet. Die Farben knallen aufgrund der extremen Pigment-Dichte so richtig ins Gesicht und verwaschen nicht. Derweil kümmert sich Harry um die Banderolen, die ihm Rolf aus der EDV zuschaufelt. Gefaltet und beknotet kommen sie an jedes Stück Stoff, das unser Haus verlässt. Und so geht es Tag ein, Tag aus, bis die ganze Welt unsere Designs trägt. Der Dauerbrenner bei kultpur: die U-Bahn-Shirts! Alle Berliner U-Bahn-Linien verfügbar. (Anfragen gerne auch an mail@kult-pur.de)
	rix + roxi Frühlingsfrische Lederarmbänder mit gestanzten Blüten und ungewöhnliche Epauletten, die in Handarbeit in einer kleinen Ladenwerkstatt in Berlin Neukölln entstehen. Diese Unikate werden schnell zum Lieblingsstück für Frauen, die das Besondere schätzen. Rix und Roxi sind die Bekleidungstechnikerinnen Doreen Giessler und Antje Heera. Neben der Konzeption und Fertigung eigener textiler Produktserien realisieren die beiden Auftragsarbeiten für Designer, Künstler, Privatpersonen und Andere.
	Sag + Sal Das Berliner Label SAG + SAL stellt Taschen und Accessoires aus recycelten Drucktüchern her. Die handgefertigten Produkte sind ausnahmslos Unikate - individuelle Spuren der Vergangenheit bleiben sichtbar. Die Taschen sind stylish, enorm stabil, funktional und langlebig. Der Schnitt besteht aus einem einzigen Stück, das durch Buchschrauben seine unverwechselbare Form erhält. Gurtbänder aus der Möbelindustrie garantieren hohen Tragekomfort. Hochwertiges Rohmaterial wird durch ein klares Design zu neuem Leben erweckt.
	Shunen La cohérence et le plaisir d’habiter un espace accordé au plus juste des besoins des clients. Elle joue avec la lumière, les formes, les couleurs et les sens. Trait d’union entre le passé et le futur. Laetitia a plus d’une corde à son arc créatif, utilisant des materiaux bruts, simples comme la tôle, le textile. Vous découvrirez ici les créations multiples de Laetitia Longuet.
	Side by Side Kresseschale smart ´n´ green. Pflanzen Sie Ihren eigenen, frischen, kleinen Kresse Garten auf dem Fensterbrett. Einfach die Samen auf Watte oder Küchenpapier streuen, gut feucht halten und nach einer Woche ernten. Darüber freut sich auch der Gärtner und das Schwein. Spitzahorn geölt, MDF, Porzellanschale, Kressesamen Vase & Dose Eine Vase? Eine Dose? Ganz wie Sie möchten! Das Unterteil ist wie das WeinLicht aus einer Weinflasche gefertigt. Der Deckel ist zweiteilig und ermöglicht so den doppelten Nutzen. Schön anzufassen: Die farbige Belockung auf der Oberseite. Flaschenglas in moosgrün, Eiche beflockt in grün. Und mehr...
	Susan Paufler Installation aus Leuchtkästen und einem Hörstück Schichtungen von Raum, Zeit und Licht Die Leuchtkästen eröffnen dem Betrachter Räume, sie leiten den Blick in die Tiefe, entlang der Lichtskulpturen und –flächen. Diese entziehen sich einer Logik und sind in ihrer Entstehung nicht vollständig zu enträtseln. Illuminationen, Assoziationen, Illusionen Beim Betrachten der Bilder dringen auch Geräusche und Sprachbilder des gleichzeitig ablaufenden Hörstücks in den Raum. Es sind innere, sich mit den sichtbaren und hörbaren Bildern vermischende Bilder und Gedanken, die sich im Fortlaufen des Hörerlebnisses verflüchtigen und in der Erinnerung wieder auftauchen können. Der Text Die Textfragmente von Inger Christensen, der 2009 verstorbenen dänischen Lyrikerin, nehmen an Geschwindigkeit und Komplexität zu, die Strophen werden länger. Aus Aufzählungen der Dinge der Welt und nüchternen Betrachtungen zu den Gegebenheiten des Daseins und kristallisieren sich zunehmend komplexe Zusammenhänge. Dies geschieht in der Verknüpfung der einzelnen Sprachbilder und den Rückgriffen auf vergangene Textstellen. Gleichzeitig bewahrt sich der Text das Flüchtige, er franzt quasi an den Rändern aus, wie auch ein Blick aus einem fahrenden Zug.
	Valentina Recycling Als Brasilianerin bin ich in einer Umgebung aufgewachsen, in der die fantasievolle Wiederverwendung von Materialien und Gegenständen eine ökonomische Notwendigkeit und somit Selbstverständlichkeit besonders für die einfachen Menschen ist. Der Akt einem ausrangierten Gegenstand, der meist einstmals sehr aufwendig produziert wurde, durch visionären Transfer in eine ungewohnte Dimension neues Leben einzuhauchen, inspiriert zum Nachdenken über den Umgang mit den Ressourcen unseres Planeten. Meine Kollektion besteht aus Schmuck, Taschen und Accessoires, die aus gebrauchten Materialien unseres Alltags hergestellt werden. Alle Produkte werden in Berlin in meinem Atelier handgefertigt.
	YEAYEA YEAYEA ist ein junges Designbüro aus Leipzig. Die Entwürfe der Designer erforschen die vielfältigen Möglichkeiten verantwortungsvoller Gestaltung. YEAYEA betrachtet die Umwelt als Mitgestalter ihrer Produkte. Bekanntes wird in neue Zusammenhänge gestellt und alternative Nutzungsmöglichkeiten realisiert. Sie nutzen die Ästhetik gebrauchter Materialien, um hochwertige Designobjekte zu schaffen. YEAYEA retten die Welt und Reifen vor der Müllhalde. "Profil" heißen ihre stufenlos verstellbaren Gürtelunikate aus abgefahrenen Fahrradreifen. Das Büro besteht aus den Designern Johannes Heinzmann und Franz Gabel, die beide 2007 ihr Studium mit Diplom im Fach Industriedesign an der Burg Giebichenstein Hochschule für Kunst und Design Halle abschlossen und noch im gleichen Jahr das Designbüro YEAYEA - Büro für Gestaltung gründeten.

design. archiv.NOMADE

	Ausstellung und Verkauf von Designprodukten zum Thema NOMADE 27. Januar 2011 – 24. März 2011
	Aussteller:
	Bencen "BENCEN ist mein 2008 gegründetes Label für Kopfbedeckungen in ungewohnten Schnitten. Alle Caps werden in Berlin handgefertigt,und bieten weitab vom Mainstream, jedem die Möglichkeit sich individuell zu kleiden." Warme Ohren für kalte Nomaden-Nächte!
	Codierbar?! Codierbar?! will ein Stück Lebensfreude an seine Träger weitergeben, denn wer sich gut fühlt kommt auch gut an! So die Philosophie des schwäbischen Labels, das 2006 in Berlin begann. Das Design ist pragmatisch und anders als bekannt, kurz die Schnittmenge aus dem, was Männer wollen und Frauen attraktiv finden. An neuen Modellen wird stets gearbeitet, in Eigenregie werden sie dann in Kleinserie produziert. Verarbeitet werden ausschließlich hochwertige und pflegeleichte Stoffe aus Deutschland und Druckknöpfe!
	Daniel Kroh ReFABRIC WASTE // HOW ReCLOTHINGS BECOME ALIVE Daniel Kroh, gelernter Schneider und studierter Modedesigner, entwickelt aus verbrauchten Arbeitsbekleidungen Fashiondesign. Was für die Arbeitswelt nicht mehr zu gebrauchen ist wird Mode. Seine Philosophie des ReCLOTHINGS kombiniert mit Respekt und Leichtigkeit, die extrem strapazierbaren Stoffe mit Zeugnissen der Arbeitswelt: den Gebrauchsspuren. Der Glaser, der die Fensterscheiben auf den Oberschenkeln absetzt und somit feine Schlisse erzeugt. Der Maler, der ein Kunstwerk auf seiner Latzhose schafft. Auf der Kleidung des Schweißers sprühen die Funken. Diese Augenblicke, diese Spuren, gilt es zu erhalten. Design hat mehrere Facetten. Wir lieben Design. Wir lieben die Arbeit. Daniel Kroh, a skilled tailor and accomplished fashion-designer, develops from used of work-clothes. Pieces perceived unusable by the working world become fashion. His philosophy of ReCLOTHINGS combines the extremely endurable textiles in a very light and respectful way with the testimony of working life: wear and tear. The glazier who rests panes of glass on his thighs while working will leave fine scars on the material. The painter creates a work of art on his dungarees, while sparks fly all over the clothes of the welder. These moments and these traces have to be preserved. Design has more than one layer. We love to design. We love to work. Als moderner NOMADE muss Mann mit robuster, schicker Kleidung gewappnet sein!
	Dörte Kaufmann Mehr als nur Wolle - bei dem Label DÖRTE KAUFMANN wird Handgestricktes ganz modern präsentiert. Vorbei die Zeiten in denen das Fertigen von Mützen und Schals einzig der Freizeitbeschäftigung von Großmüttern gedient hat. DÖRTE KAUFMANN Kollektionen setzen in Sachen Strickware völlig neue Maßstäbe. Ihre Leidenschaft für Selbstgestricktes begleitet Dörte Kaufmann bereits seit ihrer Kindheit und inspirierte sie 2006 zu ihrer ersten Kollektion von Mützen, Schals, Pelerinen und Kragen. Die Strickaccessoires in warmen Farbtönen werden ausschließlich in hochwertigen Naturmaterialien handgefertigt und bilden die Basis des Modelabels. Neben ihren Strickaccessoires präsentiert DÖRTE KAUFMANN seit 2008 zweimal jährlich eine Modekollektion für Damen und Herren. Hier kombiniert DÖRTE KAUFMANN historische Vorlagen der 50er und 60er Jahre mit sportlichen Details und überraschenden Farbkombinationen. Alle Modelle sind aufwendig gearbeitet und werden auf Kundenwunsch maßgeschneidert. In Zusammenarbeit mit der Designerin fertigen zahlreiche Frauen die raffinierten Wollaccessoires ausschließlich in Handarbeit - so entstehen Einzelstücke in Serie! Dörte Kaufmann ist die eine "Wiener Nomaden", die für die nächsten zwei Monate bei kultpur die Zelte aufgeschlagen hat!
	Eva Pech Der gedeckte Tisch als Symbol und Verbindungselement menschlichen Zusammenseins steht im Mittelpunkt der Kollektionen von evapech. Hier wird Textildesign zum romantisch modernen Tischkult. So dürfte es dem/der Gastgeberin leicht leicht fallen Stil zu zeigen und eine besondere Atmosphäre zu schaffen. In einem Gemeinschaftsatelier in Berlin/Kreuzberg druckt Eva Pech ihre wundersamen Motive in Handarbeit auf edles Leinen und feinsten Baumwolldamast. Die Intensität der Farben und die Feinheit der Motive kommen auf diesen Materialien besonders zur Geltung. Jedes bedruckte Textil ist ein Unikat mit Seele, als Gegenpol zu Massenware made in China. So vermittelt evapech Tischwäsche, die Art von Wertigkeit, die all diejenigen erfreut, die das Einzigartige zu schätzen wissen. Ein hübsches Accessoire auch für Nomaden!
	Eve Kunst wird Mode, alltagstauglich und tragbar. Eigentlich der Malerei und Grafik verschrieben, hat eve die Mitte zwischen Beruf und Berufung gefunden: Stoffe werden als Leinwand verwendet, bemalt, bedruckt, mit Stencils besprayed, und danach zu Kleinserien und Unikaten weiterverarbeitet. Nach einem Ausflug in die Modeinstrie zur Designabteilung von Skiny Bodywear kehrte Eva Fiebig 2006 Vorarlberg den Rücken und gründete das Label eve, mit Sitz in Wien; seit Oktober 2010 in Mailand. Die Intention des Labels: weg von der Stange, hin zu Kleinserien und Einzelstücken, mit individuellen Drucken auf hochwertigen Materialien. Ausgefeilte Schnitte runden jedes einzelne Stück ab. Die zweite Mode-Nomadin, die derzeit in Berlin campiert.
	FILD PIECES FILD PIECES. Punkt. Geradeaus, authentisch und 100% Made in Germany - das sind die FILD PIECES BERLIN. Accessoires für Männer und Frauen, die kein Wenn und Aber kennen, sondern mit hochwertigem Ledergürtel oder einem beidseitig designtem Schlauchschal das persönliche Erscheinungsbild ergänzen. Hier fehlt gar nichts mehr. Die kleinen Dinge machen die Großen groß: Gürtel, Tücher, Snoods, Armbänder und Krawatten. Ein phantasievoller Schlauchschal zu einem schwarzen Pulli ist lässig. Ein cognac-farbenes Leder-Armband mit gefärbten Nieten zu Jeans mit Stiefeln ist rockig. Ein türkisfarbenes Halstuch zum grauen Hosenanzug ist auffällig, aber seriös. Und ein brauner Ledergürtel mit eckigen Löchern und Doppeldornschließe - der geht immer. Klassische Farben, traditionelle Muster, zeitgemäße Formen. MADE IN GERMANY - das ist ein großes Markenzeichen von FILD PIECES. FILD PIECES wurde im Januar 2009 in Berlin gegründet und ist inzwischen auch mit einem Showroom im Düsseldorfer Szene-Stadtteil Flingern vertreten. Erhältlich sind die FILD PIECES zudem im Online-Shop.
	Hut Art Behütete Nomaden- eine schöne Auswahl!
	Jiab The Idea of our bags is to put my art works on bags. So you can look at it and carry it, as a bags with painting you like or painting you like on the bag!
	Katharina Meintke Katharina Meintke - das sind Lieblingsstücke, in denen man sich wohlfühlt, die einem schmeicheln, einen schöner machen und das Gefühl vermitteln, etwas Besonderes zu tragen - Tag für Tag. Die Diplom-Designerin Katharina Meintke ist seit vielen Jahren als Kostüm- und Bühnenbildnerin an verschiedenen Theatern im In- und Ausland tätig und hat sich schon früh an Faden und Nadel probiert. Durch das Experimentieren mit unterschiedlichsten Materialien und Farben entstand die Idee, eine Kollektion zu entwerfen, in der feine ökologische Garne zu hochwertigen Kleidungsstücken und Accessoires verarbeitet werden. So wurde 2009 das Label Katharina Meintke gegründet. Qualitätsbewußtsein, ein nachhaltiges Designkonzept und die Liebe zum Detail zeichnen die Kollektion aus. Für die Stricklinie von Katharina Meintke werden ausschließlich sehr hochwertige natürliche Garne wie Merino, Mohair, Seide, Alpaka oder Leinen verwendet. Die Kollektion wird im Atelier in Berlin mit viel Zeit und Sorgfalt von Hand hergestellt. Dabei besticht der charakteristische Handstrick-Look durch seinen ganz individuellen Charme. Der hohe Anspruch an Design, Qualität und Material verbindet sich mit der detailverliebten Geradlinigkeit der Formen und lässt jedes Teil der Kollektion schnell zum Lieblingsstück mit 100% Wohlfühlgarantie werden. Sandgelb und rot wie die Erde macht die neue Kollektion bei kultpur aus!
	Klebebande Wir sind die Klebebande, wir haben für Dich feine Klebebänder zum: dekorieren, verpacken, verschönern, verändern, gestalten, festhalten, verdecken, gratulieren... eben Schönes von der Rolle. Mit liebevoller Gestaltung und hochwertigem Material möchten wir Dir Freude bereiten. Ob als Einzelbänder oder größere Mengen, für Dich ist sicher was dabei. Für NOMADE (die Ameisen) und auch als schöne Kleinigkeit für Valentinstag (Du & ich) ist eine Auswahl bei kultpur zu finden!
	Mari Cla Ro Mariclaro Canada is a small design collective based in Toronto whose aim is to create sustainable designs. We focus mainly, but not exclusively, on the production of bags. All Mariclaro bags are 99% recycled (the 1% is made up of thread and our logo; still not available recycled) and made in a sustainable way. We think it is important to demonstrate that it is possible to create functional and aesthetically appealing goods from waste material. We offer products that are made locally by hand in a socially responsible manner and are characterized by high quality. We support fair trade, sweatshop-free production, and pay fair wages. Our team believes that every purchase decision one makes has an effect on one’s self, their community, and the environment. It is a step to environmentally conscious consumer culture. We are proud of diverting waste and reducing the ecological footprint of our society. For two reasons, the idea to reuse material and make bags was born in Campeche, Mexico. First, in this region the recycling culture is not well developed. Second, there are a lot of usable materials including a large variety of vinyl event posters. Mariclaro was created on a special night in Campeche, when the names of the three ladies at the table, Marilyn, Claudia and Rosie, were put together.
	miope Zum Thema NOMADE wurden von miope zwei Stühle gestaltet, welche den Nomaden auf seiner Reise zum kurzen Verweilen auf ein Glas Tee einladen, oder um für einen Moment den zurückgelegten Weg Revue passieren zu lassen..
	lila Schon seit Gründung des Labels interessiert sich die Designerin Lisi Lang für die undefinierten Grenzen zwischen Herren- und Damenbekleidung, so bewegen sich auch die aktuellen Kollektionen in eine Retro 90er Jahre Androgynität, die sowohl für Frauen als auch für Männer total tragbar und ansprechend ist. Das Hauptaugenmerk bei den schicken, gleichzeitig verspielten und glasklaren Streetwearmodellen liegt auf dem Material, welches immer angenehm zu tragen ist. Weiblichkeit und Ungezwungenheit stehen bei lila ganz oben auf den täglichen To-Do-Listen. Außerdem Spontaneität, Wandlungsfähigkeit und grazile Einfachheit. Die Mode fällt aus dem Rahmen, da sie mit einfachen Mitteln Grenzen überschreitet und trotzdem immer noch gut im Alltäglichen brauchbar ist. Die dritte Wiender Nomadin.
	Linn Annen "the world is my castle" Diese Module für Alltag und Reise sind für sämtliche Situationen geeignet und passen alle in einen Koffer. Die vorgegebene Einsetzbarkeit soll einer langen morgendlichen Überlegung welches Kleidungsstück angezogen werden könnte, zuvorkommen. In dieser Kollektion besticke ich ausgewählte Kleidungstücke mit Textfragmenten, die das Thema "unterwegs sein" aufnehmen. Das Besticken von Kleidungstücken ist für mich eine begleitende Form, meine Gedanken in die Welt tragen zu lassen.
	Maronski Hinter den Modelabel MARONSKI steht die Wiener Designerin Martina Meixner. Der Name des labels wurde dabei von den "maroons" abgeleitet, "einer Bevölkerungsgruppe in der Karibik, die mit einer Anführerin an der Spitze ihre Unabhängigkeit, Freiheit und Lebensgefühl erfolgreich gegen das englische Empireverteidigt hat. Dementsprechend steht MARONSKI für starke, unabhängige Mode voll Lebensfreude für außergewöhnliche Frauen. Wiener Nomadin Nr. 4
	Matthias Moseke Matthias Moseke ist seit über 20 Jahren freischaffender Künstler und bewegt sich in seiner abstrakten Malerei im Spannungsfeld von Farbe, Struktur und Komposition Durch größtmögliche Auflösung ein Höchstmaß an Verdichtung zu erreichen, ist der scheinbar widersprüchliche Ansatz des Diplom Künstlers. Persönliches Erleben beeinflusst immer wieder nachhaltig seine Arbeiten und so finden sich auch zum Thema "Nomaden" zahlreiche Werke, die indirekt auf eine seiner Motorradreisen durch Nordafrika und die Sahara Bezug nehmen.
	Moses Keramik Ich verstehe meine Arbeit als Schnittstelle zwischen Kunst und Gebrauch. Jedes Stück ist ein Unikat: eine einmalige Komposition von Form, Technik und von collageartigen Dekorationsschichten. Meine Exponate sind nicht seriell und nicht vollendet geformte Gegenstände. Die Oberflächen sind matt, rau, porös: Mal fein, mal grob. Meine Motive werden durch Siebdruck- und eine Wachstechnik auf die Oberflächen gebracht. Ich möchte Grenzerfahrung provozieren, in der Kunstobjekte in neue Zusammenhänge transformiert werden. Sie pendeln zwichen Kunst und Gebrauch. Für NOMADE ist eine wunderschöne Auswahl an "nomadischen" Vasen bei kultpur eingetroffen!
	Nat 2 NAT-2 was etablished to redefine the fashion- & footwear industry. NAT-2 is following its own path, providing innovativev, inventitive high quality products for stylish people around the globe. We explore our inspirations from our heart, influences from humaimals, nature & architecture. Join our way, hop on the waggon and experience the fun of freedom by rocking our kicks & styles!
	ninisan Süße und praktische Geschenkartikel aus liebevoller Handarbeit für klein & Groß. Unikate, die einen großen Platz im Herzen finden. Wer vergißt schon seine erste Wärmflasche.....
	Papoutsi Mit Hand & Herz - Made in Berlin Die Ledermanufaktur papoutsi! ist ein Unternehmen, das sich - in enger Zusammenarbeit mit anderen Berliner Handwerksfirmen - entgegen dem allgemeinen Trend in Fernost produzieren zu lassen, die lokale Produktion in der Hauptstadt auf seine Fahnen geschrieben hat. Auch die Rohstoffe kauft Firmeninhaber Jörg Wlotzka in Deutschland und Europa ein. Schöne Etuis (z.B. Tana, Paris), Geldbörsen (z.B. Borsa, Papoutsini), Schlüsselanhänder und mehr. Die einmaligen Accessoires für Nomaden auf Reisen.
	Reverse Destruction Hinter dem Berliner Streetwearlabel REVDES - kurz für Reverse Destruction - stehen Sir Hans Hansensen und Richard L. Bossanova, die zwei Gründer. Kerle in den besten Jahren, mit langjähriger Erfahrung in jedem Bereich. Außerdem in freier Mitarbeit: Harry Plotter, die gute Seele im Haus, Peter "Piratenpeter" Presse im Fertigungsbereich, Rolf Rofl, der "Senior" im Team, aus der EDV-Abteilung und zu guter letzt Cindy Corpus, ohne die REVDES so garnicht denkbar wäre. Man merkt schnell: Hier bei REVDES gehen die Uhren noch etwas anders. Frische Ideen treffen hier auf liebevolle Handarbeit. REVDES bedeutet Einkauf, Weiterverarbeitung und Verkauf in Einem. Jedes Shirt was ihr kauft wurde auch wirklich von uns gemacht und nicht von einem seelenlosen Superapparat. Und so ist auch jedes Shirt ein absolutes Unikat, genau das richtige für modebewusste Leute wie euch, die Wert darauf legen sich stilvoll abzuheben vom bekleidungstechnischen Einerlei der Klamotten- großhandelsketten. Wir setzen dabei auf maßgeschneiderte Foliendrucke. Die hauchdünnen Schichten (>80µm) werden von Harry Plotter gekonnt zurechtgeschreinert. Dann üben wir zusammen mit dem hitzköpfigen Pressen Peter Druck auf die Folienschnitte aus, damit der zarte Schmelz der Klebeschicht ins T-Shirt fließt, bis dass der Tod sie scheidet. Die Farben knallen aufgrund der extremen Pigment-Dichte so richtig ins Gesicht und verwaschen nicht. Derweil kümmert sich Harry um die Banderolen, die ihm Rolf aus der EDV zuschaufelt. Gefaltet und beknotet kommen sie an jedes Stück Stoff, das unser Haus verlässt. Und so geht es Tag ein, Tag aus, bis die ganze Welt unsere Designs trägt. Der Dauerbrenner bei kultpur: die U-Bahn-Shirts! Alle Berliner U-Bahn-Linien verfügbar. (Anfragen gerne auch an mail@kult-pur.de)
	QUEEN OF HEARTS We are a group of artists. Our backgrounds range from fine art, textile printing and photography to costume design for theatre and cinema. With this in mind, we've decided to pool our knowledge, and together create a womans-wear collection, that's feminine and elegant yet urban and contemporary. In our work we use handmade screen prints, inspired by natural imagery, illustration and modern graphic design, that not only express our personal influences, but are also reflective of wider street culture and modern life today. We use different materials in the same piece to juxtapose their various qualities. The tailoring and the prints combine to give each garment a singular touch… …Creating a limited edition, original, and truly unique collection.
	Saperlipopette Mode von SAPERLIPOPETTE ist bequem, praktisch und außergewöhnlich zugleich. Die Designerin Caroline Stanzl folgt bei ihren Entwürfen keinen allgemeinen Trends, sondern lässt sich von ihrer Intuition leiten. Die Trägerin wird dazu eingeladen selbst kreativ zu werden, da viele Kreationen wandelbar sind und so individuell getragen werden können. In der Winterkollektion 2010/2011 setzt sich die Designerin besonders mit Kragen und Ärmellösungen auseinander. Kleidung ist immer ein Ausdrucksmittel, in der aktuellen Kollektion verschwimmen die Grenzen zwischen Männlichkeit und Weiblichkeit. Marlene Dietrich trifft auf Brigit Bardot…hochgeschlossen und sinnlich zugleich…weich fallende Jerseykleider und hochgeschlossene Hemden… Auch diese Saison wird ein Großteil der SAPERLIPOPETTE Kollektion bei WienWork einer integrativen Werkstatt in Wien produziert. Nomadin Nr. fünf aus Wien.
	Side by Side Keep`ot! wird mit einem Dreh in Form gebracht, erinnert an ein gemütliches Lagerfeuer und hält nebenbei auch Tee in Kannen warm! Nussbaum, geölt oder Ahorn, unbehandelt - Edelstahl - Teelicht.

design. archiv.leise rieselt der schnee?!

	Ausstellung und Verkauf von Designprodukten zum Thema leise rieselt der schnee?! 25. November 2010 – 20. Januar 2011 Accessoires, die das zu Hause gemütlich machen, Kleidung für die kalte Jahreszeit, schöne Weihnachtsgeschenke!
	Albino Berlin Tabakbeutel & Geldbörsen - prima Weihnachtsgeschenke! Weit im Norden, wo die Berge hoch und die Flüsse klar sind, lebte Albin. Wie bei allen Vertretern der selten gewordenen Rasse der Albinohirsche war seine liebste Beschäftigung schöne Sachen zu sammeln und zu horten. Auf seinen ausgedehnten Beutezügen durch seine Heimat machte er die erstaunlichsten Funde. Aber wie ärgerte er sich, wenn seine Taschen mal wieder nicht gross genug, zu ungeordnet oder schlicht zu unhandlich waren, um all seine Beute mitzunehmen. Er brauchte endlich einen perfekten Beutesack. Von angenehmer Erscheinung sollte er sein. Dazu robust, praktisch, geräumig und doch übersichtlich mit vielen Fächern für seine kleinen und grossen Schätze. Hier fand er alles was er für seine Taschen brauchte und konnte endlich die Beutesäcke bauen, von denen er immer geträumt hatte.
	albinoplast Seit 2010 ist albinoplast mit großen Mengen weißer Bausteine in Berlin präsent. albinoplast kann alles sein: Lampen, Möbel, Messestände, Prototypen oder eine Spielwiese. Es ist, was daraus gemacht wird. Im Vordergrund stehen Einfachheit, Haptik, kreatives Entwickeln und Modularität. Die Leistungsfelder erstrecken sich über das Produzieren von Auftragsobjekten, dem Anbieten interaktiver Playgrounds bis hin zur Beratung beim Einsatz des Materials auf Messen, in Galerien, Shops.
	Bencen "BENCEN ist mein 2008 gegründetes Label für Kopfbedeckungen in ungewohnten Schnitten. Alle Caps werden in Berlin handgefertigt,und bieten weitab vom Mainstream, jedem die Möglichkeit sich individuell zu kleiden." Mit Stil gegen kalte Ohren!
	Chris & Ruby Das Schneidebrett `Transfer` zeigt eine simple und effektive Lösung zum uralten Problem des Zutatentransfers vom Schneidebrett zur Pfanne. Und wer kennt es nicht - beim Zubereiten der Zutaten häufen sich diese auf dem Schneidebrett und lassen kaum Platz für den nächsten Arbeitsschritt. Durch den halbrunden Ausschnitt lassen sich handelsübliche kleine Teller einschieben, sodass die Zutaten schnell und sauber auf den Teller gelangen und darauf zwischengelagert werden können. So bleibt Ihr Schneidebrett immer sauber und frei für die nächsten Arbeitsschritte. Material: Buche massiv, feinste Qualität, geölt mit biologischem Leinöl. Maße: 55 x 30 x 4 cm / Tellermaße: bis zu einem Durchmesser von 23 cm und einer Höhe von 2,8 cm.
	Daniel Kroh ReFABRIC WASTE // HOW ReCLOTHINGS BECOME ALIVE Daniel Kroh, gelernter Schneider und studierter Modedesigner, entwickelt aus verbrauchten Arbeitsbekleidungen Fashiondesign. Was für die Arbeitswelt nicht mehr zu gebrauchen ist wird Mode. Seine Philosophie des ReCLOTHINGS kombiniert mit Respekt und Leichtigkeit, die extrem strapazierbaren Stoffe mit Zeugnissen der Arbeitswelt: den Gebrauchsspuren. Der Glaser, der die Fensterscheiben auf den Oberschenkeln absetzt und somit feine Schlisse erzeugt. Der Maler, der ein Kunstwerk auf seiner Latzhose schafft. Auf der Kleidung des Schweißers sprühen die Funken. Diese Augenblicke, diese Spuren, gilt es zu erhalten. Design hat mehrere Facetten. Wir lieben Design. Wir lieben die Arbeit. Daniel Kroh, a skilled tailor and accomplished fashion-designer, develops from used of work-clothes. Pieces perceived unusable by the working world become fashion. His philosophy of ReCLOTHINGS combines the extremely endurable textiles in a very light and respectful way with the testimony of working life: wear and tear. The glazier who rests panes of glass on his thighs while working will leave fine scars on the material. The painter creates a work of art on his dungarees, while sparks fly all over the clothes of the welder. These moments and these traces have to be preserved. Design has more than one layer. We love to design. We love to work. Passend zu leise rieselt der schnee !? hat Daniel Kroh kultpur mit neuen Einzelstücken ausgestattet.
	Fild Pieces Accessoires werden sowieso nur noch in Asien gefertigt? Weit gefehlt, die Zeiten sind vorbei! FILD Pieces beweisen dies sehr erfolgreich seit zwei Jahren: Schlauchschals aus reiner Merino-Wolle, Ledergürtel und -Armbänder (selbstverständlich mit nickelfreien Schnallen und Schließen) gehören zum FILD Pieces-Programm und sind 100 % Made in Germany! Die FILD Pieces sind aber nicht nur gut für die Ökobilanz, sondern vor allem, um fast jedes Outfit noch ein bisschen stylisher zu machen: mit verschiedensten Farben, superstylischen Designs, und hochwertigen Materialien, die länger halten als nur eine Saison. Accessoires made by FILD Pieces? 100% Style 100% Made in Germany!
	Flindt Keramik "Ich lade Sie ein zu einer Kommunikation zwischen Härte und Zerbrechlichkeit (Material), Wärme (Farbton) und Klarheit (Formgebung), Geschmackssinn (Neutralität des Materials) und Tastsinn (fühlbares Dekor). Lassen Sie sich auf die unsichtbaren, sichtbaren und tastbaren Gegensätze dieser Unikate ein und genießen Sie diese Eleganz und Transparenz. Meine Stücke drehe ich in Handarbeit frei auf der Töpferscheibe. Dafür verwende ich Limoges-Porzellan, welches in der Verarbeitung wie im fertigen Zustand ganz besondere Eigenschaften besitzt. Durch schlichte farbige oder nichtfarbige Dekoration sind diese charaktervollen Lieblingsstücke individuell integrierbar. Die Verwendung der Braille-Schrift als Dekor liegt mir durch die nicht offensichtliche Botschaft am Herzen. Sie regt auf ganz ausgefallene Weise dazu an, sich mit Ihrem Tastsinn auf die Haptik des Stückes einzulassen. Wir nehmen die Botschaften, die uns täglich umgeben, kaum noch wahr und die Zeit fehlt oft, sich mit ihnen zu beschäftigen. Die Botschaft auf dem Porzellan können Sie erleben, wann immer Sie es wünschen, mit Ihren Händen oder Lippen."
	Gesine Moritz "Ich habe immer wieder Besuch aus Berlin in meinem Kölner Laden in der Neumarktpassage und dann gibt es Freude, aber auch Trauer um die Zeiten am Prenzlauer Berg. Berlin vermisst mich und ich vermisse Berlin." Nachdem Gesine Moritz bereits im August für 2 Tage bei kultpur zu Gast war, ist sie nun auch bei Dolce Vita mit ausgewählten Einzelstücken vertreten. Weitere Größen / Farben können natürlich jederzeit angefragt werden. kultpur freut sich, Teile der wunderschönen Kollektionen weiterhin im Sortiment zu haben - und für ("alte") Berliner Kundinnen von Gesine Moritz vor Ort präsent zu sein! So auch diesmal für leise rieselt der schnee !? zum Beispiel der Mantel mit selbigem Namen aus der neuen Winterkollektion! der
	Herzblut Lilly Anders ist Schauspielerin mit Leib und Seele. Das was sie macht, macht sie mit Herz. Doch das Los eines Schauspielers ist es zu warten. Und so wurde die Zeit von Um-und Lichtbauphasen während diverser Drehs, die Zeit in der sie sich an die Dinge erinnerte die ihre Patentante ihr als kleines Mädchen beibrachte: Handarbeiten. So entstanden warme Mützen aus 100% Schurwolle die man gerne anfassen und aufsetzen möchte. Bommelmützen die an den Flair der 50er Jahre Winteroutfits anknüpfen, aber keinesfalls an Charme verloren haben sowie Blinis die zu jedem Look für warme Ohren sorgen. Der graue Großstadt-Winter bietet da eine hervorragende Kulisse für die farbenprächtige Vielfalt der Herzblut-Mützen. Jede Mütze ist wirklich von Hand und Herz gestrickt, bzw, gehäkelt und dadurch ein Unikat. Passend zu leise rieselt der schnee !? gibt es die neue Mützen-Kollektion für Männer uns Frauen von Herzblut.
	Hut Art Wenn die ersten Schneeflocken fallen, dann sollte frau mit einer schicken Kopfbedeckung ausgestattet sein. Das mag sich auch die Designerin gedacht haben, als sie ihre neuen Hutschöpfungen für leise rieselt der schnee !? kreiert. Auch für die Feiertage ist schicker Kopfschmuck dabei!
	Icke Icke macht das Ti-Shört aus Berlin - für den Kiez, die Stadt, die Welt; farbig, fröhlich, knorke Was macht Dein Lieblingsshirt aus? Ein moderner Schnitt, die richtige Farbe, ein schönes Motiv, Einzigartigkeit? Icke mixt aus den obigen Zutaten T-Shörts, die aus der Menge fallen: Sprüche, ausgefallene Muster, Schattenrisse werden von Hand auf die bunten Hemden gebracht. Jedes Shört ein ganz spezielles Einzelstück!
	bijohly - Edles aus fairem Material "Meine Inspiration beziehe ich meist aus der Natur und meiner urbanen Umwelt. Farben, Formen, Materialien, Strukturen und Orte mit ihren Besonderheiten nehme ich auf, flechte sie direkt in meine Arbeit ein und interpretiere sie neu. Mein Ziel ist es, ausschließlich mit fairen Materialien zu arbeiten. Da ich mich z.Zt. noch in der Umstellphase befinde, verarbeite ich derzeit auch noch vorhandene Materialien, aus zum Teil herkömmlichen Quellen. Gold & Silber-Neueinkäufe entstammen „fair & green“ Quellen. Des weiteren sind „Materialalternativen“ und Recycling auch weiterhin ein wichtiger und bewusster Bestandteil meiner Arbeiten." Inge Ohly ist gelernte Goldschmiedin und hat anschließend Metalldesign in Hildesheim studiert. Seit 2003 hat sie in eigenem Gemeinschaftsatelier in der Nähe Hannovers gearbeitet und ausgestellt. Mitte 2009 entscheidet sich Inge Ohly, ihrem Herzen folgend, für einen Ortswechsel nach Berlin. Seit April 2010 baut sie nun ihre eigene SchmuckdesignFirma bijohly - Edles aus fairem Material auf.
	Kaa Berlin Recycling von Materialien in Kombination mit neuen Stoffen, das ist die Grundidee der Taschen von kaa-berlin. Dadurch entstehen natürlich individuelle und einzigartige Kreationen. Die Designerin Katrin Engelke ist diesmal mit passenden Klipptaschen vertreten.
	Katharina Meintke Die Diplom-Designerin Katharina Meintke, die seit vielen Jahren als Kostümbildnerin an verschiedenen Theatern im In- und Ausland tätig ist, experimentiert seit ihrer Kindheit mit Nadel und Faden. Ihre Leidenschaft für Handgestricktes inspirierte sie 2009 zu einer Kollektion von Mützen, Schals, Capes und Kragen. Die handgefertigten Strickaccessoires werden ausschließlich aus hochwertigen Naturgarnen wie Merino, Alpaca, Seide oder Mohair hergestellt. Seit 2010 werden die Strickaccessoires durch eine Modekollektion für Frauen und Kinder ergänzt. Die detailverliebte Schnittführung verbunden mit dem angenehmen Tragekomfort der Materialien und die sorgfältige Verarbeitung, lassen jedes Teil schnell zum Wohlfühl-Lieblingsstück werden. Eine neue Kollektion in wollweiß und hellblau ist bei kultpur eingetroffen!
	leckerapfeltasche lecker.apfeltasche macht Mode für das beste Stück der digitalen Bohème - das MacBook. Die Herbst- / Winterkollektion des lokalen Labels ist handgefertigt in Berlin-Kreuzberg. lecker.apfeltaschen bestehen aus 100% Baumwolle und sind zusätzlich gefüttert, so dass das gute Stück auch bei eisigen Wintertagen nicht zu frieren beginnen braucht. Die Taschen sind erhältlich für 13" und 15" MacBooks und können auf Anfrage auch maßgefertigt werden.
	miope Eine Weihnachtliche Expedition in den Wald von miope! Die neue Stuhlserie wurde für das aktuelle Thema von kultpur: leise rieselt der Schnee!? kreiert. Weihnachtlich, zeitlos, edel und grün!
	mitzebra Karen Runge hat in Groningen, den Niederlanden und Stockholm, Schweden Illustration studiert und arbeitet seit 2001 als freie Illustratorin in Berlin. Unter dem Label mitzebra zeichnet und schreibt sie, gestaltet Monster und komische Vögel aus Stoff und möchte das innere Kind in jedem unterhalten.
	mysweetsbox Als nach dem Zweiten Weltkrieg Millionen von Menschen ohne Nahrung, Kleidung und Medikamente waren, gründeten am 27. November 1945 in den USA 22 Wohlfahrtsverbände die Hilfsorganisation CARE, um Hilfsaktionen für Europa koordinieren zu können. Auch die US-Armee beteiligte sich und stellte aus ihren Depots Lebensmittellieferungen zur Verfügung. Im Dezember 1945 endete das Verbot, Hilfslieferungen nach Deutschland zu schicken. Im August des darauf folgenden Jahrs erreichten die ersten CARE-Pakete den Bremer Hafen. Die meisten Pakete wurden von US-Bürgern an Verwandte, Geliebte und Vermisste geschickt. Fast zehn Millionen CARE-Pakete erreichten zwischen 1946 und 1960 Deutschland, Österreich und andere europäische Staaten. Die CARE-Pakete leben neu auf. Der Inhalt hat sich jedoch geändert. Wir haben genau getestet, um die beste Nostalgie-Mischung zu finden und können versichern: Unsere MySweetsBox Pakete sind mit dem besten Nostalgie-Süßigkeiten aus DDR und BRD gefüllt. Im Einheitspaket verpacken wir das Beste aus Beidem. Machst du dir besonders Gedanken um einen bestimmten Menschen oder willst du jemanden eine Freude machen? Mit MySweetsBox CARE-Paketen tust du aber gleich doppelt Gutes. Menschen in Not zu helfen ist auch heute noch das Ziel von CARE. Deswegen kooperieren wir mit CARE und spenden für jedes verkaufte Paket 2 € an die Hilfsorganisation.
	Nimtschke Design Weihnachten steht vor der Tür und unser Rudolf sucht ein neues Zuhause… Die knallrote Hydroglasur mit eingraviertem Elch und Schneegestöber wärmt schon beim Hinschauen. Ein ideales Geschenk für die kalte Jahreszeit. Anders als bei gewöhnlichen Tassen, liegt hier der Henkel bruchsicher im Inneren. Ein kleines Löchlein in der Tasse nimmt einen Kaffeelöffel auf und ermöglicht das Abfließen des Wassers beim Abwaschen. Material: Hartporzellan, hochwertige Gravur auf roter Hydroglasur / Durchmesser: 10cm.
	rix und roxi Serie Bloomtje. Handschmuck für Herbst und Winter. Kuschelwarme Stulpen und hochwertige Lederarmbänder mit gestanzten Blütenformen aus Fahrradschlauch. Neben der Gestaltung und Fertigung von eigenen Produkten realisieren die beiden Bekleidungstechnikerinnen textile Auftragsarbeiten für Designer, Privatpersonen und Andere.
	SDW Neukölln Wir nennen uns OFFENE SIEBDRUCKWERKSTATT, weil bei uns jede/r Siebdruckinteressierte seine Projekte verwirklichen kann. Zudem verstehen wir uns als kultureller Ort, d.h. Veranstaltungen wie Lesungen, Konzerte, Theater, Ausstellungen in der Galerie und andere Events finden in unregelmäßigen Abständen statt ... und die Lounge lädt zum Leute treffen, quatschen und Tee trinken (oder Bionade, oder Gerstensaft, oder ...) ein. Bei kultpur gibt es jahrezeitlich passende Hoodies - `leise-rieselt-der-schnee´ sozusagen!
	Papoutsi Mit Hand & Herz - Made in Berlin Die Ledermanufaktur papoutsi! ist ein Unternehmen, das sich - in enger Zusammenarbeit mit anderen Berliner Handwerksfirmen - entgegen dem allgemeinen Trend in Fernost produzieren zu lassen, die lokale Produktion in der Hauptstadt auf seine Fahnen geschrieben hat. Auch die Rohstoffe kauft Firmeninhaber Jörg Wlotzka in Deutschland und Europa ein. Schöne Etuis (z.B. Tana, Paris), Geldbörsen (z.B. Borsa, Papoutsini), Schlüsselanhänder und mehr.
	Reverse Destruction Hinter dem Berliner Streetwearlabel REVDES - kurz für Reverse Destruction - stehen Sir Hans Hansensen und Richard L. Bossanova, die zwei Gründer. Kerle in den besten Jahren, mit langjähriger Erfahrung in jedem Bereich. Außerdem in freier Mitarbeit: Harry Plotter, die gute Seele im Haus, Peter "Piratenpeter" Presse im Fertigungsbereich, Rolf Rofl, der "Senior" im Team, aus der EDV-Abteilung und zu guter letzt Cindy Corpus, ohne die REVDES so garnicht denkbar wäre. Man merkt schnell: Hier bei REVDES gehen die Uhren noch etwas anders. Frische Ideen treffen hier auf liebevolle Handarbeit. REVDES bedeutet Einkauf, Weiterverarbeitung und Verkauf in Einem. Jedes Shirt was ihr kauft wurde auch wirklich von uns gemacht und nicht von einem seelenlosen Superapparat. Und so ist auch jedes Shirt ein absolutes Unikat, genau das richtige für modebewusste Leute wie euch, die Wert darauf legen sich stilvoll abzuheben vom bekleidungstechnischen Einerlei der Klamotten- großhandelsketten. Wir setzen dabei auf maßgeschneiderte Foliendrucke. Die hauchdünnen Schichten (>80µm) werden von Harry Plotter gekonnt zurechtgeschreinert. Dann üben wir zusammen mit dem hitzköpfigen Pressen Peter Druck auf die Folienschnitte aus, damit der zarte Schmelz der Klebeschicht ins T-Shirt fließt, bis dass der Tod sie scheidet. Die Farben knallen aufgrund der extremen Pigment-Dichte so richtig ins Gesicht und verwaschen nicht. Derweil kümmert sich Harry um die Banderolen, die ihm Rolf aus der EDV zuschaufelt. Gefaltet und beknotet kommen sie an jedes Stück Stoff, das unser Haus verlässt. Und so geht es Tag ein, Tag aus, bis die ganze Welt unsere Designs trägt. Der Dauerbrenner bei kultpur: die U-Bahn-Shirts! Alle Berliner U-Bahn-Linien verfügbar. (Anfragen gerne auch an mail@kult-pur.de)
	Shunen La cohérence et le plaisir d’habiter un espace accordé au plus juste des besoins des clients. Elle joue avec la lumière, les formes, les couleurs et les sens. Trait d’union entre le passé et le futur. Laetitia a plus d’une corde à son arc créatif, utilisant des materiaux bruts, simples comme la tôle, le textile. Vous découvrirez ici les créations multiples de Laetitia Longuet. Zu leise rieselt der schnee !? Shunen in weiß, hellblau und grau!
	Sternitzke&Alt Das Berliner Label Sternitzke&Alt bereichert nun seit 2009 die bunte Welt der Mode. Alte Handwerkstechniken sind unser Steckenpferd, den neuen gegenüber sind wir aufgeschlossen. Wir waschen und wickeln, färben und schneiden, bügeln und bleichen. Alles ist möglich, Hauptsache es macht Spaß und sieht gut aus. Auf der Basis dieser Grundidee entsteht eine kleine aber feine T-Shirt Kollektion für Männer und Frauen. In aufwändiger Handarbeit werden die mehrfach gewaschenen und gefärbten Unikate in kleiner Auflage hergestellt. Liebevolle Details und feines Labelling runden das Design der T-Shirts ab. Wertige Materialien und eine gute Passform tragen dazu bei, dass jedes Einzelstück zum Lieblingsstück wird. Voilà die neue Winterkollektion!
	Sieben Schwestern Die "Sieben Schwestern" sind ein kleines Berliner Label, das seit Dezember 2009 besteht. Siebdruckshirts machten den Anfang und sind die Basis. Jetzt sind auch Kapuzen- und Windjacken dabei sowie Taschen und ein erstes Leibwäschen Set. Alle Motive werden mit Sorgfalt entworfen, umgesetzt und in kleinen Auflagen in Berlin im Siebdruckverfahren hergestellt - und manches auch händisch veredelt. In der griechischen Mythologie sind die Plejaden (Sieben Schwestern) die sieben Töchter des Atlas und der Okeanide Pleione: Alkyone, Sterope, Elektra, Merope, Kelaino, Taygete und Maia. Orion, mächtiger Jäger und Sohn des Poseidon verliebte sich in sie und jagte sie. Daraufhin wurden sie von den Göttern zum Schutz in Tauben (peleiades) verwandelt und als Sternbild an den Himmel versetzt, wo Orion sie noch heute verfolgt aber niemals erreicht. "Das Motiv ist ein Auszug aus einem abgeschnittenen Plakat, das mich seit mehr als 10 Jahre durch allemeine Arbeitsräume und Ateliers begleitet hat. Die kühle Dame mit der Pelzkappe schaut mir immerzu über die Schulter und gehört dehalb zur ersten Serie der Sieben Schwestern.
	Small Caps In der Manufaktur für feine Drucke entstehen Kleider für besondere Botschaften. Wie in Gutenbergs Zeiten formen sich einzelne Bleibuchstaben zu Wörtern und Sätzen. Holzbuchstaben gesellen sich dazu und schaffen – kombiniert mit frischen, grafischen Elementen – ein modernes Äußeres. Anschließend werden die Botschaften mit einer alten handbetriebenen Presse zu Papier gebracht und erhalten durch den Druck ihren unverwechselbaren Charme. So entsteht eine ganz besonders individuelle Papeterie.
	Walking Things A glamorous solid oakwood shield to show your naturally excellent taste in your home, office or meeting room. To use with 2 branches, flowers, or whatever else you feel as antlers. Improvise & antlerise ! Dear Deer, but also Urban Gridded Notebook, Urban Gridded Earring, My Bye Bye, Key Rings.

design. archiv. Dolce Vita

	Ausstellung und Verkauf von Designprodukten zum Thema Dolce Vita 30. September 2010 – 18. November 2010
	Aussteller:
	albinoplast Seit 2010 ist albinoplast mit großen Mengen weißer Bausteine in Berlin präsent. albinoplast kann alles sein: Lampen, Möbel, Messestände, Prototypen oder eine Spielwiese. Es ist, was daraus gemacht wird. Im Vordergrund stehen Einfachheit, Haptik, kreatives Entwickeln und Modularität. Die Leistungsfelder erstrecken sich über das Produzieren von Auftragsobjekten, dem Anbieten interaktiver Playgrounds bis hin zur Beratung beim Einsatz des Materials auf Messen, in Galerien, Shops.
	Bencen BENCEN ist mein 2008 gegründetes Label für Kopfbedeckungen in ungewohnten Schnitten. Alle Caps werden in Berlin handgefertigt,und bieten weitab vom Mainstream, jedem die Möglichkeit sich individuell zu kleiden.
	Butterfly Twists Dank der patentierten Sohle mit Falttechnik kommt im Handumdrehen aus einer schmetterlingsartigen Verpackung ein Paar stylische Ballerinas zum Vorschein. Butterfly Twists sind die idealen, kleinen Begleiter zum Feiern, in der Arbeit, auf Reisen... Freiheit, Komfort und Style versüßen zusätzlich den Tag, an welchem zu Übergepäck auf Widersehen gesagt werden kann!
	Creme Carreau … die Freude im Alltäglichen das Besondere zu sehen. So entstanden beispielsweise die Flaschenringe "Tyros und Sidon" oder der Papierring "ringsrum", der aus einer Zeitschrift geschnitten wird. CremeCarreau ist auch offen für Wünsche: Sie suchen ein besonderes Geschenk, etwas Individuelles, Persönliches? Ihre Vorstellungen und Wünsche sind die Zutaten. CremeCarreau designed daraus ein Präsent mit Unikatcharakter. Machen Sie sich doch selbst mal eine Freude.
	Daniel Kroh ReFABRIC WASTE // HOW ReCLOTHINGS BECOME ALIVE Daniel Kroh, gelernter Schneider und studierter Modedesigner, entwickelt aus verbrauchten Arbeitsbekleidungen Fashiondesign. Was für die Arbeitswelt nicht mehr zu gebrauchen ist wird Mode. Seine Philosophie des ReCLOTHINGS kombiniert mit Respekt und Leichtigkeit, die extrem strapazierbaren Stoffe mit Zeugnissen der Arbeitswelt: den Gebrauchsspuren. Der Glaser, der die Fensterscheiben auf den Oberschenkeln absetzt und somit feine Schlisse erzeugt. Der Maler, der ein Kunstwerk auf seiner Latzhose schafft. Auf der Kleidung des Schweißers sprühen die Funken. Diese Augenblicke, diese Spuren, gilt es zu erhalten. Design hat mehrere Facetten. Wir lieben Design. Wir lieben die Arbeit. Daniel Kroh, a skilled tailor and accomplished fashion-designer, develops from used of work-clothes. Pieces perceived unusable by the working world become fashion. His philosophy of ReCLOTHINGS combines the extremely endurable textiles in a very light and respectful way with the testimony of working life: wear and tear. The glazier who rests panes of glass on his thighs while working will leave fine scars on the material. The painter creates a work of art on his dungarees, while sparks fly all over the clothes of the welder. These moments and these traces have to be preserved. Design has more than one layer. We love to design. We love to work.
	E. Paul Etten Der gebürtige Kölner und Wahl-Berliner mit dem hanseatisch anmutenden Künstlernamen E. Paul Etten fotografiert überwiegend urbane Stadtlandschaften im dokumentarischen Stil. Vorzugsweise tut er dies im Spannungsfeld von lokaler/ortsgebundener Identität und neueren städtebaulichen Entwicklungen. Daneben interessieren ihn außerdem auch immer wieder sogenannte subjektive Sichtweisen, die verhältnismäßig nahsichtig die Gegenstände aus ihrer Umgebung herauslösen und somit ein Spiel von Fläche und Raum, Abstraktion und Gegenstand provozieren.
	Eva Pech In Zusammenarbeit mit Modemachern entstehen in meiner Werkstatt exklusive hochwertige Pigmentdrucke in Siebdrucktechnik sowohl auf Stoffbahnen als auch auf zugeschnittenem Material. Die verwendeten Farben sind immer von mir selbst gemischt und an die Anforderungen des Materials optimal angepasst. Bei der Motiventwicklung gehe ich mit den Designern eine kreative Symbiose ein, die für beide Seiten beflügelnd und im Ergebnis so noch nie da gewesen ist. Tischwäsche by evapech macht seit 2007 Tische schöner, hier zu sehen einige Servietten und Tischdecken in Leinen und Baumwolle.
	Feuerzeugkeramik Die Keramik aus unserer Töpferwerkstatt vereinigt das Schöne mit dem Nützlichen, denn neben der Ästhetik achten wir auch sehr auf die praktische Eignung unserer Produkte für den täglichen Einsatz.
	Gudrun Wendler ...wurde in Seligenstadt (Hessen) geboren. Sie studierte Malerei in Bonn, Paris und Tel Aviv. Nach vielen Jahren im Ausland (New York, Moskau, Dublin, Paris,Tel Aviv, Rom und Los Angeles) lebt und arbeitet sie seit 2005 in Berlin und in ihrem Studio im Ahrtal. Seit 1987 zahlreiche Einzelausstellungen und Ausstellungsbeteiligungn. Neben ihren bildnerischen Arbeiten entstanden auch Texte: Aphorismen, Gedichte, Tagebuchaufzeichnungen und Reiseerlebnisse. "Thema meiner Malerei ist die Farbe. Es sind Farbfelder, die im Neben- und Miteinander auf der Leinwand eine ihnen eigene Ausstrahlung entfalten. Indem ich mehrere Farbschichten übereinanderlege, versuche ich, innerhalb der vordergründig monochrom erscheinenden Fläche Vielfarbigkeit zu erzielen. Ich möchte, daß das Bild atmet und die Farbe lebendig wird. Durch Reduktion und Konzentration geht es mir um Verdichtung und Spiritualität, um die sinnliche Erfahrung im Visuellen, vergleichbar mit der Empfindung, die Musik hervorruft."
	Karin Schedlbauer Hmmm - Das süße Leben... was kann es Schöneres geben - zum Anbeißen!!! Nur hier eben mal anders als gewohnt nicht zum Essen sondern zum Tragen, sich schmücken und angucken. Möge mein Schmuck die Schönheit und die Lieblichkeit der Trägerin unterstreichen, umschmeicheln und so das Leben ein wenig versüßen... La Dolce Vita! Und das ganze sogar noch aus umweltfreundlichem Material: Holz,Silber, Draht, Leder, Kunststoff - Recycling mal anders. By Karin Schedlbauer *Info@Karin-Schedlbauer.de
	Katharina Meintke Die Diplom-Designerin Katharina Meintke, die seit vielen Jahren als Kostümbildnerin an verschiedenen Theatern im In- und Ausland tätig ist, experimentiert seit ihrer Kindheit mit Nadel und Faden. Ihre Leidenschaft für Handgestricktes inspirierte sie 2009 zu einer Kollektion von Mützen, Schals, Capes und Kragen. Die handgefertigten Strickaccessoires werden ausschließlich aus hochwertigen Naturgarnen wie Merino, Alpaca, Seide oder Mohair hergestellt. Seit 2010 werden die Strickaccessoires durch eine Modekollektion für Frauen und Kinder ergänzt. Die detailverliebte Schnittführung verbunden mit dem angenehmen Tragekomfort der Materialien und die sorgfältige Verarbeitung, lassen jedes Teil schnell zum Wohlfühl-Lieblingsstück werden.
	KaWeDesign Unter dem Kürzel KaWeDe entwirft und produziert die Designerin Katja Werner in ihrem Kreuzberger Atelier Unikate und Kleinserien aus recycelten Materialien. Scheinbar ausgediente Fahrrad- und Motorradschläuche oder Luftmatratzen bieten ein robustes, langlebiges und vor Feuchtigkeit schützendes Rohmaterial. Entsprechend seiner Materialvorzüge, und auf die originäre Form eingehend, entfaltet es sich in einem neuen und sinnvollen Kontext zu einem zweiten Leben - zum Beispiel als Geldbörse, Handy- oder Gürteltasche. Stempel und Flicken werden als Zitat an industrielle Kennzeichnungen und die typischen Gebrauchsspuren gezielt als Gestaltungselemente eingesetzt und lassen so nicht nur den Ursprung deutlich erkennen, sondern machen jedes Teil zu einem ganz individuellen Unikat. Out of her Kreuzberg design studio,Katja Werner, owner and founder of KaWeDe (abbr. Katja Werner Design) produces unique pieces and mini series. Supposedly retired bicycle and motorcycle tubes as well as vintage air mattresses provide the base materials for sturdy, long-lived and moisture proof products. Using the materials' unique qualities and respecting their original form, the designer creates new meaning and context and brings them back to life as wallets, mobile phone cases or belt pockets - to name a few. Stamps and patches quote industrial marks and typical signs of wear, tear and repair. Not only do they serve as design elements to recognize the materials origins but make them into unique and distinctive pieces.
	Lichtscheu Lichtscheu bietet Maßanfertigungen von Lampenschirmen in unterschiedlichen Stoffen und eigenem Design in Handarbeit an. Unsere Kollektionen bestehen aus Steh- und Hängeleuchten mit eleganten, klaren Linien und reduzierten geometrischen Formen. Direkte und indirekte Beleuchtung, warme und freundliche Farben sorgen für Leichtigkeit, Transparenz und vermitteln stimmungsvolle Wohnlichkeit.
	LilyLeven Für ihr kleines Modelabel erschafft die diplomierte Designerin Nina Bernhardt aus Hannover Damenbekleidung und Accessoires zwischen zarter Kraft und weiblicher Schönheit. Individuelle Einzelstücke, kreiert mit viel Sorgfalt und Liebe zum Detail, entstehen so unter dem Namen "Lily Leven" und kombinieren traditionelle Einflüsse gepaart mit einem Sinn für klare Linien und verspielte Romantik.
	miope Vom 30. September bis 18. November 2010 hat miope für die aktuelle Ausstellung Dolce Vita ein schlichtes Küchenschränkchen und eine Lampe, welche in die Ferne- hinein ins süsse Leben trägt… kreiert. Foto im Küchenschränkchen: Ludwig Abele
	Papoutsi Mit Hand & Herz - Made in Berlin Die Ledermanufaktur papoutsi! ist ein Unternehmen, das sich - in enger Zusammenarbeit mit anderen Berliner Handwerksfirmen - entgegen dem allgemeinen Trend in Fernost produzieren zu lassen, die lokale Produktion in der Hauptstadt auf seine Fahnen geschrieben hat. Auch die Rohstoffe kauft Firmeninhaber Jörg Wlotzka in Deutschland und Europa ein. Schöne Etuis (z.B. Tana, Paris), Geldbörsen (z.B. Borsa, Papoutsini), Schlüsselanhänder und mehr.
	Posiziona posiziona setzt durch raffinierte Schnitte und Formen klare Statements in der Kleidersprache. Die visionäre Mode von posiziona zeichnet sich durch die Kombination verschiedener Kleidungsstile aus. Das Label experimentiert mit neuen Formen, Farben und Stoffen und folgt dadurch seinen eigenen gestalterischen Gesetzen. Der klassische, aber auch urbane Schick, kombiniert mit kleinen und raffinierten Details, zieht sich wie ein roter Faden durch die Kollektion. Diese Kombinationen finden sich auch in den Accessoires, den Gürteltaschen, den Krawatten und den Stulpen von posiziona wieder. Jede Kollektion wird in einer limitierten Stückzahl angefertigt. posiziona arbeitet überwiegend mit Jersey, Jeans und Gewebe. Die klassischen und klaren Linien der Mode sind casual und führen auch im Geschäftsleben zu glänzenden Auftritten. Die Mode von posiziona ist in ausgewählten Designerläden in Berlin , Dortmund, Leipzig, Marburg und erhältlich. Das Modelabel posiziona besteht seit Ende 2005.
	Reverse Destruction Hinter dem Berliner Streetwearlabel REVDES - kurz für Reverse Destruction - stehen Sir Hans Hansensen und Richard L. Bossanova, die zwei Gründer. Kerle in den besten Jahren, mit langjähriger Erfahrung in jedem Bereich. Außerdem in freier Mitarbeit: Harry Plotter, die gute Seele im Haus, Peter "Piratenpeter" Presse im Fertigungsbereich, Rolf Rofl, der "Senior" im Team, aus der EDV-Abteilung und zu guter letzt Cindy Corpus, ohne die REVDES so garnicht denkbar wäre. Man merkt schnell: Hier bei REVDES gehen die Uhren noch etwas anders. Frische Ideen treffen hier auf liebevolle Handarbeit. REVDES bedeutet Einkauf, Weiterverarbeitung und Verkauf in Einem. Jedes Shirt was ihr kauft wurde auch wirklich von uns gemacht und nicht von einem seelenlosen Superapparat. Und so ist auch jedes Shirt ein absolutes Unikat, genau das richtige für modebewusste Leute wie euch, die Wert darauf legen sich stilvoll abzuheben vom bekleidungstechnischen Einerlei der Klamotten- großhandelsketten. Wir setzen dabei auf maßgeschneiderte Foliendrucke. Die hauchdünnen Schichten (>80µm) werden von Harry Plotter gekonnt zurechtgeschreinert. Dann üben wir zusammen mit dem hitzköpfigen Pressen Peter Druck auf die Folienschnitte aus, damit der zarte Schmelz der Klebeschicht ins T-Shirt fließt, bis dass der Tod sie scheidet. Die Farben knallen aufgrund der extremen Pigment-Dichte so richtig ins Gesicht und verwaschen nicht. Derweil kümmert sich Harry um die Banderolen, die ihm Rolf aus der EDV zuschaufelt. Gefaltet und beknotet kommen sie an jedes Stück Stoff, das unser Haus verlässt. Und so geht es Tag ein, Tag aus, bis die ganze Welt unsere Designs trägt. Der Dauerbrenner bei kultpur: die U-Bahn-Shirts! Alle Berliner U-Bahn-Linien verfügbar. (Anfragen gerne auch an mail@kult-pur.de)
	Shunen La cohérence et le plaisir d’habiter un espace accordé au plus juste des besoins des clients. Elle joue avec la lumière, les formes, les couleurs et les sens. Trait d’union entre le passé et le futur. Laetitia a plus d’une corde à son arc créatif, utilisant des materiaux bruts, simples comme la tôle, le textile. Vous découvrirez ici les créations multiples de Laetitia Longuet.
	toneyshirts GOD MADE ME FUNKY / cosmic funkwear by toneyshirts. Mit "GOD MADE ME FUNKY" startet SOULARIUM Records von toneyShirts \| Berlin eine Serie von Vinylshirts - vinylized funkwear - die sich vornehmlich an ein musikinteressiertes Publikum wendet. Der Aufdruck des Motivs hat die exakte GrÃ¶ÃŸe einer Langspielplatte von 12 Zoll. Textildruck: Hochwertiger zweifarbiger Siebdruck mit Glitzereffekt-Gold.
	Vestimentum "Ich habe immer wieder Besuch aus Berlin in meinem Kölner Laden in der Neumarktpassage und dann gibt es Freude, aber auch Trauer um die Zeiten am Prenzlauer Berg. Berlin vermisst mich und ich vermisse Berlin." Nachdem Gesine Moritz bereits im August für 2 Tage bei kultpur zu Gast war, ist sie nun auch bei Dolce Vita mit ausgewählten Einzelstücken vertreten. Weitere Größen / Farben können natürlich jederzeit angefragt werden. kultpur freut sich, Teile der wunderschönen Kollektionen weiterhin im Sortiment zu haben - und für ("alte") Berliner Kundinnen von Gesine Moritz vor Ort präsent zu sein!

design. archiv.SommerNachtsTraum

	Ausstellung und Verkauf von Designprodukten zum Thema SommerNachtsTraum 29. Juli 2010 – 23. September 2010
	Alle Produkte können auch online angefragt werden (mail@kult-pur.de). Gerne können auch weitere Informationen und Fotos bereit gestellt werden! Aussteller:
	albinoplast Seit 2010 ist albinoplast mit großen Mengen weißer Bausteine in Berlin präsent. albinoplast kann alles sein: Lampen, Möbel, Messestände, Prototypen oder eine Spielwiese. Es ist, was daraus gemacht wird. Im Vordergrund stehen Einfachheit, Haptik, kreatives Entwickeln und Modularität. Die Leistungsfelder erstrecken sich über das Produzieren von Auftragsobjekten, dem Anbieten interaktiver Playgrounds bis hin zur Beratung beim Einsatz des Materials auf Messen, in GAlerien, Shops. Passend zum Thema Sommernachtstraum stellt albinoplast bei kultpur einen Baum aus und demonstriert damit das Produkt im Kontext von Design und Accessoires.
	Chung. Ji Hyun Ji-Hyun Chung is a Ceramist from Seoul, South Korea. She has her own ceramics studio in Seoul, design and make her own ceramics products, and exhibits and sells her works worldwide.
	formsinn Everyday dressing, for work or play formsinn steht für unkonventionelle Formen und individuelle Lösungen, wobei das perfekte Zusammenspiel von Design und Funktionalität im Vordergrund steht. Damit befriedigt formsinn den Wunsch nach Form sowie den Sinn für das Besondere durch außergewöhnliche und gleichzeitig tragbare Designerstücke. Jedes einzelne formsinn Kleidungsstück ist den Anforderungen des mobilen Lifestyles gewachsen. Dass die formsinn Designerstücke jede Standard-Garderobe bereichern, liegt nicht zuletzt auch an der beeindruckenden Kombinationsvielfalt. "Meine Mode soll Individualität unterstreichen, extravagant, aber leistbar sein. formsinn soll die Barriere zwischen Massenmode und Design durchbrechen, zur Freude am Tragen von individueller Designermode motivieren - und durch Kombinationsvielfalt inspirieren." (Martina Virágh) Die gesamte formsinn.kollektion wird in Österreich produziert und folgt in seinem gesamten Angebot dem Clean-Clothes-Prinzip.
	Frozen Hibiscus Frozen Hibiscus ist ein junges Berliner Fashion-Label, welches von der Designerin Claudia Urbanek ins Leben gerufen wurde. Der Fokus von Frozen Hibiscusliegt eindeutig im Bereich Vintage Fashion. Jedoch werden die Trends der Zwanziger bis Sechziger Jahre des vorigen Jahrhunderts nicht einfach nachgeahmt, sondern auf interessante Art und Weise neu interpretiert. Die exklusive Kollektion besticht durch ausgefallene Schnitte und die Verarbeitung hochwertiger Stoffe. Jedes Kollektionsteil ist einzeln angefertigt. Auf Wunsch des Kunden auch auf Maß. Für Sommernachtstraum hat Claudia Urbanek Accessiores gefertigt: luftige Chiffonschals und schöne Blüten für zauberhaften Haarschmuck.
	Holdrio Herzallerliebste Baby- und Kleinkinderaccessoires, individuell gestaltet, zum Verschenken und selbst lieb haben! Unser Produktangebot wechselt ständig, da wir viele Unikate haben. Fast jedes Produkt kann auf Wunsch mit Namen, Geb-Datum etc. personalisiert werden.
	Hut Art Wenn sich die Sonne blicken läßt, ist die Zeit für schmucke Strohhüte gekommen! Einzigartige Accesssoires machen die schicke Kopfbedeckung im Sommer unentbehrlich.
	Kaa Berlin Recycling von Materialien in Kombination mit neuen Stoffen, das ist die Grundidee der Taschen von kaa-berlin. Dadurch entstehen natürlich individuelle und einzigartige Kreationen. Von fröhlich geblümt bis wild kariert verarbeitet die Designerin Katrin Engelke alles, was ihr unter die Nadel kommt. Neben Handtaschen und Kosmetiktäschchen gibt es von kaa auch Geldbeutel, Gürtel sowie Flaschenvasen.
	Luminös leuchten LUMINÖS leuchten - Exklusive in Berlin handgemachte Leuchten. Liebe fürs Detail und außergewöhnliche Kombinationen von Stoffen und Tapeten machen LUMINÖS leuchten zu wahren Liebhaberstücken. Die Muster einiger Lampen sind selbstgestaltet und auf Stoffe gedruckt worden. ?Hinter diesem Namen steht die Berlinerin Hanna Rhiel, Diplom-Designerin und leidenschaftliche Produktdesignerin. LUMINÖS leuchten werden auf Bestellung von Hand gefertigt, so dass jedes Objekt zu einem Unikat wird. Anfertigungen nach individuellen Wünschen sind auch möglich.
	mano design mano design nennt sich das Label der Produktdesignerin Hedwig Rotter. Die Bedeutung des Namens (lateinisch "manus" - die Hand) wird bei ihr zum Programm. Hedwig Rotters Liebe gilt hochwertigem Porzellan. Souverän lotet sie dabei die ganze Bandbreite des fragilen Materials aus, spielt mit gewohnten Formen, fordert das zerbrechliche Material immer aufs Neue heraus. Sämtliche Produkte aus dem Hause mano werden in der eigenen Manufaktur in Wien/Ottakring in aufwendiger Handarbeit hergestellt. Die umfangreiche Produktpalette umfasst Tableware, Wohnaccessoires und Leuchtobjekte. Aus der langjährigen Tradition heraus werden Produkte neu interpretiert und in eine moderne, funktionale Formensprache umgesetzt. Dabei spielt auch der Humor und der Mehrwert eines Produktes eine große Rolle. mano Produkte entwickeln sich aus der Beobachtung gewohnter Verhaltensweisen, die in einen neuen Kontext gesetzt werden. Sie erzählen neue Geschichten. mano design entwirft und produziert Produkte für Menschen die das Individuelle, das Besondere lieben.
	miope Alles Unikate, ein Sommernachtstraum von miope!
	midsummer * one night * one dream [by 1 month project] In der Dunkelheit die Liebe - Träume, Seufzer, stille Wünsche, Tränen. Wahnwitzige, Poeten und Verliebte, des Wunsches Hälfte soll den Wünscher lohnen. Days will quickly steep themselves in night; One night will quickly dream away the time. about 1 month project Zimmergröße: 24qm, frei ab: 05.11.2009, Gesamtmiete: 450,- EUR … eine wunderschöne Wohnung in Neukölln … 100qm wobei das angebotene Zimmer 24qm hat … nun das Persönliche … ich bin Caroline … bli bla blubb … bitte eine kleine Beschreibung von dir per Mail. Hallo Caroline, … ich Fotograf und Medienkünstler … suche … jemanden für ein Projekt. Ich würde … und du Interesse hättest … 1 Monat einziehen … jeden Tag ein paar Fotos … Von Tag zu Tag … langsam verändern … Es ist der Beginn einer größeren Serie, die als nächstes voraussichtlich in LA fortgesetzt wird … alles weitere gerne bei Kaffee/Tee … Grüße, Ger. … das klingt ja recht interessant aber auch sehr persönlich! … Mittwoch oder Donnerstag treffen, so gegen 18:30 … Grüße, Caroline 1 month project wurde ursprünglich von Ger Ger als Konzeptfotografieprojekt ins Leben gerufen, das in Serie jeweils auf 1 Monat begrenzt in den Wohnräumen einer unbekannten Person stattfinden sollte. Im Zusammenwohnen sollten so täglich Fotos der Person in ihrem Lebensraum entstehen - zuerst dokumentarisch, später eventuell auch in Inszenierungen. Das Interesse lag vor allem in den erwarteten Veränderungen von Ästhetik und Blickwinkel über die Zeit sowie in einer gewissen Intimität. Die Premiere mit Caroline Lasserre im November 2009 in Berlin nimmt allerdings einen anderen Lauf als geplant. Der Monat entwickelt sich weitaus persönlicher und emotionaler - der Auszug findet nicht statt. Aus dem Projekt entsteht eine einzigartige Liebesbeziehung. Im Juli 2010 wird schließlich von beiden zusammen die Plattform 1monthproject.com gegründet, um nun fortan gemeinschaftlich an persönlichen Foto-/Medienserien zu arbeiten. Der ursprüngliche Name ist nun Pseudonym, das Konzept in Originalform wird nicht mehr weitergeführt. Ger Ger, Medienkünstler, geboren in Wien, lebt und arbeitet derzeit in Berlin und Los Angeles. Abschluss an der Universität der Künste Berlin und Universität für angewandte Kunst Wien im Bereich Digitale Kunst und Visuelle Mediengestaltung. Seine Arbeiten wurden in internationalen Einzel- und Gruppenausstellungen gezeigt. Zu den Ausstellungsorten zählen unter anderem Ars Electronica (Linz), Electrohype (Malmö), Open (London), FILE (Sao Paulo/Curitiba City), Kunsthalle (Wien), LA Freewaves (Los Angeles), Media Arts Festival (Tokyo), Rencontres Internationales (Paris). Zu seinen Preisen/Auszeichnungen zählen der Prix Ars Electronica, CYNETart, Rheingold Award und Prix MultimediaArt. Er arbeitet bewusst in einem sehr breiten Spektrum an Medien und Techniken. Eine wesentliche Rolle spielen Personen oder Orte, Kontraste entstehen, der Alltag wird zu neuen Mustern verknüpft. Immer wieder halten seine Arbeiten der Realität einen verzerrten Spiegel vor. Die Grenzen zwischen Realität und Fiktion verschwimmen. Caroline Lasserre, geboren in Tübingen, aufgewachsen in Deutschland und Frankreich, war in den letzten Jahren Mitorganisatorin zahlreicher Veranstaltungen in den Bereichen Mode, Film und Industrie. Darunter zählen Filmpremierenpartys, Events unter anderem im Rahmen der Fashion Week Berlin, des BMW Sailing Cups, sowie für Größen wie Nikon, AT&T und Sony Erricson. Ausbildungen in den Bereichen Patisserie und Kochkunst folgte ein Abschluss zur Event Managerin. Seit der Zusammenarbeit durch 1 month project unter anderem weitere gemeinsame Projekte in Berlin und Los Angeles.
	Papoutsi Mit Hand & Herz - Made in Berlin Die Ledermanufaktur papoutsi! ist ein Unternehmen, das sich - in enger Zusammenarbeit mit anderen Berliner Handwerksfirmen - entgegen dem allgemeinen Trend in Fernost produzieren zu lassen, die lokale Produktion in der Hauptstadt auf seine Fahnen geschrieben hat. Auch die Rohstoffe kauft Firmeninhaber Jörg Wlotzka in Deutschland und Europa ein. Schöne Etuis (z.B. Tana, Paris), Geldbörsen (z.B. Borsa, Papoutsini), Schlüsselanhänder und mehr.
	Pointos Audiosysteme (Berlin) Lautsprecher sind entweder langweilige Billigware aus China oder unbezahlbare Statussymbole. Geht`s auch anders? Ja! Wenn man augetretende Pfade (von Dogmen und Messtechnik) verlässt und sich auf das Wesentliche konzentriert: Den Spass an der Musik! Breitbandlautsprecher und Transmissionline-Konstruktionen heben die Lautsprecher technisch hervor. Und der Verzicht auf mehrstufige Händlernetze und Verwaltungs-Wasserköpfe, die 90 Prozent des Kaufpreises fressen, macht auf einmal Handarbeit bezahlbar. Klingt idealistisch? Klingt wunderbar musikalisch!
	PYG libell ring: liebellenring aus strukturleder und filz, beidseitig tragbar. umklappen, auf den finger stecken, libelle drehen, fertig. libell brooch / flossom: libellenbrosche und flossom aus strukturleder und filz. zaubert ein stück sommer auf das kleidungsstück.
	Reverse Destruction Hinter dem Berliner Streetwearlabel REVDES - kurz für Reverse Destruction - stehen Sir Hans Hansensen und Richard L. Bossanova, die zwei Gründer. Kerle in den besten Jahren, mit langjähriger Erfahrung in jedem Bereich. Außerdem in freier Mitarbeit: Harry Plotter, die gute Seele im Haus, Peter "Piratenpeter" Presse im Fertigungsbereich, Rolf Rofl, der "Senior" im Team, aus der EDV-Abteilung und zu guter letzt Cindy Corpus, ohne die REVDES so garnicht denkbar wäre. Man merkt schnell: Hier bei REVDES gehen die Uhren noch etwas anders. Frische Ideen treffen hier auf liebevolle Handarbeit. REVDES bedeutet Einkauf, Weiterverarbeitung und Verkauf in Einem. Jedes Shirt was ihr kauft wurde auch wirklich von uns gemacht und nicht von einem seelenlosen Superapparat. Und so ist auch jedes Shirt ein absolutes Unikat, genau das richtige für modebewusste Leute wie euch, die Wert darauf legen sich stilvoll abzuheben vom bekleidungstechnischen Einerlei der Klamotten- großhandelsketten. Wir setzen dabei auf maßgeschneiderte Foliendrucke. Die hauchdünnen Schichten (>80µm) werden von Harry Plotter gekonnt zurechtgeschreinert. Dann üben wir zusammen mit dem hitzköpfigen Pressen Peter Druck auf die Folienschnitte aus, damit der zarte Schmelz der Klebeschicht ins T-Shirt fließt, bis dass der Tod sie scheidet. Die Farben knallen aufgrund der extremen Pigment-Dichte so richtig ins Gesicht und verwaschen nicht. Derweil kümmert sich Harry um die Banderolen, die ihm Rolf aus der EDV zuschaufelt. Gefaltet und beknotet kommen sie an jedes Stück Stoff, das unser Haus verlässt. Und so geht es Tag ein, Tag aus, bis die ganze Welt unsere Designs trägt. Der Dauerbrenner bei kultpur: die U-Bahn-Shirts! Alle Berliner U-Bahn-Linien verfügbar. (Anfragen gerne auch an mail@kult-pur.de)
	Shunen La cohérence et le plaisir d’habiter un espace accordé au plus juste des besoins des clients. Elle joue avec la lumière, les formes, les couleurs et les sens. Trait d’union entre le passé et le futur. Laetitia a plus d’une corde à son arc créatif, utilisant des materiaux bruts, simples comme la tôle, le textile. Vous découvrirez ici les créations multiples de Laetitia Longuet.
	Siebenschwestern Die "Sieben Schwestern" sind ein kleines Berliner Label, das seit Dezember 2009 besteht. Siebdruckshirts machten den Anfang und sind die Basis. Jetzt sind auch Kapuzen- und Windjacken dabei sowie Taschen und ein erstes Leibwäschen Set. Alle Motive werden mit Sorgfalt entworfen, umgesetzt und in kleinen Auflagen in Berlin im Siebdruckverfahren hergestellt - und manches auch händisch veredelt. In der griechischen Mythologie sind die Plejaden (Sieben Schwestern) die sieben Töchter des Atlas und der Okeanide Pleione: Alkyone, Sterope, Elektra, Merope, Kelaino, Taygete und Maia. Orion, mächtiger Jäger und Sohn des Poseidon verliebte sich in sie und jagte sie. Daraufhin wurden sie von den Göttern zum Schutz in Tauben (peleiades) verwandelt und als Sternbild an den Himmel versetzt, wo Orion sie noch heute verfolgt aber niemals erreicht. Drei Mädels - auf dem Alex und mit Unionjack.
	STERNITZKE & ALT Das Berliner Label Sternitzke&Alt bereichert nun seit 2009 die bunte Welt der Mode. Alte Handwerkstechniken sind unser Steckenpferd, den neuen gegenüber sind wir aufgeschlossen. Wir waschen und wickeln, färben und schneiden, bügeln und bleichen. Alles ist möglich, Hauptsache es macht Spaß und sieht gut aus. Auf der Basis dieser Grundidee entsteht eine kleine aber feine T-Shirt Kollektion für Männer und Frauen. In aufwändiger Handarbeit werden die mehrfach gewaschenen und gefärbten Unikate in kleiner Auflage hergestellt. Liebevolle Details und feines Labelling runden das Design der T-Shirts ab. Wertige Materialien und eine gute Passform tragen dazu bei, dass jedes Einzelstück zum Lieblingsstück wird.
	Stubenrocker Stubenrocker näht kleine feine Unikate bzw. Kleinstserien für Babies und Kinder im Vorschulalter. Taschen, Lätzchen, Kleidung, Spielzeug - um nur einiges zu nennen - gehören zum ständig wechselnden Angebot. Gerne werden auch individuelle Wünsche erfüllt. Stubenrocker verarbeitet überwiegend unkonventionelle Baumwoll- und Vintage-Stoffe. Bärchen-Kitsch und Aufgerüschtes in rosa und hellblau gibt's woanders!

design. archiv. LÄNDERREISE

	Ausstellung und Verkauf von Designprodukten zum Thema LÄNDERREISE 27.Mai 2010 – 22. Juli 2010 Kreative Arbeit aus allen 16 Bundesländern + WM-Special
	Aussteller:
	ALIVE Shirts (Niedersachsen) ALIVE wurde im Jahr 2003 von Christian Lindemann gegründet. Das kleine Label versucht mit dem Verkauf von T-Shirts und anderen Produkten etwas zum Schutz der seltensten Tieraten der Welt beizutragen. Ein kleiner Betrag von jedem verkauftem T-Shirt oder Hoody (1 bis 2 Euro) geht an den WWF (World Wildlife Fund) zur Rettung des abgebildeten Tieres. Die Motive werden auf American Apparel Bekleidung im Transfer- oder Siebdruckverfahren gedruckt. Christian arbeitet außerdem freiberuflich als Grafikdesigner und Illustrator in Hannover..
	aramat (Berlin) seit 2004 ist es das ziel von aramat kleidung, daß der tägliche combat in der großstadt die fairness zurückerlangt. die kollektion: hose mit einer geheimtasche am fuss für flausen. das gummi ist original von den abc-anzügen der nva. regenjacke, von einer wienerin geschweißt, deren großvater 1954 die ersten regenmäntel in österreich geschweiß hat. gürtel mit cd für die schnalle (pimptec-song, der extra für die schnalle produziert wurde). jacke, mondenkind-shirt, Taschen. funktionalität, ästhetik und humor.
	Christian Lessing (Nordrhein-Westfalen) Der Collecteur. Die effiziente Lösung für die Aufbewahrung von Zeitschriften. Zwei ineinander verschiebbare Winkel bieten jede Menge Stauraum. Sie wachsen mit der Sammlung und halten sie in Ordnung. Nebenbei macht der Collecteur sich auch noch als Hocker oder Beistelltisch nützlich. Material: lackierter Stahl in weiß oder grau. Und außerdem: Der hedgefonds. Die Spardose nimmt dem Sparen seinen Ernst und bringt Spaß und Sparen ganz selbstverständlich zusammen. Denn hier wird nicht das große Geld hinaus-, sondern das Kleingeld hineingeworfen. Und zwar mit dem nötogen Schwung, damit die Münzen im trichterförmigen Aufsatz möglichst viele elegante Runden drehen. Material: Glas; Aufsatz aus gedrechseltem Buchenholz.
	Codierbar (Baden-Württemberg) "Codierbar?!" ist es ein dringendes Bedürfnis, die essentiellen Dinge des Lebens nicht aus dem Auge zu verlieren. Unsere Kleidung soll Spaß machen, ein gutes Gefühl geben, um die Welt wieder ein bisschen fröhlicher zu sehen, und pflegeleicht sein, um somit die Zeit und den Elan für wirklich Wichtiges zu haben. In seinem jungen Dasein hat das Label schon einen Ortswechsel hinter sich. Gegründet 2006 in Berlin, hat es sich nun in seiner Heimat Backnang im Großraum Stuttgart nieder gelassen. Von der Idee bis zum fertigen Produkt findet alles in unseren vier Wänden statt. Generell werden nur Materialien aus deutscher Produktion verarbeitet. Dies geschah zunächst in Berlin, inzwischen ist das Label im Süden Deutschlands angesiedelt. Die Kleinserienproduktionen haben alle den Anspruch pflegeleicht zu sein und auch ein wenig vorwitzig! Spaß sollen die Menschen damit haben und den Weg geebnet bekommen vielleicht auch die Tür zum einen oder anderen Mitmenschen aufzustoßen! Nach dem Motto gut kommt an, wer sich gut fühlt! Und zum Aufreißer werden kann man(n) auch, denn neben der Optik kommt der pragmatische Druckknopf zum Einsatz! Im Falle der Krawatten eine Schnalle! Speziell für WM-Freunde: Krawatten mit Länderflaggen von Deutschland, England, Brasilien, Frankreich und mehr.
	dekoop (Hamburg) Kleine Babuschka: schützt Mobiltelefone vor Kratzern und Sturzfolgen in minimalistischer Form. Aus Wollfilz mit Gummibandverschluss Und außerdem: Das Stadtlicht: bringt Großstädte zum Leuchten! Alte und neue Bauten. Brücken und Kirchtürme werfen ihre Schatten. Zum Erkunden und Wiederfinden. Als 3-teiliges Set zum Zusammensetzen - mit Metallkontur, Sockel und Papierschirm. Schlüsselbänder: aus Wollfilz. Zweifach bedruckt, mit großer Öse und Schlüssselring.
	designerie frankfurt (Hessen) Designerie, das ist zumeist sogenannte Upcyclingmode aus Vintagestoffen gepaart mit zeitlosen Schnitten. Der Schwerpunkt liegt auf der Anfertigung von Kindermode. Alles made in Frankfurt am Main, aus einer Hand entworfen und entweder als Einzelstück oder sogar Unikat angefertigt. Es werden vorwiegend aufbereitete alte Stoffe verarbeitet, die so wieder in den Nutzerkreislauf einfließen und die Umwelt schonen. Vertrieb nur über ausgewählte Läden deutschlandweit oder online.
	Die Welt ist aus den Fugen... Sebastian Schmitt, Friedemann Leps und Peter Schwarz (Berlin) "Hamlet" ist in diesem Fall auch der Ausgangspunkt der drei Künstler: Sebastian Schmitt, Friedemann Leps und Peter Schwarz. Zufällig und unabhängig voneinander setzten sich die Drei nun mit Shakespeares Drama "Hamlet" auseinander und stellten vom 29.01.2010 bis zum 5.02.2010 im OKK Raum 29 / Kolonie Wedding ihre Werke vor. Erst während der Ausstellung hatten die Künstler die Möglichkeit sich auszutauschen und so entstand innerhalb weniger Tage, aber vieler Stunden matyrischer Arbeit dieses Werk. Die gegensätliche Zerrissenheit des Lebensumfeld (im Großen wie im Kleinen), die Lügen der Zeit des Hamlets, bzw. Shakespeares oder eben das der Künstler, drückt sich auch in der planmäßigen Zerstückelung oder Sezierung des Werkes, in 34 von der Größe her identischen, Exponaten aus. Die mosaikhafte Entfernung vom Ursprungszustand, hin zu einer teritorialen / globalen Verteilung, soll die Vielschichtigkeit des Werkes demonstrieren, das niemals wieder in seinen Ursprungszustand (wie Hamlet) zurückkehren kann. Ebenso kann man nun die Werke für Synonyme der Künstler sehen.-Klar kann man da sagen, die haben die doch auch selbst gemalt. Aber wie die Drei zueinander fanden, zufällig, im öffentlichen Raum, irgendwo sich selbst platziert zum "Hamlet" lesen, so könnten nun auch die Werke einst erneut zueinander finden.-Zufällig, im öffentlichen oder privatem Raum -plötlich gemeinsam in einem Kontext erneut miteinander verbunden. Ob die wieder zusammenkommenden Exponate nun gemeinsame Schnittstellen haben oder ob sie sich diagonal gegenüber befinden, kann bis hierhin lediglich waage Spekulation bleiben. Fakt ist die Möglichkeit, die diese Werke nun für den Menschen haben: Sehnsucht und Hoffnung. Eine Lösung für Hamlet. Hoffnung war dieser Figur Shakespeares nicht vergönnt. Der Preis ist ein schmerzlicher Teil innerhalb dieses Konzepts, in einer Welt, deren Wertschätzung sich pauschal über diesen definiert. Der Preis ist aus den Fugen!!
	Flindt Keramik (Schleswig-Holstein) Ich lade Sie ein zu einer Kommunikation zwischen Härte und Zerbrechlichkeit (Material), Wärme (Farbton) und Klarheit (Formgebung), Geschmackssinn (Neutralität des Materials) und Tastsinn (fühlbares Dekor). Lassen Sie sich auf die unsichtbaren, sichtbaren und tastbaren Gegensätze dieser Unikate ein und genießen Sie diese Eleganz und Transparenz. Meine Stücke drehe ich in Handarbeit frei auf der Töpferscheibe. Dafür verwende ich Limoges-Porzellan, welches in der Verarbeitung wie im fertigen Zustand ganz besondere Eigenschaften besitzt. Durch schlichte farbige oder nichtfarbige Dekoration sind diese charaktervollen Lieblingsstücke individuell integrierbar. Die Verwendung der Braille-Schrift als Dekor liegt mir durch die nicht offensichtliche Botschaft am Herzen. Sie regt auf ganz ausgefallene Weise dazu an, sich mit Ihrem Tastsinn auf die Haptik des Stückes einzulassen. Wir nehmen die Botschaften, die uns täglich umgeben, kaum noch wahr und die Zeit fehlt oft, sich mit ihnen zu beschäftigen. Die Botschaft auf dem Porzellan können Sie erleben, wann immer Sie es wünschen, mit Ihren Händen oder Lippen.
	Graue Maus (Sachsen) Der Name "GRAUE MAUS " spielt bewusst mit dem mitleidig-abwertenden Kennzeichen für unscheinbare, stilistisch ideenlose und insgesamt uninteressante Frauen ohne eigene Ausstrahlung und verdeutlicht - auf eine stadtalltagstaugliche und ideenreiche Kollektion gesetzt - perfektes Understatement für Individualisten, die es lieben, mit provokanten Mitteln Kontrapunkte im Alltagsgrau zu setzen. Bei kultpur: Kleider "Frühlingsblüher" und Ballonkleider, Frühlingsmäntel und Ballonröcke.
	Heidi Rappsilber (Mecklenburg-Vorpommern) "Bed & Breakfast" sorgt dafür, dass an einem verregneten Sonntag trotzdem die Sonne im Bett scheint. Denn wer träumt dann nicht von einem gemütlichen Frühstück im Bett? Das Kissen "Bed & Breakfast" ist eine Art Tablett, welches sich dem unebenen Untergrund im Bett anpassen kann ohne dass etwas umfällt. Das Frühstücksbrett wird in seinen definierten Platz eingelegt und die Tasse kann jederzeit in der eingearbeiteten Tasche abgesetzt werden, wobei der Inhalt zusätzlich noch warm gehalten wird. Falls doch einmal etwas daneben kleckert, ist es kein Problem das Kissen zu reinigen, denn es besteht aus abwaschbarem Kunstleder.
	Hut Art (Berlin) Wenn sich die Sonne blicken läßt, ist die Zeit für schmucke Strohhüte gekommen! Einzigartige Accesssoires machen die schicke Kopfbedeckung im Sommer unentbehrlich.
	Ilonas Schmuckstübchen (Hessen) Herzlich willkommen in meinem kleinen Reich. Ich biete aus meinem Atellier vielseitigen und hochwertigen Schmuck von Edelstein bis Acryl. Fast alles sind Unikate, bzw. in sehr begrenzter Stückzahl erhältlich. Großen Wert lege ich auf zufriedene Kunden, deshalb fertige ich auch Schmuck nach Kundenwunsch an. Freue mich, wenn anderen meine Kreationen genauso viel Spass machen, wie mir. Lassen Sie sich einfach kurz vom Alltag entführen... Ohrringe und Ketten für Fussballfans.
	leckerapfeltasche (Berlin) a clean grey jersey outside and a colorful pattern inside - don't worry, we did not steal it from the table of your favourite italian restaurant. to keep your apfel "lecker" and save, the inside is stuffed with absorbent-cotton to protect it from scratches and hits. the basic edition is available in three colors, for 13", 15" and 17" äpfel.
	Ludwig Abele (Bayern) Ludwig Abele ist digitaler Fotokünstler. Seit 2004 fotografiert er leidenschaftlich die kleinen - und großen - Phänomene der Natur. Fliegenflügel und Wespenaugen, Blüten, Tiere, Hölzer und Wassertropfen wirken durch gekonnte Makroaufnahmen wie riesenhafte, fremde Gebilde. Vieles bekommt in seinen Arbeiten eine grafische Struktur, welche ihm nur die Natur bieten kann. Durch die vielen Reisen erschließen sich seinem fotografischen Werdegang immer wieder neue Themen. In den vergangenen Jahren sind viele verschiede Serien entstanden, die von Landschafts- Makro- Panorama- bis hin zur Wildlife Fotografie zum Mitreisen einladen. In der hier ausgestellten Serie sieht man wie er, beeinflusst von der reichen Natur seiner Heimat Bayern, mit nüchternem Blick besonders die einsamen Landschaften einfangen kann.
	miope (Berlin) Dialichter. Karauschen-Tisch. Kugellbojen aus Norwegen. Die Stücke welche Mirjam Abele von miope zu der aktuellen Designausstellung -Länderreise- entworfen und gefertigt hat, haben weniger einen Bezug zu ihrem Herkunftsort Bayern, noch zum derzeitigem Wohnort Berlin. Die Serie der -Dialichter zum Beispiel beschäftigt sich immer mit einem Menschen- manchmal auch Tier- im Mittelpunkt. Dazu kommt eine Diaaufnahme von einem fernen, manchmal auch nicht so fernen Ort zu dem sich das Individuum wünscht oder auch nur als Reiseziel wählt. Das dritte Bild zeigt den derzeitigen Wohn- oder Aufenthaltsort. "Die aktuelle Lebenssituation, in welcher man sich zu Hause fühlt oder auch nicht, sind ein Gemisch aus Lebensort, Reisetraum- und Herkunftsland-Dorf-Stadt-Bundesland. Die Kugelbojen aus Norwegen sind zukunftsweisend für die langen Reisen um die Weltenmeere!
	Nimtscke Design (Sachsen-Anhalt) Die Welt für einen Moment bewusst anhalten, sich der Schönheit eines Augenblicks klar werden, kleine Inseln des Glücks im Alltag erzeugen und der Oberflächlichkeit unserer flüchtigen Gesellschaft ein gewisses Kontra bieten - diese rar gewordenen Gefühle möchte Andrea Sosinski (geb. Nimtschke) mit Ihren Produkten getreu der Philosophie "Design with a smile" neu ermöglichen. Beispielhaft für "Nimtschke Design" ist die Idee des "Gratino". Der kleine handliche kommunikative Begleiter erlaubt ein bequemes Essen ohne Tisch. Leger im Sitzen, auf Stehparties, privaten Sommerfesten, Messen oder Ausstellungen. Der Clou: Jederzeit kann das Besteck (vorn Gabel, hinten Löffel) wieder eingeklickt werden und schon ist eine Hand frei zur Begrüßung oder dem Griff zum Getränk.
	Papoutsi (Berlin) Mit Hand & Herz - Made in Berlin Die Ledermanufaktur papoutsi! ist ein Unternehmen, das sich - in enger Zusammenarbeit mit anderen Berliner Handwerksfirmen - entgegen dem allgemeinen Trend in Fernost produzieren zu lassen, die lokale Produktion in der Hauptstadt auf seine Fahnen geschrieben hat. Auch die Rohstoffe kauft Firmeninhaber Jörg Wlotzka in Deutschland und Europa ein. Schöne Etuis, Kofferanhänger, Schlüsselanhänder und mehr.
	Petra Mark (Bayern) Wie ich eines schönen Morgends im April das 100%ige Mädchen sah ", so beginnt eine Erzählung von Japans Kultautor Haruki Murakami. Die Designerin Petra Mark machte das 100%ige Mädchen zu ihrem Markenzeichen und ist aus der Kollektion nicht mehr wegzudenken. Neues aus Lederröcken: Taschen aus auswechselbaren Tragegurten aus Hanfseilen.
	Pointos Audiosysteme (Berlin) Lautsprecher sind entweder langweilige Billigware aus China oder unbezahlbare Statussymbole. Geht`s auch anders? Ja! Wenn man augetretende Pfade (von Dogmen und Messtechnik) verlässt und sich auf das Wesentliche konzentriert: Den Spass an der Musik! Breitbandlautsprecher und Transmissionline-Konstruktionen heben die Lautsprecher technisch hervor. Und der Verzicht auf mehrstufige Händlernetze und Verwaltungs-Wasserköpfe, die 90 Prozent des Kaufpreises fressen, macht auf einmal Handarbeit bezahlbar. Klingt idealistisch? Klingt wunderbar musikalisch!
	Puschn (Brandenburg) Alle Puschen werden in kleinen deutschen Manufakturen für Sie angefertigt. Die Designer inter- pretieren das traditionelle Handwerk auf neue Art und eröffnen ihm damit ganz neue Perspektiven. Puschn Hausschuhe werden nur aus hochwertigen Materialien gefertigt. Als wichtigster Werkstoff wird reiner Wollfilz verarbeitet. Bei der Produktion legen wir besonderen Wert auf die Zusammenarbeit mit inländischen Betrieben.
	Reverse Destruction (Berlin) Hinter dem Berliner Streetwearlabel REVDES - kurz für Reverse Destruction - stehen Sir Hans Hansensen und Richard L. Bossanova, die zwei Gründer. Kerle in den besten Jahren, mit langjähriger Erfahrung in jedem Bereich. Außerdem in freier Mitarbeit: Harry Plotter, die gute Seele im Haus, Peter "Piratenpeter" Presse im Fertigungsbereich, Rolf Rofl, der "Senior" im Team, aus der EDV-Abteilung und zu guter letzt Cindy Corpus, ohne die REVDES so garnicht denkbar wäre. Man merkt schnell: Hier bei REVDES gehen die Uhren noch etwas anders. Frische Ideen treffen hier auf liebevolle Handarbeit. REVDES bedeutet Einkauf, Weiterverarbeitung und Verkauf in Einem. Jedes Shirt was ihr kauft wurde auch wirklich von uns gemacht und nicht von einem seelenlosen Superapparat. Und so ist auch jedes Shirt ein absolutes Unikat, genau das richtige für modebewusste Leute wie euch, die Wert darauf legen sich stilvoll abzuheben vom bekleidungstechnischen Einerlei der Klamotten- großhandelsketten. Wir setzen dabei auf maßgeschneiderte Foliendrucke. Die hauchdünnen Schichten (>80µm) werden von Harry Plotter gekonnt zurechtgeschreinert. Dann üben wir zusammen mit dem hitzköpfigen Pressen Peter Druck auf die Folienschnitte aus, damit der zarte Schmelz der Klebeschicht ins T-Shirt fließt, bis dass der Tod sie scheidet. Die Farben knallen aufgrund der extremen Pigment-Dichte so richtig ins Gesicht und verwaschen nicht. Derweil kümmert sich Harry um die Banderolen, die ihm Rolf aus der EDV zuschaufelt. Gefaltet und beknotet kommen sie an jedes Stück Stoff, das unser Haus verlässt. Und so geht es Tag ein, Tag aus, bis die ganze Welt unsere Designs trägt. Der Dauerbrenner bei kultpur: die U-Bahn-Shirts! Alle Berliner U-Bahn-Linien verfügbar. (Anfragen gerne auch an mail@kult-pur.de)
	rixundroxi (Berlin) Werkstattgemeinschaft in Berlin Rixdorf Produktserie "PLAY!". Sitzobjekte / Wohnaccessoires / Taschen. Design: Antje Heera. Neben der Gestaltung und Fertigung von eigenen Produkten realisieren die beiden Bekleidungstechnikerinnen textile Auftragsarbeiten für Designer, Privatpersonen und Andere.
	Schwingelglas (Saarland) Glasschalen werden in der Fusing-Technik hergestellt. Meistens werden im Glasofen bei hoher Temperatur mehrere Lagen von Glas zu einer Scheibe verschmolzen. Das Glasdesign entsteht entweder dadurch, dass die Glasschichten nicht nur aufeinander, sondern entsprechend dem Entwurf auch nebeneinander angeordnet sind. Eine andere Möglichkeit der Glasgestaltung ist das reliefartige Aufschmelzen von Glasstücken. Die Farbgebung kann auch durch das Einbrennen von Emailpulver erfolgen. Ein besonderes Glasdesign erfordert oft auch die Kombination von verschiedenen Gestaltungstechniken. Häufig ist es notwendig, dass die Glasplatte dafür mehrfach im Glasofen erhitzt wird, da die Bearbeitung bei unterschiedlichen Temperaturen ausgeführt wird. Erst nach all diesen Arbeitsabläufen kann die gestaltete Glasscheibe über einer Form bei einem weiteren Ofengang gebogen werden. Jede Glasschale, die auf diese Art und Weise in kunsthandwerklicher Handarbeit gefertigt wird, ist ein Unikat.
	Schmuck & Objekt (Thüringen) Einen schöneren Ort zum kreativen Arbeiten kann man sich kaum vorstellen. Kathrin Rotsch arbeitet auf der Krämerbrücke- dem idyllischen Mittelpunkt der Erfurter Altstadt- in der kleinen Werkstatt und Galerie "Schmuck& Objekt", die von der Schmuckdesignerin Ute Wolff-Brinckmann geleitet wird. Seit neun Jahren kreiert die 31-jährige Goldschmiedin tragbare Schmuckstücke aus besonderen Materialien. Kombiniert werden die edlen Metalle nicht nur mit Edelsteinen und Perlen sondern auch mit Glas, Kunststoff, Filz oder Holz. Hier entsteht Schmuck so individuell wie seine Träger.
	Siebenschwestern (Berlin) Die "Sieben Schwestern" sind ein kleines Berliner Label, das seit Dezember 2009 besteht. Siebdruckshirts machten den Anfang und sind die Basis. Jetzt sind auch Kapuzen- und Windjacken dabei sowie Taschen und ein erstes Leibwäschen Set. Alle Motive werden mit Sorgfalt entworfen, umgesetzt und in kleinen Auflagen in Berlin im Siebdruckverfahren hergestellt - und manches auch händisch veredelt. In der griechischen Mythologie sind die Plejaden (Sieben Schwestern) die sieben Töchter des Atlas und der Okeanide Pleione: Alkyone, Sterope, Elektra, Merope, Kelaino, Taygete und Maia. Orion, mächtiger Jäger und Sohn des Poseidon verliebte sich in sie und jagte sie. Daraufhin wurden sie von den Göttern zum Schutz in Tauben (peleiades) verwandelt und als Sternbild an den Himmel versetzt, wo Orion sie noch heute verfolgt aber niemals erreicht. Drei Mädels - auf dem Alex und mit Unionjack.
	Verlag Hermann Schmidt (Rheinland-Pfalz) Der Verlag Hermann Schmidt Mainz gilt als der führende Fachverlag für Typografie, Grafikdesign und Kreativität im deutschsprachigen Bereich und strebt diese Leadership als Lizenzgeber auch international an. Karin und Bertram Schmidt-Friderichs stehen als Personen für die Marke »Schmidt« und vertreten diese nach außen [u.a. bei Fachtagungen, Kongressen, durch eigene Seminare und Vorträge]. Sie bleiben trotz Wachstums und Internationalisierung nah am Produkt und nah am Kunden. Das Verlagsteam besteht aus identifizierten und engagierten Mitarbeiter/innen, die sich mit Begeisterungsfähigkeit und Sachkompetenz für die Kunden, Projekte und Autoren des Verlages einsetzen.
	zwei-pi-er (Bremen) zwei-pi-er ist als mathematische Formel für den Kreisumfang bekannt. Neu ist das Modedesignkonzept für das die Formel zwei-pi-er steht: Ausschließlich der Kreis bestimmt die Form der Schnittteile. Die abstrakte geometrische Grundform und die organische Form des Körpers verbinden sich und kontrastieren zugleich. So entstehen tragbare Kleider, Röcke, Oberteile und Accessoirs mit einer besonderen unverwechselbaren Optik. Alle zwei-pi-er Modelle sind regionale deutsche Produkte.

design. archiv. AUF IN DIE SONNE

	Ausstellung und Verkauf von Designprodukten zum Thema AUF IN DIE SONNE 1.April 2010 – 20.Mai 2010 Produkte, die Lust auf Sonne, Reise und mehr machen! Strohhüte und Kappen, Strandtaschen, Reise-Fotoalben, Schmuck, Mode, Möbel, Reisepasshüllen, Lampen, Teelicht-Banderolen, Postkarten und mehr...
	Aussteller:
	Aramat seit 2004 ist es das ziel von aramat kleidung, daß der tägliche combat in der großstadt die fairness zurückerlangt. outdoor-taschen designed für die pinakothek der moderne, bedruckt mit motiv von edouard manet. verstellbare tragegurte, innentasche, leicht und robust, limitierte edition 100x. funktionalität, ästhetik und humor.
	Coolette Tu Dir und Deinem Drink was Gutes: COOLETTE Drink ist ein funktionales, bedrucktes Armband mit variablen Klettverschluss aus weichem, dehnbaren Neoprene- allergiegetestet und schadstoffrei nach LMBG. Über eine Flasche gezogen wird das Getränk isoliert, die Hände werden vor Temoeratur und Nässe geschützt. Das PRodukt kann auch für andere Marken bedruckt werden.
	Christian Lessing Dosa - Lampe, Bausatz für ein Konservenlicht. Mit der AufhŠngung aus Edelstahl stellen Sie sich Ihre eigene Lampe zusammen. Ob asiatisches GemŸse, englische Bohnensuppe oder deutscher Malzkaffee âSie haben die Wahl! Schneide Deckel und Boden aus und schiebe die geöffnete Konserve über den Ring. Fertig!Bausatz: Ring aus Edelstahl ¿ 98 mm, Fassung, KabelfŸhrung, 1.5m Kabel Teelichtbanderole "Night On Earth": Ach, Weltraumreisender müsste man sein und die Dinge mit der gebotenen Distanz betrachten dürfen! Da sähe manches Problem ganz anders aus … Viele scheuen berechtigterweise solch drastische Exkursionen. Mit der Teelicht-banderole "Night On Earth" kann man jedoch mit weitaus weniger Aufwand dem irdischen Getümmel entfliehen: Einfach ein Teelicht entzünden und schon leuchten die nächtlichen Lichter der Kontinente. Und mit der ganzen Welt im Blick lässt es sich leicht Abstand zum Alltag finden … Material: Siebdruck auf Transparentpapier; Abstandshalterring aus brüniertem Stahl
	Crop Cosecha Im Hause CROP COSECHA entstehen künstlerisch gestaltete textile Produkte. Den Arbeiten gemeinsam ist die Verbindungsmethode. Der Stoff wird nicht vernäht, sondern geklebt. Diese sehr einfache Art der Verbindung schafft gänzlich neue textile Gestaltungsmöglichkeiten. Die Hauptarbeit liegt neben der Kreation von Zylindern und Schirmmützen auf der Gestaltung und Manufaktur von Taschen. In den Taschen verbindet sich die Einzigartigkeit eines textilen Bildwerkes mit der Einfachheit eines minimalistisch designten Produktes auf harmonische Weise zu einem Ganzen. Die Materialbeschaffenheit der geklebten Textilien ist dem Leder sehr ähnlich. Die Kleber-Stoff-Sandwich Konstruktion lässt sich gut als Kleder/Gluether-Tex bezeichnen. Das Material ist robust, thermoplastisch und trägt sich mit der Zeit ein.
	designlab Comfortable, slip-on shower sandals, the soles of which are cut from used car tyres. The smooth and polished texture of the tread was acquired by countless journeys over asphalt roads.
	fil quadrat fil - quadrat machen produktdesign, entwickeln raumkonzepte und gestalten möbel. neben der konzeption und umsetzung von eigenen möbelkollektionen und interiordesigns entwickeln die beiden kreuzberger designer produkte für externe auftraggeber. ein aktueller schwerpunkt ist die produktentwicklung im bereich urban cycling.
	Freshform freshform ist ein junges Label fr frisches Produktdesign. Gegründet wurde es von dem Berliner Designer Jonas Togler. Die Leuchtenserie "Teatro" bildet den Auftakt einer Reihe von individualisierbaren Entwrfen, die den Benutzer aktiv mit einbeziehen. Die Wandleuchte Teatro hat sich von der Theaterwelt inspirieren lassen: sie holt die Farbfilterfolie von den Theaterscheinwerfern und taucht damit jeden Raum in szenisches Licht. Der Clou: Teatro ist eine Verwandlungskünstlerin je kreativer die Ideen des Gestalters, desto vielseitiger wird das Ergebnis. Von der Theaterwelt inspiriert, taucht Teatro jeden Raum in szenisches Licht. Je nach Anlass, Stimmung oder Jahreszeit verführt das klare Design der Leuchte zum Spiel mit Farbe und Form. Ein modularer Bausatz, bestehend aus Wandleuchte, Farbfolien und Magneten eröffnet besonders intuitive Gestaltungsmöglichkeiten. Ob expressive Lichtskulptur, Farbrausch oder schlicht und elegant bestimmt allein der Benutzer.
	Frozen Hibiscus Frozen Hibiscus ist ein junges Berliner Fashion-Label, welches von der Designerin Claudia Urbanek ins Leben gerufen wurde. Der Fokus von Frozen Hibiscusliegt eindeutig im Bereich Vintage Fashion. Jedoch werden die Trends der Zwanziger bis Sechziger Jahre des vorigen Jahrhunderts nicht einfach nachgeahmt, sondern auf interessante Art und Weise neu interpretiert. Die exklusive Kollektion besticht durch ausgefallene Schnitte und die Verarbeitung hochwertiger Stoffe. Jedes Kollektionsteil ist einzeln angefertigt. Auf Wunsch des Kunden auch auf Maß.
	Herzblut Lilly Anders ist Schauspielerin mit Leib und Seele. Das was sie macht, macht sie mit Herz. Doch das Los eines Schauspielers ist es zu warten. Und so wurde die Zeit von Um-und Lichtbauphasen während diverser Drehs, die Zeit in der sie sich an die Dinge erinnerte die ihre Patentante ihr als kleines Mädchen beibrachte: Handarbeiten. So entstanden unique schicke Blusen und Taschen, die Lust auf Sonne machen.
	Hut Art Wenn sich die Sonne blicken läßt, ist die Zeit für schmucke Strohhüte gekommen! Einzigartige Accesssoires machen die schicke Kopfbedeckung im Sommer unentbehrlich.
	Jona Schmid Mein Hobby Schmuck zu machen begleitet mich schon seit vielen Jahren. Es entstehen Kollektionen und Projekte die mit meinen Erfahrungen zusammenhängen, meine aktuellen Werke sind in der Kollektion "Mond" zu sehen. Bei kultpur sind einige Werke zu sehen aus der Kollektion "Kupfer & Türkis, Venus aus dem Meer" und verschiedene andere Designs im Bereich Ohrschmuck.
	lalissi Collection of board games in linen 100% with Lissi's drawings stamped on silk-screen printing. Handmade in Barcelona.
	miope Anrichte von miope. Aus einem alten Kirschbaumholz Bett gefertigt. workingwomen or men? Diese Bauchbeutel sind bestickte Unikate für nützliches wie Telefone, Geldbeutel, Stifte, Werkzeug, Krims und Kram und sonstiges. Sie werden am Gürtel getragen.
	Moses Keramik Ich verstehe meine Arbeit als Schnittstelle zwischen Kunst und Gebrauch. Jedes Stück ist ein Unikat: eine einmalige Komposition von Form, Technik und von collageartigen Dekorationsschichten. Meine Exponate sind nicht seriell und nicht vollendet geformte Gegenstände. Die Oberflächen sind matt, rau, porös: Mal fein, mal grob. Meine Motive werden durch Siebdruck- und eine Wachstechnik auf die Oberflächen gebracht. Ich möchte Grenzerfahrung provozieren, in der Kunstobjekte in neue Zusammenhänge transformiert werden. Sie pendeln zwichen Kunst und Gebrauch.
	Papoutsi Mit Hand & Herz - Made in Berlin Die Ledermanufaktur papoutsi! ist ein Unternehmen, das sich - in enger Zusammenarbeit mit anderen Berliner Handwerksfirmen - entgegen dem allgemeinen Trend in Fernost produzieren zu lassen, die lokale Produktion in der Hauptstadt auf seine Fahnen geschrieben hat. Auch die Rohstoffe kauft Firmeninhaber Jörg Wlotzka in Deutschland und Europa ein.
	Reverse Destruction Hinter dem Berliner Streetwearlabel REVDES - kurz für Reverse Destruction - stehen Sir Hans Hansensen und Richard L. Bossanova, die zwei Gründer. Kerle in den besten Jahren, mit langjähriger Erfahrung in jedem Bereich. Außerdem in freier Mitarbeit: Harry Plotter, die gute Seele im Haus, Peter "Piratenpeter" Presse im Fertigungsbereich, Rolf Rofl, der "Senior" im Team, aus der EDV-Abteilung und zu guter letzt Cindy Corpus, ohne die REVDES so garnicht denkbar wäre. Man merkt schnell: Hier bei REVDES gehen die Uhren noch etwas anders. Frische Ideen treffen hier auf liebevolle Handarbeit. REVDES bedeutet Einkauf, Weiterverarbeitung und Verkauf in Einem. Jedes Shirt was ihr kauft wurde auch wirklich von uns gemacht und nicht von einem seelenlosen Superapparat. Und so ist auch jedes Shirt ein absolutes Unikat, genau das richtige für modebewusste Leute wie euch, die Wert darauf legen sich stilvoll abzuheben vom bekleidungstechnischen Einerlei der Klamotten- großhandelsketten. Wir setzen dabei auf maßgeschneiderte Foliendrucke. Die hauchdünnen Schichten (>80µm) werden von Harry Plotter gekonnt zurechtgeschreinert. Dann üben wir zusammen mit dem hitzköpfigen Pressen Peter Druck auf die Folienschnitte aus, damit der zarte Schmelz der Klebeschicht ins T-Shirt fließt, bis dass der Tod sie scheidet. Die Farben knallen aufgrund der extremen Pigment-Dichte so richtig ins Gesicht und verwaschen nicht. Derweil kümmert sich Harry um die Banderolen, die ihm Rolf aus der EDV zuschaufelt. Gefaltet und beknotet kommen sie an jedes Stück Stoff, das unser Haus verlässt. Und so geht es Tag ein, Tag aus, bis die ganze Welt unsere Designs trägt.
	Siebenschwestern Die "Sieben Schwestern" sind ein kleines Berliner Label, das seit Dezember 2009 besteht. Siebdruckshirts machten den Anfang und sind die Basis. Jetzt sind auch Kapuzen- und Windjacken dabei sowie Taschen und ein erstes Leibwäschen Set. Alle Motive werden mit Sorgfalt entworfen, umgesetzt und in kleinen Auflagen in Berlin im Siebdruckverfahren hergestellt - und manches auch händisch veredelt. In der griechischen Mythologie sind die Plejaden (Sieben Schwestern) die sieben Töchter des Atlas und der Okeanide Pleione: Alkyone, Sterope, Elektra, Merope, Kelaino, Taygete und Maia. Orion, mächtiger Jäger und Sohn des Poseidon verliebte sich in sie und jagte sie. Daraufhin wurden sie von den Göttern zum Schutz in Tauben (peleiades) verwandelt und als Sternbild an den Himmel versetzt, wo Orion sie noch heute verfolgt aber niemals erreicht.
	Small Caps In der Manufaktur für feine Drucke entstehen Kleider für besondere Botschaften. Wie in Gutenbergs Zeiten formen sich einzelne Bleibuchstaben zu Wörtern und Sätzen. Holzbuchstaben gesellen sich dazu und schaffen – kombiniert mit frischen, grafischen Elementen – ein modernes Äußeres. Anschließend werden die Botschaften mit einer alten handbetriebenen Presse zu Papier gebracht und erhalten durch den Druck ihren unverwechselbaren Charme. So entsteht eine ganz besonders individuelle Papeterie.
	photography christina stivali redewendungen http://www.stivali.de

design. archiv. PUR

	Ausstellung und Verkauf von Designprodukten zum Thema PUR 28.Januar 2010 – 25.März 2010 Gestrickte Designer-Lampen, schickes Interior Design, einzigartige Mode für Männer und Frauen, viele Accessoires zum Verlieben und Verschenken – schnörkellos, geradlinig, klare Schnitte und Formen, pure Materialien…überzeugendes Design reduziert aufs Wesentliche!
	Aussteller:
	Albino Berlin Weit im Norden, wo die Berge hoch und die Flüsse klar sind, lebte Albin. Wie bei allen Vertretern der selten gewordenen Rasse der Albinohirsche war seine liebste Beschäftigung schöne Sachen zu sammeln und zu horten. Auf seinen ausgedehnten Beutezügen durch seine Heimat machte er die erstaunlichsten Funde. Aber wie ärgerte er sich, wenn seine Taschen mal wieder nicht gross genug, zu ungeordnet oder schlicht zu unhandlich waren, um all seine Beute mitzunehmen. Er brauchte endlich einen perfekten Beutesack. Von angenehmer Erscheinung sollte er sein. Dazu robust, praktisch, geräumig und doch übersichtlich mit vielen Fächern für seine kleinen und grossen Schätze. Hier fand er alles was er für seine Taschen brauchte und konnte endlich die Beutesäcke bauen, von denen er immer geträumt hatte.
	Aramat aramat kleidung ist bestrebt den ansturm der täglich einprasselnden umwelt abzufedern. geschwindigkeit, bevölkerungsdichte und verschiedenste verschmutzungen verlangen nach einem zusätzlichen schild zur haut. seit 2004 ist es das ziel von aramat kleidung, daß der tägliche combat in der großstadt die fairness zurückerlangt. funktionalität, ästhetik und humor
	Codierbar Codierbar?! wurde in Berlin geboren. So sind die ersten Produkte eine kleine Hommage an die Geburtsstätte. Generell werden nur Materialien aus deutscher Produktion verarbeitet. Dies geschah zunächst in Berlin, inzwischen ist das Label im Süden Deutschlands angesiedelt. Die Kleinserienproduktionen haben alle den Anspruch pflegeleicht zu sein und auch ein wenig vorwitzig! Spaß sollen die Menschen damit haben und den Weg geebnet bekommen vielleicht auch die Tür zum einen oder anderen Mitmenschen aufzustoßen! Nach dem Motto gut kommt an, wer sich gut fühlt! Und zum Aufreißer werden kann man(n) auch, denn neben der Optik kommt der pragmatische Druckknopf zum Einsatz! Im Falle der Krawatten eine Schnalle!
	Coolette The Berlin Bear is the municipal coat of arms of the city of Berlin, besides Steifbär refers to a traditional German soft toy with a similar name. The loose interpretation stands for the exciting imagination about life in Berlin
	Diwi - handmade fashion by Adi Shalev Berlin based fashion label specialized on "one of a kind" dresses with attention to originality and timeless character. Adi's designs are inspired by her world travels, combining knitting methods from India, middle-eastern warm colors, vintage elements from east-Europe and the 60s American life-style, all blended in the Berliner urban-wear environment. International and border less, her designs decorate women across the globe, promoted through shops and markets, in addition to personal designs in which customers are invited to her studio and share the creation process.
	fil quadrat fil - quadrat machen produktdesign, entwickeln raumkonzepte und gestalten möbel. neben der konzeption und umsetzung von eigenen möbelkollektionen und interiordesigns entwickeln die beiden kreuzberger designer produkte für externe auftraggeber. ein aktueller schwerpunkt ist die produktentwicklung im bereich urban cycling.
	Harryet Lang 100 % pure elegance Was in den Läden für Männer hängt, ist meistens gleichförmig, unoriginell, ernst, verklemmt, gleich Uniformen; mit minimalen Abweichungen. Denken Männer, das sei männlich? Denken Designer, das sei männlich? Sollten wir nicht wenigstens in der Mode männlich und weiblich vergessen, und unseren Launen folgen? Die wenigen Läden, die die Ausnahme bilden, führen zwar tolle Kleidung, sind aber finanziell für die wenigsten Männer interessant. Das erzeugt diesen fatalen Teufelskreis: da es keine coolen, bezahlbaren Klamotten für Männer gibt, vernachlässigen die meisten Männer das Thema Mode.Das hat wiederum die Auswirkung, daß niemand gute, interessante und bezahlbare Männermode entwirft, ja, sich niemand richtig an das Thema heran traut, "weil es sowieso wieder keiner kauft" usw. usf. Das Label "Harryet Lang Berlin - 100% pure elegance" setzt genau dort an. Hemden, Anzüge, Mäntel, die etwas von der Norm abweichen - mit Stehkragen, längeren Sakkos, schmaler, eleganter Linienführung - die kein Vermögen kosten und einen Anspruch an Eleganz haben. Keine Mode für jeden Tag, aber trotzdem geeignet fürs tägliche Leben, um ab und zu aufzufallen.
	Hut Art Wenn der Himmel düster und das Winterwetter frostig ist, dann ist eine schicke Kopfbedeckung unentbehrlich. Schlichte Eleganz in klassischer Form, die durch einzigartige Accessoires ihren Reiz gewinnen. So sorgen stylische Kappen geprägt durch den vielfältigen Stil der zwanziger Jahre dafür, das modische Erscheinungsbild einer jeden Frau zu unterstreichen - gepaart mit dem Schutz vor Erkältungskrankheiten in der kühlen Jahreszeit!
	ifmamaknew ifmamaknew (Lena von Döhren und Lisa Premke) verbindet klassische Schnitte und Farben mit schönen und witzigen Motiven. Jedes Stück aus der ifmamaknew-Kollektion ist ein Unikat aus schadstofffreier Baumwolle und wurde sorgfältig verarbeitet.
	Ina Seifart das design-label ina.seifart entwirft accessoires und schmuck aus außergewöhnlichen materialien und vintageteilen, von denen fast jedes stück ein unikat und ganz einmalig ist. die kollektion bietet sowohl frauen als auch männer teile, die sofort zu lieblingsstücken werden. treue begleiter wie schlüsselanhänger und besondere schmuckstücke wie armbänder, ketten und broschen in ungewöhnlichen kompositionen bescheren einem immer wieder aufs neue eine kleine freude! ina.seifarts kollektion wird in liebevoller handarbeit gefertigt. highlight und gleichzeitig klassiker der kollektion unter anderem das reissverschlußband, das sowohl um den hals, als auch an der hose getragen werden kann. hinter der marke steht die designerin ina seifart, die in berlin lebt. sie konnte bereits verschiedenste erfahrungen im mode-business sammeln. als esmod absolventin arbeitete sie erst als stylistin in paris u.a. für louis vuitton und das englische fashion magazin id. für das pariser presse-büro girault totem engagierte sie sich für die fashion shows von veronique branquinho und raf simons. danach führte ihr weg nach berlin, wo sie film und musikproduktionen begleitete und für einige modemagazine arbeitete u.a. style and the family tunes. anschließend arbeitete sie für die designer soto stich und tosh accessoires bis sie im jahr 2002 ihre erste eigene kollektion unter dem namen ina.seifart lancierte. die kollektion wurde durch große begeisterung und einer stetig wachsenden "anhänger"schaft schnell beliebt und bekannt und so erhielt ina.seifart 2005 den preis "best accessoires" der modefachzeitschrift sportswear international. seit 2007 ist ina seifart im moma designstore in new york vertreten, wo verschiedene highlights ihrer kollektion im rahmen der ausstellung destination:berlin verkauft werden. auch das renommierte victoria & albert museum in london nahm einen teil von ina.seifarts kollektion in sein ausgesuchtes sortiment auf.
	Krasznai Street KRASZNAI is a young studio from Barcelona. All the ceramic works we produce are handmade and each one of them is a little bit different from the others. At least we like to think that they all have their own behaviour. Our new collection is called "Arms&Crafts" and you can check all these things in it. But the main aim with the works is to have fun and, if possible, bring a smile to your face. Krasznai.
	Kreuzingerfiguren handgeschnitze Kopfhölzchen aus Liebenholz mit stofflichem Zierkörper und lindevoll gestalteter Kleidung Linde zum Detail macht aus jedem Unikat eine Figur - eine Lebenspuppe fürs Liebling
	Kristin Jung Kristin Jung geht es um einen unaufgeregten Schick. Die Kölner Modistin versteht es, das Besondere herauszuarbeiten ohne grell zu werden.Ihre handgefertigten Werkstücke werden nur selten opulent; das ganz große Funkeln kommt am liebsten mit einem verschmitzten Augenzwinkern. Deswegen sind Kristin Jungs Hüte lieber direkt als laut. Und deswegen schaffen es ihre Mützen, eine frische Gediegenheit in den Alltag zu bringen. Sie behüten nicht nur vor stechenden Strahlen und fiesen Brisen, sondern bekleiden jeden einzelnen Tag. Und tun es gerne.
	miope Für die neue Ausstellung "pur" bei kultpur und miope hat Mirjam Abele eine neue "Edition aus einer Platte" geschaffen. Schlichte Tische aus schwarzem MDF - auf Wunsch geölt oder lackiert - belegt mit Japanpapier, das an den Seiten mit Applikationen aus dem selben Material versehen sind. Dazu gehört ein passender Hocker. Ebenfalls aus Japanpapier stellt sie Lampen vor, die sich entweder zum Hängen oder Stellen eignen und die es auch als Windlichter gibt. Auch hier wird mit Applikationen gespielt, die, je nach Lichtquelle, eine nebelige Skyline aus Industriebauten mit einer verblassten Sonne suggerieren. Aus Holzblöcken wurden Vasen kreiert, teils dick schwarz-weiß lackiert. Versehen mit einem Glaseinsatz sind sie ein sehr schönes Objekt für eine attraktive Einzelblume.
	Papoutsi Mit Hand & Herz - Made in Berlin Die Ledermanufaktur papoutsi! ist ein Unternehmen, das sich - in enger Zusammenarbeit mit anderen Berliner Handwerksfirmen - entgegen dem allgemeinen Trend in Fernost produzieren zu lassen, die lokale Produktion in der Hauptstadt auf seine Fahnen geschrieben hat. Auch die Rohstoffe kauft Firmeninhaber Jörg Wlotzka in Deutschland und Europa ein.
	Pierre Kracht Pierre Kracht lebt und arbeitet in Dortmund. Seine Produkte und Objekte werden International ausgestellt, kürzlich ist er für den Designpreis 2010 nominiert worden. Er umspinnt Möbel um sie anschließend Aufzulösen, oder strickt mit überdimensionalen Stricknadeln Objekte aus Stromkabeln. Wie Käte - eine aus einem 50m langen Kabel gestrickte Leuchte. Aktuell arbeitet er gerade an einem Teppich, aus 500m Kabel. Man darf gespannt sein.
	Rafa Gassó Berlin 2.0 The woman who has all ocean inside her eyes -like those boats inside of bottles, I never understood how they do it- asked me to write a few words about my exhibition. Well, it is quite difficult to explain something about your own 'artwork'. I only can say that if anybody wants to know where, when or why I took these pictures, I couldn't answer it. I'm interested in the present, not in the past. The postcards are the past, and I don't like the postcards. I had been in Berlin with my camera a few times before I decided to move. When I am on the way -in fact the way itself is the project of my artistic career- I really love not to use any map. I hate maps / I love to be lost when I arrive somewhere. Maybe, because the real love only exists at the first look and after that, when the surprise is finished (¿1/125, 1/8, B shutter speed…later?), you can't get anything more. Photography is like poetry: everyone must find the accent to express a beautiful image or, at least, to draw all that no one saw before with a camera or with a pen - it's the same. However, sad but real, when you get it, that image won't exist anymore. So, don't ask to me where, when or why I found this or that inspiration, it doesn't matter. I found it on the way, that's all. Enjoy with me, then, these pictures that we won't see again. We are living already in Berlin 2.0. Rafa Gassó is a spanish photographer and journalist with over 10 years work experience in-the-field to main media. After travelling as a special correspondent from Algeria to visit the saharaui's refugee camp to Ciudad Juárez, where women are murdered since beginning of 90's, and also further on to Iran, Jordan, Egypt,… he quit his job as an editor in Chief in a Sunday supplement of ABC newspaper and dedicated one year to travel through Morocco, South East Asia, India and Nepal to acquire extensive knowledge of other cultures. Since November 2009 he is living in Berlin to dedicate full time to photography. www.rafagasso.com
	Reverse Destruction Hinter dem Berliner Streetwearlabel REVDES - kurz für Reverse Destruction - stehen Sir Hans Hansensen und Richard L. Bossanova, die zwei Gründer. Kerle in den besten Jahren, mit langjähriger Erfahrung in jedem Bereich. Außerdem in freier Mitarbeit: Harry Plotter, die gute Seele im Haus, Peter "Piratenpeter" Presse im Fertigungsbereich, Rolf Rofl, der "Senior" im Team, aus der EDV-Abteilung und zu guter letzt Cindy Corpus, ohne die REVDES so garnicht denkbar wäre. Man merkt schnell: Hier bei REVDES gehen die Uhren noch etwas anders. Frische Ideen treffen hier auf liebevolle Handarbeit. REVDES bedeutet Einkauf, Weiterverarbeitung und Verkauf in Einem. Jedes Shirt was ihr kauft wurde auch wirklich von uns gemacht und nicht von einem seelenlosen Superapparat. Und so ist auch jedes Shirt ein absolutes Unikat, genau das richtige für modebewusste Leute wie euch, die Wert darauf legen sich stilvoll abzuheben vom bekleidungstechnischen Einerlei der Klamotten- großhandelsketten. Wir setzen dabei auf maßgeschneiderte Foliendrucke. Die hauchdünnen Schichten (>80µm) werden von Harry Plotter gekonnt zurechtgeschreinert. Dann üben wir zusammen mit dem hitzköpfigen Pressen Peter Druck auf die Folienschnitte aus, damit der zarte Schmelz der Klebeschicht ins T-Shirt fließt, bis dass der Tod sie scheidet. Die Farben knallen aufgrund der extremen Pigment-Dichte so richtig ins Gesicht und verwaschen nicht. Derweil kümmert sich Harry um die Banderolen, die ihm Rolf aus der EDV zuschaufelt. Gefaltet und beknotet kommen sie an jedes Stück Stoff, das unser Haus verlässt. Und so geht es Tag ein, Tag aus, bis die ganze Welt unsere Designs trägt.
	Handweberei Rosenwinkel In der Handweberei Rosenwinkel klappern 20 Webstühle in einem alten Rittergut. Hier werden feine Hauchschals, Wolldecken und Läufer von Menschen mit und ohne Benachteiligung produziert. Dekorativ, luftig und wärmend zugleich, unkompliziert beim Tragen, passt in die Handtasche - der Hauchschal der Handweberei Rosenwinkel. Durch die Verwendung von Materialien mit gegensätzlichen Eigenschaften entsteht beim Hauchschal der besondere Effekt: Bestehend aus 80% Merinowolle und 20% Baumwolle erhält das zunächst lockere Gewebe über das Filzen der tierischen Merinowolle seine besondere Struktur.
	Upside Out UPSIDE OUT IS CHIC KOOKY CLOTHES FOR THE GLAMOROUS WOMAN AND MAN. DESIGNED SPECIFICALLY TO DRESS UP OR DOWN. URBAN CLOTHES TO BE STRUTTED. UPSIDE OUT DESIGNS VARY FROM STREET WEAR TO SEMI HAUTE COUTURE SPECIALISED PIECES. THE DESIGNS MOVE AND CHANGE WITH THE FAST PACED WORLD OF EVER EVOLVING INTERNATIONAL BERLIN AND FASHION: TRY AND KEEP UP....... UPSIDE OUT IS ORIGINAL DESIGNS AND HAND MADE BY KATHRYN JAMIESON, AN AUSTRALIAN ARTIST IN BERLIN. NO TWO OUTFITS WILL EVER BE THE SAME.... New collection: The Pure Tension of Love. Every piece is based on this idea of the tension before the first kiss.
	Widda Widda – das sind Heldinnen, Rebellinnen, Großstadtgören… aber auch Ladies. Feminine Streetwear mit funktionellem Touch. Super angenehme Materialien verbinden sich mit funktioneller Ausrüstung (wasserabweisend, winddicht, schnelltrocknend) und sind im Körpernahen Bereich ökologisch nachhaltig (Bambus, Bio-Baumwolle). Spannende Musterungen und witzig funktionelle Details (z.B. integrierte MP3-Player-Taschen) mit denen Frau einfach Spaß haben muss.

design. archiv.FARBEN.froh

	Ausstellung und Verkauf von Designprodukten zum Thema FARBEN.froh 26.November 2009 – 21.Januar 2010 Egal ob einzigartige Möbel, duftende Lampen, schicke Mode, viele Accessoires zum Verlieben und Verschenken – es erwartet euch eine Auswahl, die den tristen Wintertagen trotzt! Lasst euch überraschen und kommt vorbei!
	Aussteller:
	AC Atelier – FASZINATION GLASPERLEN! Alte traditionelle, venezianische Handwerkskunst inspieriert mich auch heute noch zu immer wieder neuen Kreationen. Alle Glasperlen werden von mir in Handarbeit am Zweigasbrenner hergestellt und sind somit UNIKATE. Die verwendeten Glassorten kommen von Effetre ( Murano), Vetrofond, Lauscha, und Reichenbach.
	achtund… Taschen mit einzigartigem Clou: gestrickte Henkel! So ist bequemes Multitasking (Handy,Glühwein etc.) und Fahrradfahren gewährleistet
	Chris & Ruby Chris & ruby is a young design team from Berlin working in product- and interior design, both contract based and self initiated. While the self initiated projects mainly deal with furniture, lightning and living accessoires, the contract based projects cover a much wider field. So far they have developed design concepts for merchandise products, bottles, fair stands, exhibition design and several private interior projects.
	Herzblut Lilly Anders ist Schauspielerin mit Leib und Seele. Das was sie macht, macht sie mit Herz. Doch das Los eines Schauspielers ist es zu warten. Und so wurde die Zeit von Um-und Lichtbauphasen während diverser Drehs, die Zeit in der sie sich an die Dinge erinnerte die ihre Patentante ihr als kleines Mädchen beibrachte: Handarbeiten. So entstanden warme Mützen aus 100% Schurwolle die man gerne anfassen und aufsetzen möchte. Bommelmützen die an den Flair der 50er Jahre Winteroutfits anknüpfen, aber keinesfalls an Charme verloren haben sowie Blinis die zu jedem Look für warme Ohren sorgen. Der graue Großstadt-Winter bietet da eine hervorragende Kulisse für die farbenprächtige Vielfalt der Herzblut-Mützen. Jede Mütze ist wirklich von Hand und Herz gestrickt, bzw, gehäkelt und dadurch ein Unikat.
	Hut Art Wenn der Himmel düster und das Winterwetter frostig ist, dann sollte durchaus die Kopfbedeckung farbenfroh leuchten. Das mag sich auch die Designerin gedacht haben, als sie an ihren neuen Hutschöpfungen für Herbst und Winter 2009/10 "bastelte". So ist es nicht verwunderlich, dass in dieser Saison prächtige Farben in auffälliger Form die erste Geige spielen werden. Die gewohnte Form hat sich längst verändert! So sorgen stylische Kappen im vielfältigen Stil der goldenen zwanziger Jahre dafür, das modische Erscheinungsbild einer jeden Frau zu unterstreichen - gepaart mit dem Schutz vor Erkältungskrankheiten in der kühlen Jahreszeit. Sogar die Accessoires bekennen Farbe. So leuchten Blüten, Schleifen und Knöpfe auch zur Winterzeit stilvoll und farbenfroh in ihrer Vielfalt um die Wette.
	Kielkatze Kielkatze - das sind handgefertigte, bunte, freche Unikate aus Stoff, die Spaß an Farben, Formen und deren kreativer Kombination ausdrücken sollen. Das verwendete Material reicht von Baumwolle, über Leinen und Mischqualitäten bis hin zu Dekorblättern.
	Killerbeast KILLERBEAST Philosophie ist: jedes Teil nur einmal zu produzieren. Es sollen keine „Doppelten Lottchen" auf den Straßen Berlins zu finden sein, zumindest nicht mit den Sachen, die aus dem Hause KILLERBEAST kommen. Seit 8 Jahren bietet KILLERBEAST Männern und Frauen das, was sie schon immer gesucht haben. Auch für die „Kleinen“ gibt es Maßgeschneidertes, so zum Beispiel die aus Bandshirts genähten Baby- strampler, oder für den „kleinen“ Handwerker die Zimmermannshose mit extra Lolliefach. Hier wird nach dem Motto gearbeitet: aus alt mach neu, aus neu mach neu und mach‘s neu, zu Preisen die in jedem Fall bezahlbar sind. Aktionswochen sorgen für Abwechslung, zum Beispiel „Bring uns Dein Olles (Lieblings)kleidungsstück wir machen daraus 1 Dolles“. Und auch dieses Jahr wieder, die heißesten Nierenwärmer der Stadt. Es lohnt sich also, den Weg zur Schlesischen Straße zu finden.
	miope Für die Designausstellung FARBEN.froh hat Mirjam Abele Objekte in knalligen Farben gestaltet um diese dann sofort wieder schwarz zu lackieren. Kleine Farbtupfer sind geblieben: Holzstücke, in Vasen verwandelt, bunt lackiert um dann doch in edlem Schwarz zu reüssieren. Z.B., eine große Tasche, schwarz mit einer langstieligen roten Rose, die, lässig übergeworfen, als Verschluss dient. Dazu die sehr beliebten kleinen Handtäschchen aus edlen Stoffen, in individuellen Formen, passend zu jeder Gelegenheit. Wunderschöne Schals aus Rohseide mit besonderen Details in der Schnittführung. Ein großer Holzblock, nur geölt, mit eingelassenen kleinen Gläsern für Einzelblüten oder Kerzen. Mal etwas anderes für die Adventszeit: kleine Apothekenfläschchen mit witzigen Miniaturen und einer Leerkarte für Ihre privaten Wünsche versehen, geschmückt mit einer Kerze. Und miopes möbel. Natürlich. Zum Beispiel Stuhl, knallrot und hochglänzend mit einem edlen silber-grün schimmerndem Stoff bezogen. Die Idee ist aus Norwegen aber von uns handgefertigt: Barnetoeffler - erst gestrickt und dann gefilzte, kunterbunte Hausschühchen für kleine Kinder. Kleine Kästchen aus verschiedenen Hölzern (Rüster, Nussbaum, Erle und Esche) mit farbenfroher Hintergrundgestaltung, zum Stellen oder Hinhängen.
	mitzebra – Monster und andere komische Vögel aus Stoff Karen Runge arbeitet unter dem Label mitzebra als freiberufliche Illustratorin, Künstlerin, Autorin und Schöpferin von genähten Figuren, Monstern und seltsamen Wesen. Ihre aus ihren Zeichnungen entsprungenen Gestalten kann man als Kuschelmonster oder Schlüsselanhänger erwerben und als treue Freunde und Begleiter gewinnen.
	Papoutsi Mit Hand & Herz - Made in Berlin Die Ledermanufaktur papoutsi! ist ein Unternehmen, das sich - in enger Zusammenarbeit mit anderen Berliner Handwerksfirmen - entgegen dem allgemeinen Trend in Fernost produzieren zu lassen, die lokale Produktion in der Hauptstadt auf seine Fahnen geschrieben hat. Auch die Rohstoffe kauft Firmeninhaber Jörg Wlotzka in Deutschland und Europa ein.
	O! Designlab is a polish team founded in 2005 by a group of designers and representatives of other specialized fields. The core of the group comprises of Magdalena Czapiewska and Karol Murlak, Warsaw Academy of Fine Arts graduates’. The idea of collaborating came up whilst studying at Falmouth College of Arts. They believe designing means solving problems, hence the focus on innovation. For inspiration they look at people and their needs. They explore the interaction between an object or space and its user. The team has created designs in scales across the board—from large public spaces to objects you can hide in the palm of your hand. Their designs have won competitions and received awards; they have been presented in prestigious magazines and at international fairs such as DMY in Berlin. They have carried out numerous design projects for international enterprises (Deutsche Bank, Boston Consulting Group), Polish companies (Vox, Forte), and private customers.
	Red Maloo – accessories for electronic devices redmaloo verbindet traditionelle handwerkskunst in der verarbeitung natürlicher materialien mit der modernen welt der elektronischen geräte. redmaloo ist bei der entwicklung neuer produkte immer auf der suche nach der besonderen idee, sei sie funktionaler oder emotionaler natur. so erreichen wir bei unseren produkten die einzigartige mischung aus natürlichen materialien, modernem design und praktischer funktionalität.
	Retroshower Der Moment, an dem man begann die gute alte Telefonzelle aus dem Straßenbild zu entfernen und ihr durch die Magentafarbene versuchte Konkurrenz zu machen, ist der an dem LAB612 mit der Idee des Nicht-Vergessens ansetzt. Die gelbe Telefoneinheit ist nicht nur ein Stück Vergangenheit deutscher Telekommunikation sondern vor allem ein erinnerungswürdiges und bemerkenswertes Industrie-Designprodukt der 70er Jahre. An diesen Merkmalen will LAB612 noch einmal anknüpfen und durch kleine Veränderungen des Innenraum aus der gelben Telefonzelle die “Yellow Shower“ entstehen lassen. Die Motivation diesen besonderen Gebrauchsgegenstand umzubauen, ist die einen individuellen Einrichtungsgegenstand zu schaffen, der für Menschen mit anderer Vorstellung von Lebensqualität mehr als nur Design bietet. Durch die Revolution der kleinen mobilen Konkurrenten wird dem öffentlichen Fernsprecher heutzutage fast jegliche Daseinsberechtigung genommen. Können sie sich noch an das Gefühl erinnern wie es war, in der gelben Kabine mit Anschluss in die Welt zu stehen? Zu dritt oder mit mehreren Personen seiner Freiheit und seinen sozialen Kontakten zu frönen oder auch später die Einsamkeit und Romantik mit einem auserwählten Gesprächspartner/in zu genießen? All das sind Erinnerungen die in der „Yellow Shower“ noch enthalten sind. Bei der Auswahl der Materialien die zum Umbau der Duschkabine nötig sind wird darauf geachtet das Originale Erscheinungsbild der Zelle im Wesentlichen zu erhalten. Dabei muss im Innern auf keinen Wunsch verzichtet werden. Das geniale Baukastensystem der „Yellow Shower“ ermöglicht fast jeden erdenklichen Duschkabinen- Luxus oder aber einfach nur das schlichte einfache für den Puristen.
	Schwesterherzen Wer kennt das nicht? Im Laden hängt ein nettes Kleidungsstück- doch irgendwie fehlt der Kick. SCHWESTERHERZEN erstellt originelle und passende Designs, die gedruckt, gesprüht, genäht werden. Alles von Hand und absolut individuell. Einzelstücke zu fairen Preisen.
	Tonkonzentrat In meiner Werkstatt fertige ich individuelle, schöne Dinge aus Ton und Porzellan, die sich in unserer schell- lebigen Zeit dazu eignen, Lieblingsstücke zu werden.
	Upside Out UPSIDE OUT IS CHIC KOOKY CLOTHES FOR THE GLAMOROUS WOMAN AND MAN. DESIGNED SPECIFICALLY TO DRESS UP OR DOWN. URBAN CLOTHES TO BE STRUTTED. UPSIDE OUT DESIGNS VARY FROM STREET WEAR TO SEMI HAUTE COUTURE SPECIALISED PIECES. THE DESIGNS MOVE AND CHANGE WITH THE FAST PACED WORLD OF EVER EVOLVING INTERNATIONAL BERLIN AND FASHION: TRY AND KEEP UP....... UPSIDE OUT IS ORIGINAL DESIGNS AND HAND MADE BY KATHRYN JAMIESON, AN AUSTRALIAN ARTIST IN BERLIN. NO TWO OUTFITS WILL EVER BE THE SAME....
	Wlau Farias Brasilianisches Feuer trifft Farben und Lebensfreude – das Produkt ist ausgefallene Mode für Männer. Alles Einzelstücke, denn Wlau Farias sieht Mode als Kunst – und Kunst lässt sich nicht kopieren! Wlau Farias – Mode-Designer, MakeUp-Artist & Hair-Stylist
	Goldstück Das Goldstueck ist ein junges Label für handgefädelte Schmuckstücke. Hier findet ihr Ohrringe, Armbänder, Ketten und goldige Kleinigkeiten. Jedes Goldstück kommt von Herzen. Wird mit Gefühl designed. Und mit Freude hergestellt. Nur für Dich!
	Einblattkalender einblattkalender ist das, was er bezeichnet: ein Jahreskalender auf einem einzigen, hochwertigen Blatt Papier. Er erscheint in einer stark limitierten Auflage von 400 Exemplaren. Durch einen Stempel mit Nummerierung wird jeder Kalender zu einem Einzelstück. Geliefert wird einblattkalender in einem stabilen, transparenten Köcher. Gestaltet und von Hand gezeichnet haben ihn die Düsseldorfer Künstlerin Nina Witkiewicz, Produktdesignerin aus Berlin. Ihr Anspruch war, einen Kalender herzustellen, der leicht überschaubar, wie in sich harmonisch ist und dabei umso schöner wird, je mehr man ihn benutzt.
	Typodarium Typodarium brings daily typographic inspiration to creative types around the world. This is the first tear-off calendar showcasing 365 different fonts. Discover a new font everyday, learn the background behind its creation and several other interesting details. Foundries and designers from all over the world are asked to contribute with their favorite fonts. The front page, which is classic and functional, shows the date, while the reverse side diplays the background info, designers and reference sources. Now, every day becomes a typography day and some calendar pages become a font shopping list.

design. archiv. Goldene Zeiten

	Goldene Zeiten 26. September – 19. November 2009
	Aussteller:
	miope – objekte \| möbel \| accessiores miope steht für moderne Handwerkskunst. Die Inhaberin Mirjam Abele ist gelernte Schreinerin, die neben Holz auch gerne andere Materialien verarbeitet. Doch die Leitidee eines jeden miope-Objektes sind nicht Materialien oder Herstellungsarten, vielmehr hat jedes eine ganz eigene Art, seine Umgebung aufleben zu lassen. Wir von miope glauben, dass ein gutes Handwerksstück nicht bloß etwas Praktisches sondern auch Poetisches ist. Und das, umgekehrt, gutes Design nicht nur für sich selbst, sondern in seiner Umgebung wirken sollte. Es ist nicht irgendein Tisch, es ist ein Gegenstand, der auch als Kunstobjekt in Ihrem Ambiente seinen Platz behaupten will.
	Hut Art Selbst auf der Suche, ein fesches Hutmodell der Goldenen Jahre zu finden, ließ sie scheitern. So hauchte sie ihrer eigenen Idee in Selbstfertigung modischer Kopfbedeckungen mehr Leben ein und bringt die Leute somit unter einen Hut. Die Hutkreationen aus Stroh, Sisal oder Filz fertigt sie nunmehr nach ihren eigenen Entwürfen an. Alles Unikate, nicht eventabhängig, sondern fesche Begleiter für jeden Tag und jeder Jahreszeit – ausgesprochen trag- und bezahlbar!
	Frozen Hibiscus „Frozen Hibiscus“ ist ein junges Berliner Fashion-Label, welches von der Designerin Claudia Urbanek ins Leben gerufen wurde. Der Fokus von „Frozen Hibiscus“ liegt eindeutig im Bereich Vintage Fashion. Jedoch werden die Trends der Zwanziger bis Sechziger Jahre des vorigen Jahrhunderts nicht einfach nachgeahmt, sondern auf interessante Art und Weise neu interpretiert. Die exklusive Kollektion besticht durch ausgefallene Schnitte und die Verarbeitung hochwertiger Stoffe. Jedes Kollektionsteil ist einzeln angefertigt. Auf Wunsch des Kunden auch auf Maß.
	Anna Block Das Berliner Schmuck-Label `anna block`entwarf passend zu den Outfits von Frozen Hibiscus stilvolle Accessoires.
	Mon bibi Handgefertigt in einer reizenden Werkstatt in Neukölln, sind die « bibis» (Damenhütchen auf Französisch) von Geneviève Schetagne Unikate, die aus natürlichen und wertvollen Materialien bestehen: Filz, Federn, Seidenblumen, Ripsbändern, Perlen, Knöpfen und Schmuck. Von dem Geist der Vintagemode inspiriert, sind die Damenhütchen zeitlos und können sowohl mit Jeans und Bluse als auch mit einem rauschenden Kleid getragen werden. Ein radikaler Schick, made in Berlin!
	Jahreszeiten Keramik Die Töpferin experimentierte viele Jahre mit den Arbeitsmaterialien Ton, Farbe und Glasur. Bei welcher Temperatur passen alle Komponenten optimal zusammen? Welche Glasur hat die gewünschte malerische Tiefe und erfüllt gleichzeitig die Anforderungen an ein modernes Essgeschirr? „Meine dünnwandige Gebrauchskeramik soll, neben dem künstlerischen Anspruch, strapazierfähig und spülmaschinenfest sein", „Meinen speziellen Ton brenne ich so hoch aus, bis die maximale Brenntemperatur erreicht ist und er kein Wasser mehr aufnimmt. Die Keramik ist ganz fest. Sie klingt wie Musik.".
	Papoutsi Mit Hand & Herz - Made in Berlin Die Ledermanufaktur papoutsi! ist ein Unternehmen, das sich - in enger Zusammenarbeit mit anderen Berliner Handwerksfirmen - entgegen dem allgemeinen Trend in Fernost produzieren zu lassen, die lokale Produktion in der Hauptstadt auf seine Fahnen geschrieben hat. Auch die Rohstoffe kauft Firmeninhaber Jörg Wlotzka in Deutschland und Europa ein.
	Chris & Ruby Chris & ruby is a young design team from Berlin working in product- and interior design, both contract based and self initiated. While the self initiated projects mainly deal with furniture, lightning and living accessoires, the contract based projects cover a much wider field. So far they have developed design concepts for merchandise products, bottles, fair stands, exhibition design and several private interior projects.
	Granatengarten The Berlin fashionlabel granatengarten was established in 2006 by Nadine Laura Holzhauer. The brand is now sold in a few shops in Berlin, Cologne, Bonn and one in Reykjavík. granatengarten wants to create a world which is unpretentious, energetic and personal which makes people around feel relaxed and comfortable. granatengarten`s concept is to create casual fashion. The materials are smooth and confortable, which create the characteristic relaxed look that granatengarten prefers. The focus is on fresh colours, soft materials, unusual cuts, cool details and above all a good fit. With the timeless look and the possibility for customers to vary each design, granatengarten clothes and accessories become more sustainable. The style is simple, raw and clear cut, but always feminine. Dress –able-shirts, Overalls, baggy pants, big collars, jersey cardigans and huge scarves are all consistent elements in the granatengarten collections. "I wish to reflect a personal touch, when you buy granatengarten and wish to make clothes and accessories, that fits in every wardrobe." (N.L. Holzhauer)
	Elegant Drechseln Reinhard Pfannenstill
	Goldstück Das Goldstueck ist ein junges Label für handgefädelte Schmuckstücke. Hier findet ihr Ohrringe, Armbänder, Ketten und goldige Kleinigkeiten. Jedes Goldstück kommt von Herzen. Wird mit Gefühl designed. Und mit Freude hergestellt. Nur für Dich!
	Sara Horwarth Pins – Taschenspiegel – Metallschilder und –postkarten – Flaschenöffner - Magnete
	Atelier Staber Postkarten

In Kooperation mit miope.

design. archiv.Patterns

Ausstellung und Verkauf zum Thema Patterns 1.Dezember 2011 – 12.Januar 2012

aluc

Einrichtungsmeisterei

forkit!design

Front Row Society

GrosWildJäger

Irines Wussmann

Herzbluth

Jorinde Nisse Jewelry

karlamaria

M-PUNKT_ENGEL

miope

MusucBag - der Schlafsack mit Armen und Beinen

pastperfect

P.H.A.T.

Schmuckeria - origineller Modeschmuck aus Barcelona

Suzie Dong

ZEN-TAILOR

design. archiv.Heimat

Ausstellung und Verkauf zum Thema Heimat 29.September 2011 – 24.November 2011

Einrichtungsmeisterei

Evil inc.

Friederike Porscha

GROSWILDJÄGER

Jorinde Nisse Jewelry

miope

pastperfect

Pia Siekmann

Siebenschwestern (Berlin)

Suzie Dong

Verbrecherverlag

design. archiv.roaring 50ies

Ausstellung und Verkauf zum Thema roaring 50ies 4.August 2011 – 22.September 2011

ACE CAPS - Handgefertigt in Düsseldorf

ADRIANA RICA

COLORIN COLORADO BARCELONA

Daniel Kroh

Einrichtungsmeisterei

elReinventor

FAT PROOF

FILD PIECES

Frozen Hibiscus

Herzbluth

Kunstgerahmtheiten

JEDEN Accessoires

Jiab

Lineanongrata

miope

Butterfly Twists

Valentina Recycling

design. archiv.hitzefrei

Ausstellung und Verkauf zum Thema hitzefrei 9.Juni 2011 – 28.Juli 2011

Banuq

batata

Creme Carreau

CUBIESEUM® - CUBIE® found in Berlin

Daniel Kroh

Diedeling Design

Vidabierta - Elisabeth Howland

elReinventor

Gartenmöbelklassiker

JEROME BOUCHERIE

Jiab

Katrin Elst

Mari Cla Ro

miope

Papoutsi

Posiziona

Sag + Sal

Sárkány Schmuck

Valentina Recycling

YEAYEA

design. archiv.Re-Design-Room

Ausstellung und Verkauf: Re-Design-Room 31. Mai 2011 – 4. Juni 2011

Creme Carreau

CUBIESEUM® - CUBIE® found in Berlin

Daniel Kroh

elReinventor

Maar

Ausstellung und Verkauf: Re-Design-Room
31. Mai 2011 – 4. Juni 2011

Ausstellung und Verkauf von Designprodukten zum Thema
green days 31. März 2011 – 26. Mai 2011

Ausstellung und Verkauf von Designprodukten zum Thema
NOMADE 27. Januar 2011 – 24. März 2011

Ausstellung und Verkauf von Designprodukten zum Thema
leise rieselt der schnee?! 25. November 2010 – 20. Januar 2011